㈠ 怎样才能区分出和服的种类

和服是大和民族的服装,它在形成的过程中虽然接受了一些外来服装,特别是中国服装的影响,但是我们今天所看到的和服服装的形式却是中国所没有的。有人说日本的和服非常适合于日本这个个子矮小的民族和它所处的地理环境,这是有一定道理的。和服是采用直线造型,它取门幅约36厘米的布料,采用直裁法,经缝合完成。和服可以在一定程度上补正日本人在体形上的不足,它同时也适合于不同体态的人穿着。和服与现代西方体系的服装也有明显的区别:如西装以男式、女式来区分服装的主要类型,男装包括西装上衣、裤子、西装背 心等;女装包括西装上衣、普通上衣、裙子等,此外,还有帽子、 围巾、手袋、袜子、领带等附属品。而和服则不分上下,也不是以男装、女装来划分,而是按照和服的组合式样,分为长着、羽织、襦袢、带、袴、上衣等8也就是说,和服各部位的名称都是相对独立的。

??和服的种类很多,从使用功能上分,有礼服和日常服两大类。根据具体穿着的场合、目的和时间的不同又有许多区别。以下是最主要的和服类型。

黑留袖

??黑留袖是已婚妇女在庆典中的正式礼服。结婚仪式上,新郎新娘的父母及亲戚朋友中的夫人,都是穿黑留袖参加婚礼仪式的。黑留袖为黑色,上印五纹,下摆的纹样华丽,格调高雅,题材多寓意吉祥。带子取袋带,面料采用金银丝织锦、斜纹地纬花织物、缂丝等。

色留袖

??除黑色以外的有色留袖都称色留袖。色留袖的下摆装饰纹样、衣服上的五纹以及采用比翼缝合等都与黑留袖相同。所谓的比翼缝合,就是指双层缝,即在领、袖口、下摆部位将和服的衬里和面料缝合在一起。色留袖原来是皇宫内一些贵妇人参加集会或上流社会妇女们穿的比较贵重的服装,现在作为普通妇女的华丽礼服,用于披露宴和各种聚会。对于作礼服之用的色留袖,带子、拎包等附属品必须在色彩、纹样方面与服装配套。色留袖中三纹和一纹的色留袖是仅次于黑留袖的贵重礼服,无纹单层的色留袖同访问服相同,未婚女性也可以穿用。

振袖

? 振袖就是长袖,振袖的袖子长度可至脚踩,是一种较有情调的和服式样。它是未婚妇女在成人式、毕业典礼、谢恩会、结婚仪式、正月以及各种重要聚会场合中穿着的正式礼服。其中黑色振袖通常被认为是最高贵的振袖。振袖的纹样一般采用友禅染和扎染工艺。同时结合贴金箔和刺绣,装饰非常华丽。振袖的带子采用袋带。打成豪华的装饰结。鞋、拎包等附属品也要求尽可能地规丽一些,青春一些。

访问服

? 访问服是继留袖和振袖之后的一种礼服,也称简式礼服,一般是在结婚披露宴、条话会、一般聚会、拜访上司等场合穿用的。访问服的绘羽纺样面积较大,从胸前开始及至后肩、两袖、下摆,而且要求衣服接缝处的纹样连贯不能中断。纹样的题材内容往往根据穿着者的兴趣爱好,没有特别的规定,但是色调和纹样风格要求高雅不落俗套。

付下

??付下是一种与访问服风格接近,但应用范围更加广泛的简式礼服。付下纹样指的是与和服配套的纹样,即通常所谓的件料纹样,纹样依据和服的前后身、大襟、袖等不同的部位进行安排。付下纹样由于巧妙地利用布局和形、色的分配,使和服的款式结构和纹样完美地结合在一起。与付下配套的带子最常见的是名古屋带。

色无地

??除黑色以外的单色和服叫色无地。色无地有一纹的色无地和三纹的色无地,前音称为简式礼服,后者比前者尊贵。色无地既可在喜庆、披露宴等场合穿着,也可在丧葬、祭祀等场合穿用,不同场合的色元地主要在于和服纹样上的区别。用于喜庆时的色无地纹样一般是龟背纹、扇面纹等吉祥纹样,而云纹、编织纹等色无地则是庆吊两用的纹样。不同的场合对色无地的颜色也有不同的要求,红色系列或艳丽色彩的色无地宜远离不吉利的事;丧事中穿的色无地要求用黑色,和服带也要用黑色。

??此外,在孩子入学仪式、毕业典礼,特别是在与法律事务相关的一些场合通常也穿色无地。

小纹

??是指采用型染工艺印制完成的匹料制作的和服。传统的型染技术如型友禅、江户小纹、红染等都非常著名。小纹是一种应用非常广泛的和服式样,它可用于访问、聚会、看戏等不同 的场合。



??即用紬为材料制成的和服。紬是一种低档粗丝,制作紬时一般是先染色线,然后织成条纹与格子纹等织物制作成和服。紬可以平时在家里穿,也可以作为外出服。具有代表性的纳有大鸟紬、结城紬、上田紬等。紬有质朴而独特的手工艺特点,但大部分的紬价格昂贵,不是普通人家都能享用的。

??相对于女子和服来说,男子和服的类型则简单得多。男子和服有三种最常见的类型:浴衣、日常服、礼服。

浴衣

??通常是在夏天的祭祀活动、纳凉晚会、盂兰盆舞上穿着的和服。年轻男子的身材比较单薄,穿和服时要补正腹部。

日常服

??是正月第一次谒拜和平时在家中穿的服装。

礼服

??男子的礼服,已婚、未婚、喜丧都没有明显区别。如穿拨染的五纹的羽织和裙子,裙子和袜子是白色的,和服带用博多织物和织锦。

儿童和服

??是日本和服中一个比较特殊的门类,主要因为儿童和服的尺寸比较特殊。制作时关键在于儿童和服肩上的窝褶和窝边处理, 这方面的工艺非常讲究。从种类上看,以儿童浴衣、七五三节和服最为常见。

??在夏天的祭祀活动、纳凉晚会、盂兰盆舞上,经常可以看到成群结队的儿童,穿着漂亮的浴衣,欢快地唱歌、跳舞或玩耍,给人留下难忘的印象。无论男孩、女孩、大小胖瘦,制作的浴衣似乎件件都合身适体,这令许多外国人感到非常惊讶。因为孩子天天都在成长,一年一变,而和服的制作成本又很高,一个普通家庭的孩子,在成年以前一般只有1—2套和服,而这些衣服又怎能适合不同年龄层次的儿童穿着呢?其实是日本人很巧妙地在肩侧缝制了窝褶,在裙摆、袖口部位缝制了窝边。窝褶的尺寸约等于肩宽的一半,在前后袖窿位置留取2厘米左右的松份作针迹,前袖窿稍侧斜,后袖窿平行。窝边也要留取二次缝合的松份,在袖口部位折返一定尺寸的布料,下摆位置也是同样折返一定的余量。这样,随着孩子一年一年长大,可以逐步将余量放出,随时调整衣与人体的比例。

??七五三是庆祝儿童成长的非常重要的节日,孩子三岁时有 “发置之仪”,举行此类仪式的目的是祝贺孩子在仪式上剃头以后开始正式长发,男女都是如此;五岁主要是祝贺男孩穿上裙裤,称为“裙装之仪”;七岁主要是祝贺女孩解下和服带子开始打结,故名“带解之仪”,这就是七五三节的由来。每年的一月十五日,到了这个年龄的儿童都穿上美丽的和服,按照神社和当地守护神的诣意,在母亲的帮助下,进行祝贺仪式。

??三岁孩子的和服装束为:可爱的方领或圆领和服罩衣、和服长衬衣与和服,做好的窝褶和窝边。准备的服饰品有:和服长衬裙、腰带、袜子、头簪、草履、钱褡或腰包、和服、罩衣及伊达缔。

??五岁孩子的和服装束:外穿与成人男子一样纹饰的羽织,即短外褂、裙、和服长衬裙、和服,同样要缝制窝折。准备的服饰 品有:和服、角带、短外褂、腰带三根、和服长衬衣、护身、装饰用怀刀、扇子、裙、袜子、草履。

??七岁女孩子的和服装束比较复杂,准备的服饰品有:和服、伊达缔、和服衬裙、腰带三根、贴身和服内衣、和服长衬衣、衬领、带扬、带枕、带缔、护身、装饰用的荷包、扇子、手提包、袜子、草履及其他填芯和面带。

㈡ 穿日本和服的讲究都有哪些

未婚妇女的和服类型(以下一律指现代)包括: 1、 振袖。她是和服中最美丽、最富有风情的一种。是姑娘们出席重要场合的正式服装。她以黑色为最高贵色,也叫长袖,袖长到脚踝。 2、 浴衣。通常夏季祭祀、纳凉等活动时穿着,系浴衣带。 3、访问服。是一种简式礼服,纹样可以自选,但如不能穿着风格高雅得体的访问服出席茶会、聚会,还是会被嘲笑。 已婚妇女的和服类型包括: 1、黑留袖。因为现代以黑为贵,所以留袖中,黑留袖是最正式的礼服,通常上印五纹(纹是指纹章,又称纹所)下摆图样华丽非凡,面料考究。 2、色留袖。除了黑色外的有色留袖都是。也是重要的礼服,仅次于振袖和黑留袖。其他还有色无地、付下、小纹等等。 男子的和服类型包括: 1、 礼服。经过明治时期的统一,现代男子的礼服没什么区别。不论参加喜丧还是已婚未婚,都穿的差不多。系织锦和服带,穿五纹羽织和袴,袴和袜是白的。 2、 日常服。如字面理解,平时穿的和服,比较随便。日常服是大约明治时期出现的服装。 3、 浴衣。是参加夏季祭祀等活动时穿着的轻便和服。 和服历史久长,经历许多次的变化,但是,明治以后,和服的变化极少,所以被视为“活动的传统”。 最近,够叛逆的日本青年纷纷穿起被称为“和物”的怪异服装,这种服装讲究细节,以此为美。也是一种新潮流。

㈢ 在日本围巾可以当什么用

白色是象徵著纯洁,寓意女子在是清白之身。
而白色的和服在日本称为「白无垢」。但是日本人穿白色和服也是有自己的讲究的。新娘穿全身的白色即象徵新娘的纯洁,「白无垢就像是一张纸一样,寓意新娘在嫁给新郎之後,就要抹去在单身之前的一切坏脾气,之後在夫家要尊敬老公,孝敬公婆。而新郎则应该穿黑色丝绸和服,并手持白色摺扇,脚穿白色便鞋。

㈣ 谁能告诉我和服图和日本礼仪的知识

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和服是日本传统民族服装的称呼。它在日本也称“着物”。和服是仿照我国隋唐服式改制的。公元八至九世纪,日本一度盛行过“唐风”服装。以后虽有改变形成日本独特的风格,但仍含有我国古代服装的某些特色。妇女和服的款式和花色的差别是区别年龄和结婚与否的标志。例如,未婚的姑娘穿紧袖外服,已婚妇女穿宽袖外服;梳“岛田”式发型(日本式发型之一,呈钵状),穿红领衬衣的是姑娘,梳圆发髻,穿素色衬衣的是主妇。和服不用钮扣,只用一条打结的腰带。腰带的种类很多,其打结的方法也各有不同。比较广泛使用的一种打结方法叫“太鼓结”,在后腰打结处的腰带内垫有一个纸或布做的芯子,看去像个方盒。这就是我们常看到的和服背后的装饰品。由于打结很费事,战后又出现了备有现成结的“改良带”和“文化带”。虽然今天日本人的日常服装早已为西服所替代,但在婚礼、庆典、传统花道、茶道以及其他隆重的社交场合,和服仍是公认的必穿礼服。

和服」,是日本人的传统民族服装,也是日本人最值得向世界夸耀的文化资产.和服的穿著巧技,乃是随著时代的风俗背景,琢磨考验,蕴育而生.高雅而优美的图案,源自於日本民族对於山水的欣赏及对於风土的眷恋,乃至於对人本精神与情境的细腻感受.
和服不仅融合了优雅气度与深层内敛之本质,更反应了穿著之人的「心」与「动」.每一套优美的和服,都经精心裁制,讲究穿著时的每一个细节及步骤.因此,不论是坐姿或站姿,都需经由完整的学习训练,而成为内外在兼具的完美礼仪.和服又有另外一个名称叫「赏花幕」,因为和服的图案与色彩,反映了大自然的具体意象,当人们穿著和服走动时,会因为晃动而使得和服如同一块动态的画布

和服的制作方式,须先决定布料所需的宽度,再以一标准化的单元,决定各部份的长度,男性与女性的和服宽度是不一样的.做好布料的裁制分配之后,以直线裁成一块块直条的布,再一片一片加以组合,制作过程中不会有多馀的布料.
孩童的和服,则是在丈量布料时,便事先预留一部份缝份,以便随著成长过程,适时地加长放宽,而修正成合适的尺寸.和服之所以采取这种设计与制作方式,其精神也符合日本民族「不浪费,代代相传,多人能穿」的传统风俗.
过去有人认为,腰间缠著宽宽的,厚厚的一层带子,是对身体进行束缚,是不科学,不卫生的,但是,近年的研究结果表明,和服的腰带不仅能平均地压迫身体,使人体的血压下降,可以将胃往上托,更是一种科学和卫生的方做法.

一, 和服的传统

和服是以中国唐代的服装为基础,亦有其悠久的发展史的服装.
西元8世纪,中国唐代的服装传入日本,对日本的和服带来很大的影响.而今日日本人所穿的和服,大约是在600年前基本定型的.
时代和服
1: 和服女装最早被称为”贯头衣〃,男装被称为”横幅〃.所谓”贯头衣〃就是在布上挖一个洞,从头上套下再用带子系住两腋下的布,再配上类似裙子的下装,原始而实用.所谓”横幅〃就是将未经裁减的布围在身上,如同和尚的袈裟般露出右肩.

2 :绳纹时代和弥生时代
日本出现了两种的服装样式.一种是套肩式圆领衫,类似今天的圆领针织套衫;另一种是对襟式,门襟采右衽,领尖至腰间,袖子为筒形袖,长度在膝盖以上.
与上衣配套的还有领巾,于须比,袴.领巾一般作为装饰搭挂在两肩,形式不限,通常依个人喜好而定.须比是一种比领巾大且长的一种带状织物,由肩垂至腰间〈古代日本妃女忌讳被男子看到,所以用於须比蒙面〉.袴原指穿在下身遮掩於上衣内的布,此只由腿部连接的类似於裤子的下装.

3:日本的奈良时代
正值中国的盛唐时代,日本派出大批的学者,僧侣到中国学习.这些遣唐使把唐代的文化,艺术,服饰,律令制度都带回了日本.故此时期的日本服装受中国影响深远,但服装色彩还是较简单.

4:平安时代
国风盛行,和服渐渐摆脱外来的影响,发展出独特的奢华与精致的特色,服装色彩开始多样化,衣袖也向宽大发展.女性的服装主要是”十二单衣〃和”唐衣〃,男性的服装主要是”束带〃,”直衣〃和”狩衣〃.
贵族社会的服装是以绢为主,平民则是以麻为主,不可使用绢.

5:镰仓时代
政府过度腐化,穷奢极欲,公卿统治衰退.此时期精干,简易的武家文化出现,服装上也反映出此时期的特徵.当时中国正值元朝,元朝大军连续数次侵犯日本,日本人为了便於战争,服装再度恢复朴素,宽袖又变回窄袖.

6:室町时代
此期开始在衣服上印上家纹,便服设计开始礼服化.直垂和侍乌帽子是时髦的男装,女装则是朝简单化发展.

7:江戸时代
江户时代是日本服装史上最繁盛的时期,男装,女装虽有变化,〈如女装小袖形状变的接近现代,而男装流行羽织,带结开始流行.〉但是,基本格局已定,到了明治时代,现代意义上的和服就定型了,此后一直没有太大的变化.

今天看到的和服,大都是延续了江户时代的服装特色.

8:明治,大正,昭和时代
现代日本的服饰虽为和洋并存,但在明治时期,女性仍著和服.男性方面,虽有一部份穿著洋服,但视和服为正式服装.
进入大正时期,男子流行穿著西装,女性亦开始穿著西式服装.而在和服方面,女性流行华丽的羽织.
大正以后,因为战争,使得和服演进中断,战后才又继续发展.

二, 和服分类

1: 浴衣
浴衣也是和服的一种,洗完澡后或夏天较热季节时,.所穿的简易和服,材质大多为绵织品.明治时代 (十九世纪后半)之后,引进洋服,西服所以穿和服的人就相对变少了.近年来,在夏天的庙会,烟火大会中等热闹场所,浴衣就成了年轻女性夏季流行的新宠儿!

2: 振袖
振袖为未婚女性的礼装,依袖子的长短分为大振袖,中振袖,小振袖.因为未婚女性专用衣装,婚后须将袖子剪短.
大振袖:花嫁新娘装...等.中振袖:参加结婚喜宴,成人式,毕业式,谢师宴,茶会...等场合.小振袖:正式,非正式等各种场合都可穿.

3: 留袖
留袖为已婚女性的正式礼装,多半穿著在结婚喜宴等正式场合.颜色为黑色,裙摆及袖口织有图案,再搭配镶有金,银线的腰带留袖又分黑留袖和色留袖.

4: 访问著
访问著有称"色留袖" ( 色彩留袖 ),因下摆多半是较花俏的图案,故并无婚之规定,穿著场合较广.

5: 花嫁衣裳
花嫁新娘装是女性一生中最美的时候.日本人结婚形态可分为两种:传统的神前结婚,西洋教堂结婚;传统在神前结婚,花嫁装是不可缺的.一般常见花嫁装有三种:白无垢,打挂,振袖.头上配戴及衣裳种类,会因家族规定及个人风格有所不同.

6: 普段著
种类诸多,依衣料的材质,织法,花纹,颜色...等,其称呼不同.所谓普段著为日常衣裳,从居家休闲,逛街,购物,茶会,同学会...等场合,均可穿著.

7: 毕业服
专科以上的毕业典礼或学位受与仪式中,所穿著的衣裳.鞋子可分和服夹脚鞋和马靴两种.

三, 和服款式

和服款式十分之多,婚,宴,丧,礼,春,夏,秋,冬皆不同.按和服花纹和质地也有贵贱之分.
今天,和服不仅是人们婚,宴,丧,礼时喜爱的服装,和服及其饰物还成了布置的装饰品.例如新娘的结婚礼服,以同样的图案设计不同颜色来强调它的变化,一般正式新娘礼服要穿三层,此三层完全相同图案的设计,惟以不同颜色,分别在不同场合穿著,如在夫家宴客穿著的颜色和在娘家宴客时的穿著,以不同的颜色为之.也有以代表长寿的松,鹤等吉祥图案设计的结婚礼服.少女在正式场合的穿著,强调及地的长袖(振袖),其意义类似我国早期的三寸金莲,意味著出身名门,不是劳动阶级;而一般结过婚妇女的衣袖则是短的,已表示已婚的身份.
春季:樱花盛开或以春天的西洋花图案为主题的设计,以粉色系较多.
夏季:以清凉色系为考量,图案常以浪花,水中嬉戏的鱼儿,甚至水边水草,花鸟为主题.
秋季:以秋天的菊花为主题,添上一些萧瑟的秋意,暗色系较多.
冬季:以冬天的北国雪景意境为考量.

各国都有属於自己的代表服饰,好比中国唐代的胡汉相融,清代的旗袍,荷兰的木鞋等等…也都有他各自的起源与历史.而大多影响服饰发展的是地形,气候,即独有的历史文化.
这些传统的文化同时带动出新的时尚潮流.(资料搜集by一台湾中学生)

㈤ 《一个购物者的自白》中女主角买了一条绿色的围巾,卖围巾的时候说了一句:“不要和黄色搭

首先我要说我没看过这部剧,真是遗憾
我先说一下服饰中绿色的搭配
当绿色搭配同色系的亮色如柠檬黄绿、嫩草绿或白色,会给人清爽、生动的感觉;当绿色与暖色系的黄色或橙色相配,会有青春、活泼之感。而绿色与蓝色、紫色或黑色相配时,高贵华丽,但是最好不要过多使用。
淡绿色,除了配白色之外,就不容易找到更理想的搭配,浅绿色配红色,太土;本黑色,太沉;配蓝色,犯冲;配黄色只能说勉强可以,如果穿绿色服装,可以选用白色的皮包和皮鞋,银灰色的效果次之,其他颜色还是少碰为妙。
所以,买绿色的服装时,不可冲动,贪多,尤其要注意自己是否有白色和银色的裙。裤来搭配,总之,买绿裙。绿裤时,亦不要忘了配上一件白色的上衣外套。
莉莎围巾认为,想把绿色围巾和服装等搭配的更好有以下情况
绿色和橘色是最经典的搭配色,最好是橘色小衫或是休闲服搭配,如果是长款大衣就不太适合了会显得很飘
白色黑色都属于无色相,穿搭任何色应该是没问题的,主要看裤子,鞋子和包包的搭配,建议包包搭配暖橘色皮质的或是复古的森林木色,柔和的对比也很吸眼球
如果你是红色的衣服的话,难度要大点了哦,绿色首先要暗一点纯度要灰一点,然后试着选择灰色或白色系的内搭来调和红绿色的对比
我也只想到这些,回头看到好的再来添加

㈥ 和服领的大衣能陪围巾吗

围巾在和服里可能难看吧 还是加在水手服里

㈦ 日本女子的传统和服总共有多少种

日本和服分为:浴衣、小纹和服、色无地、访问和服、付け下げ、振袖和服、留袖和服、海老茶袴、花嫁和服、男式和服这几种。
1、浴衣
一种夏季穿着的和服便服,特点是布料轻薄、色彩缤纷多样。它的外形、剪裁和正装和服基本一致。浴衣严格来说不能直接等同于和服,正装的许多配件,对于浴衣而言是可有可无的,例如足袋、带蒂等。
浴衣一般是年轻人夏天参加祭典活动(花火大会、盂兰盆节)的时候穿。
2、小纹和服
小纹是日常正装和服之一,“衣服上布满小型花纹图案”是这种和服的名称来源。
搭配小纹的是正装腰带“袋带”和“名古屋带”,另外由于小纹属于接近便服类的和服,也可以选择带幅较窄的“小袋带”。鞋子方面,既可搭配草履,也可搭配木屐,但一定要穿足袋。
小纹分单衣和袷,夏季会用更轻薄的絽、纱甚至是罗来制作,但无论哪个季节,小纹里面一定要穿襦袢。
3、色无地
“色无地”是比小纹稍微格调要高一些的日常系正装。
“无地”的意思就是没有图案,于是和字面意思一样,“色无地”就是指在和服中,整件衣服仅有除了黑色以外单一色彩而没有图案的一类和服(黑色是丧服)。虽然没有图案,不过允许有织出来的暗纹。
4、访问和服

“访问着”算是完全归入礼服类的和服了。它的特征是有真正的“绘羽”图案-花纹图样横跨整个衣踞甚至整件衣服都呈现出连续的图案。
一般来说,年轻的女孩穿访问着的时候,可以选择颜色明艳,华丽花俏的绘羽花纹布满整件和服的访问着,而年长的女性穿着时,则选择只在左前衣踞和右侧肩袖处有利落清爽图案的访问着。
在腰带搭配上,如果是和样式讲求韵味,不太过分华丽庄重的访问着搭配,可以选择织造名古屋带啊,花纹独特而清爽的袋带,如果是和华丽的访问搭配,可以选择带有古典纹样,带有金银箔呀刺绣的豪华袋带。
5、付け下げ(付下)
“付下”格调介于小纹和访问之间,也就是介乎于日常着和礼服之间,不论未婚已婚都可以穿。付け下げ并没有「絵羽」这种形式,所以图案是分散的。另外付け下げ一般并不加上家纹。适用的场合与访问着类似,但较不适合正式仪式。
关于付下和访问着的区别,因为连日本人也不太搞得清,所以很多衣服都直接叫“付下访问”了。
6、振袖和服
它是以袖子的长度作为分类。“振袖”这个词直译就是指袖丈很长,能翩翩摇曳的袖子。现在,振袖一般仅限女孩儿和未婚女子穿着,不过也有例外,就是男孩过七五三的庆祝礼服也是做成振袖的式样。
7、留袖和服
一般提到留袖,有广义和狭义两种意思。广义是指袖丈在50cm左右的和服,与“振袖”相对,而狭义,则是特指只在腰带下方有花纹分布的两种和服,也就是黑留袖(以黑色为底色)和色留袖(以除了黑色以外其他颜色为底色)。留袖是已婚女性最高级别的礼服,可相当于西方的晚礼服。其中黑留袖级别又比色留袖要高。
8、海老茶袴
明治时代,女子国民教育开始普及。明治时代学习院女学部长、华族女校校长、女子礼法家下田歌子把男子马乘袴改造后的海老茶袴作为女子校服。海老茶袴也多作为女子毕业着作为毕业典礼的礼服。
鞋子可以是正装草履,也可以是靴子,配靴子是大正时期留下的穿法。

9、花嫁和服
花嫁和服顾名思义,也就是婚礼时穿的衣服,除此之外很少用在其他地方。主要包括大振袖、色打挂、白无垢等,花嫁的配件也有很多。
10、男式和服
男子和服以染有花纹的羽织和袴为正式礼装,即纹付羽织袴,羽织服地为羽二重,袴地为仙台平。除了黑色以外其它染有花纹的打褂和袴也只作为略礼装,可以随便进行服装搭配。小袖长着、浴衣则作为常服。

㈧ 日本人为什么喜欢带白色的围巾这有什么含义呢

白色是象徵著纯洁,寓意女子在是清白之身。

而白色的和服在日本称为「白无垢」。但是日本人穿白色和服也是有自己的讲究的。新娘穿全身的白色即象徵新娘的纯洁,「白无垢就像是一张纸一样,寓意新娘在嫁给新郎之後,就要抹去在单身之前的一切坏脾气,之後在夫家要尊敬老公,孝敬公婆。而新郎则应该穿黑色丝绸和服,并手持白色摺扇,脚穿白色便鞋。