时装服饰师
1. 怎样才能成为一名服装造型师
首先如果学习服装设计，在中国成为一名服装设计师并不困难，科班出身，会出回设计稿，能打板，懂制作工艺即答可迈入服装设计师的门槛。但如果进一步成为拥有时尚嗅觉，充满设计灵感，能够营造潮流的主创设计师、设计总监，只懂基本的手艺则完全不够，理解“时尚”这个抽象的概念，便越能在通向优秀设计师的道路上更快获得晋升，实现自己的设计理念。
2. 十大著名服装设计师
排名不分先后：华伦天奴(Valentino)、伊夫-圣洛朗（Yves Saint Laurent）、克里斯汀-迪奥（Christian Dior）、克利斯汀-拉夸（Christian Lacroix）、詹尼-范思哲（GIANNI VERSACE）、唐纳-卡伦（DONNA KARAN）、拉尔夫-劳伦（Ralph lauren）、卡尔文-克莱恩（Calvin Klein）、夏奈尔（Gabrielle CHANEL）、马克雅各布（Marc Jacobs）
3. 服装界的大师是谁
1.阿道夫（Adolfo）
60～80年代
灵感来自夏奈尔针织套装，设计了一系列套裙
2.吉尔伯特·阿德里安(Adrian，Gilbert)
30～40年代
代表MGM的著名电影服装设计师，影星Joan Crawford、Garbo、Harlow都穿过他的服装
3.乔治·阿玛尼(Armani，Giorgio)
80～90年代
对男式及女式的时装有着深远的影响，其特点是流畅的裁剪，奢华闪亮面料的使用，以及充满自信的样式
4.苏拉·阿什里(Ashlev，Laura)
70～80年代
面料及款式透露着浪漫的维多利亚风格，在服装与家居方面建立了伦敦风格服饰王国
5.克里斯托伯·巴伦夏卡(Balenciaga，Cristobal)
40～60年代
20世纪最伟大的服装设计师之一，他的设计深刻地影响了后来的设计师Hubert de Givenchy，Emanuel Ungaro以及Andre Courreges
6.皮尔·巴尔曼(Balmain，Pierre)
40～50年代
出自他的款式有经典的装及夸张的晚装，于1945年在巴黎开店
7.吉奥夫雷·比尼（Beene，Geoffrey)
60～80年代
休闲优雅的风格、华丽的裁剪及选用漂亮的面料
8.比尔·布拉斯(Blass，Bill)
70～90年代
高级而精致的男装，有高雅的品位和精致的剪裁，在面料的使用上也有创新
9.马克·博昂(Bohan，Marc)
60～80年代
60年代初期，在Dior店工作开始进入时装界，一直到1989年，是当时引领潮流的设计师
10.雨果·博斯(Boss，Hugo)
80～90年代
男装的一流设计师
11.斯蒂芬·伯罗（Burrows，Stephen)
70～80年代
极力追求针织衫的悬垂性效果，服装非常符合身体运动机能，而且善于使用充满活力的颜色
12.皮尔·卡丹(Cardin，Pierre)
50～60年代
许可经营之王，也是第一个在中国展示其服装的设计师
13.哈蒂·卡内基(Carnegie，Hattie)
30～40年代
在20世纪30～40年代十分有影响，其中Norell，Trigere及McCardell都被他的设计所感化
14.波尼·卡欣(Cashin，Bonnie)
40～50年代
美国休闲式服装的创始者，其中最具特色的是多层服装样式、弹性滑冰服、自行车比赛服等
15.奥列格·卡西尼(Cassini，Oleg)
60～80年代
为白宫Jcaqueline Kennedy设计正式服装，现在以其自由风格套装而著名
16.可可·夏奈尔(Chanel，Coco)
20～40年代
她的改革成为永恒经典的服装如：毛线衫、水手样式、苏格兰粗呢套装
17.利兹·克莱本(C1aiborne，Liz)
80～90年代
职业装的革新者，其样式有“Executive Lady”
18.安德烈·库雷热(Courreges，Andr6)
60～70年代
首次把服装臀围线提到中部，此外，其代表作还有白色靴以及硬朗风格的服装
19.西比尔·康纳利(Connolly，Sybil)
60～70年代
爱尔兰最具声望的设计师，以其精细的羊毛服装及苏格兰粗呢服装而闻名
20.奥斯卡·德·拉伦塔(de la Renta，Oscar)
60～90年代
奢侈的服装设计师，设计有华丽的晚礼服和精致复杂的装
21.安·德默勒莱米斯特(Demeulemeester，Ann)
90年代
制作精良的女西服套装，选用针织面料，优秀裁剪以及使用单色调
22.克里斯汀·迪奥(Dior，Christian)
40～50年代
1947年的新样式“New Look”十分著名，其特点是细腰、丰胸、短上衣、突出臀部以及长裙
23.多米尼克·多斯和斯蒂芬诺·加本伯纳(Dolce，Domenico and Gabbana，Stefano)
90年代
鼓励年轻人盛装打扮，性感的女用内衣样式是其服装的特色，女性的优雅形态是他们设计服装所要表达的信息
24.佩里·埃利斯(Ellis，Perry)
70～80年代
把最新潮的元素加人到经典的服装样式中去，使用天然纺织材料，人工织制毛线衫，展现出年轻的活力
25.杰奎斯·菲斯 (Fath，Jacques)
40～50年代
性感的服装，沙漏式外形，领口很深
26.纪安弗兰科·费雷(Ferré，Gianfranco)
80～90年代
受过建筑学的教育，其服装也具有建筑风格，服装结构很时尚
27.艾琳·费希尔(fisher，Eileen)
90年代
轻描淡写的女王风格，为那些并不完美的体形设计舒服合适的服装
28.安妮·福格蒂 (Fogarty，Anne)
50～60年代
为体型小的人设计服装，引进时尚变革创新
29.汤姆·福特(Ford，Tom)
90年代
Gucci的新设计
30.玛里亚诺·弗图尼 (Fortuny，Mariano)
20～30年代
他的服装是褶裥的艺术品，现在为收藏家们所钟爱
31.詹姆斯·格拉诺司 (Galanos，James)
40～50年代
第一个美国高级时装设计师，其设计的高级时装十分优雅
32.约翰·加里亚诺 (Galliano，John)
90年代
舞台服装设计师，设计有针织花边的裙装
33.让一保罗·伐尔捷(Gauhier，Jean-Paul)
80～90年代
其服装时髦显眼，倡导破烂装，大胆而前卫
34.鲁地·简雷齐(Gernreich，Rudi)
60～70年代
上面是空的游泳衣，里面不着内衣，透明的衬衫
35.休伯特·纪梵喜(Givenchy，Hubert)
50～80年代
他的灵感来源于Audrey Hepburn，引进了开司米面料及宽松的裙子
36.阿里克斯·格雷斯 (Grès，Alix)
30～50年代
公爵夫人式的悬垂式服装，她的希腊式筒状裙悬垂得恰到好处
37.霍斯顿(Halston)
70～80年代
非构造式单衣，讲究的开司米羊毛服装
38.诺曼·哈特耐尔 (Hartnell ，Norman)
30～40年代
20世纪30年代伦敦最大的高级时装店，为伊莎贝尔女王二世设计加冕时的礼袍
39.爱迪斯·海德(Head，Edith)
30～50年代
好莱坞最知名的设计师之一，影星Liz Taylor、Lana Turner都穿过他设计的服装
40.斯坦·荷尔曼(Herman，Stan)
60～90年代
美国服装设计师协会大大，引领全世界制服的设计，如McDonald航空公司的制服就是他设计的
41.加罗林娜·赫雷热 (Herrera，Carolina)
80～90年代
迎合上流社会顾客的品味，主要设计考究的晚礼服，使用的是奢华的面料
42.汤米·希尔菲格(Hilfiger,Tommy)
80～90年代
品牌形象设计师
43.马克·雅各布(Jacobs，Marc)
90年代
为Perry E1lis设计商标，其设计的商标出色的是皮毛类产品设计
44.查尔斯·詹姆斯 (James，Charles)
40～50年代
超现实主义设计
45.贝齐·约翰逊(Johnson，Betsey)
60～70年代
为Paraphernalia店设计服装
46.沃尔夫冈·约普 (Joop，Wolfgang)
90年代
德国20世纪90年代著名的设计师
47.诺玛·卡玛利 (Kamali，Norma)
80～90年代
毛线裙装曾在服装界轰动一时，年轻人非常喜欢他的设计
48.唐娜·卡伦(Karan，Donna)
80～90年代
设计非常时尚的优雅型运动装，其特点是简洁利索的外形，包括莎丽质地的裙子和舒适的裙装
49.雷·卡瓦布科 (Kawabuko，Rei)
80～90年代
强硬气质的服装，对传统的女性样式具有挑战性
50.高田贤三 (Kenzo)
70～80年代
引人注意的是面料质量非常好，喜欢渲染显示傲慢的颜色，现在又进入到家居时尚设计领域
4. 十大著名服装设计师是谁
排名不分先后：华伦天奴(Valentino)、伊夫-圣洛朗（ Saint Laurent）、克里斯汀-迪奥（Christian Dior）、克利斯汀-拉夸（Christian Lacroix）、詹尼-范思哲（GIANNI VERSACE）、唐纳-卡伦（DONNA KARAN）、拉尔夫-劳伦（Ralph lauren）、卡尔文-克莱恩（Calvin Klein）、夏奈尔（Gabrielle CHANEL）、马克雅各布（Marc Jacobs）
5. 服装专业的职业资格证有几种分别是什么
有如下几种：
1、服装设计师资格考试
考试内容：每个级别考试内容有所不同，但都分成笔试与操作考试，主要涉及服装设计原理与基础知识、服装设计与表现、服饰图案、服装款式设计、礼服（创意服装）设计与立体裁剪等；
2、服装设计定制工职业资格。
考试内容：知识考试与操作技能考试，主要涉及服装款式设计及款式图绘制、服装结构设计及样版制作、服装工艺制作及设备使用、服装质量检验等；
3、时装设计师职业资格。
考试内容：涉及时装设计相关基础知识、时装设计表达、时装设计、市场调研与信息分析；
4、纺织面料设计师
这一新职业，是由中国纺织工业协会下属的中国纺织信息中心建议，经劳动和社会保障部组织专家，按新职业评审程序和标准严格评审并经公示后正式发布的。我国的职业技能鉴定实行政府指导下的社会化管理体制，即按照国家法律政策，在政府劳动保障行政部门领导下，由职业技能鉴定指导中心组织实施，职业技能鉴定所（站）对劳动者技能水平实施鉴定；
5、服装陈列师资格证
中国服装设计师协会陈列设计专业委员会自2006年成立以来，进行了长期而充分的筹备与教研工作，组织来自全国各地的院校、企事业单位的陈列行业学术带头人与专业人士共同进行等级考试与评审的设置和研讨工作。
6、服装师
穿于人体起保护、防静电和装饰作用的制品，其同义词有“衣服”和“衣裳”。中国古代称“上衣下裳”。最广义的衣物除了躯干与四肢的遮蔽物之外，还包含了手部（手套）、脚部（鞋子、凉鞋、靴子）与头部（帽子）的遮蔽物。
服装是一种带有工艺性的生活必需品，而且在一定生活程度上，反映着国家、民族和时代的政治、经济、科学、文化、教育水平以及社会风尚面貌的重要标志，是两个文明建设的必然内涵。
6. 中国十大服装设计师是谁
张肇达
上榜理由 中国服装设计师协会副大大、亚洲时尚联合会中国******大大团大大，清华大学美术学院兼职教授。曾任任杉杉集团首席时装设计师；1997年获中国服装设计师协会、法国高级时装工会颁发“金顶奖”；1999年被国家文化部和国务院新闻办选中，出任“中华文化美国行”服装艺术总监；推出“FAIRWHALE”时尚男装成衣系列；2002年任汉帛国际集团艺术总监；推出“MARK LAZENEL”女装高级成衣系列；2004年推出FAIRWHALE JEANS女装系列；2005年再次捧得“金顶奖”。
人物点评 在中国时尚界张肇达的地位是显而易见的，他的设计现代、舒适、华丽、精致而又不失典雅的气息，被誉为中国的时尚才子。 “典雅、含蓄、简约，雍容华贵、精雕细琢的女性美”是他的创作追求。他觉得自己的设计哲学更趋向现代主义和实用主义。他总是试着强调纯净、性感、优雅，而且努力做到风格统一。“我忠于我的梦想，我想人们会因此而更加了解我想要呈现的是什么。”
吴海燕
上榜理由
现任中国服装协会副大大。中国美术学院染织服装系主任、教授、博士生导师。WHY DESIGN北京吴海燕纺织服装(设计)有限公司总裁、艺术总监。中国家用纺织行业协会室内文化研究会副会长。2001年获上海国际服装文化节颁发的杰出设计成就奖，同年荣获第五届中国服装设计“金顶奖”。1999年起主持《中国服装流行趋势发布》，已经发布5次。1993年作品《鼎盛时代》获首届“兄弟杯”中国国际青年服装设计师大赛唯一金奖。1987年起至今，在国内举办数十次个人服装设计展演专场，服装设计作品多次代表中国参加德国杜塞尔多夫、日本东京、中国香港、土耳其伊斯坦布尔、马来西亚吉隆坡等国家的时装交流和表演活动。
人物点评 是身为杭州人与生俱来的那股子“杭铁头”劲，让吴海燕在中国服装界勇往直前，被誉为中国学院派时装设计师的杰出代表。她说：“我渴望实现自我，所以我热爱这个扎扎实实的拼搏的过程。”吴海燕对传统东西情有独钟，强调的是一种大东方的概念，不只是我们经常看到的中国红，而是一种更为广泛的东方美。
王新元
上榜理由 现任中国服装设计师协会理事、时装艺术******委员。1989年任北京银梦时装公司设计师；1992年成立北京新元时装公司，任总经理、总设计师；1997年任杉杉集团总设计师，北京杉杉法涵诗时装有限公司执行董事。现任如意集团总顾问，杉杉集团艺术总监，万家美针织公司艺术总监，上海国际服装服饰中心专家、艺术总监，“时尚杰”集团董事长，上海时尚纪元服饰有限公司公司董事长等。同时任苏州大学硕士生导师，兼任清华大学美术学院、广州美术学院、湖南株洲工学院等高校课座教授或兼职教授。1995年荣获中国十佳时装设计师称号。1997年被联合国教科文****授予“中国最优秀服装设计师”称号。
人物点评 王新元从大处着眼，小处着手，既凭借传统文化，摇辔时尚笼头，又独立历史潮头，敢为前人不为。从上****90年代开始，王新元全方位参与国内时尚活动，担任一系列全国范围的时装设计、模特大赛评委、评判长。如：连续四届世界精英模特大赛中国赛区评委，首届世界男模大赛评判长，****电视台历届全国模特人赛评委、文化部“中国十人庆典演出”评委等。国内外时装报刊称他为“懂得如何在变革和延续之间寻求完美平衡的天才”。
梁子
上榜理由 “天意”（TANGY）品牌首席设计师。中国服装设计师协会理事、时装艺术******委员。2001年荣获“2001中国国际时装周”中国十佳时装设计师总排行第一名等三项大奖，2002年应邀参加韩国汉城时装周举办个人作品发布会。2003年赴法国巴黎参加“‘时尚中华’当代中国时装设计师作品发布会”。2004年荣获“2004中国国际时装周”“最佳女装设计师奖”、“最佳女装设计品牌”奖。2005年应邀参加上海国际服装服饰文化节。2005年代表中国服装设计师参加马来西亚吉隆坡国际时装周。
人物点评 在梁子看来，完成一场发布会就意味着成就了一次品牌内涵、文化、精神的升华，并与社会进行了一次交流。每一次的发布，梁子都会以不同的内容和形式去体现“天意·TANGY”平和、健康、美丽的理念，并力求让看到发布会的人们能真切感受到“天意”带给大家的美好。她运用天然环保的棉、麻、丝（莨绸）、毛，将中国传统的精美工艺与现代的时尚元素融为一体，走出了一条文化的本土性和时尚的世界性完美结合的时装设计之路。 答案补充 肖钧
上榜理由 目前任职于一家顶级的麻类服装品牌。他与企业合作的实战案例对于整个业界都具有一定的原创性，考虑企业的商业秘密和设计师的低调我们暂时不予以详细报道，但服装周刊会始终关注这个品牌和设计师，因为，这可能是中国服装领域某种具有开创性的合作方式。
人物点评 实力派服装设计师，同时在服装营销方面也有很多实战经验，有过经营大牌女装经验。属于服装领域难得的综合型实战型人才。
谢锋
上榜理由 中国服装设计师协会艺术******原副主任委员。1990年获日本服装青年设计大奖赛金奖。1990至1993年担任日本NICOLE服装公司服装设计师。2000年创办“吉芬”女装品牌。现任北京吉芬服装有限公司执行董事、设计总监。
人物点评 在谢锋看来，服装设计师既不是裁缝，也不是艺术家。服装并不是艺术。艺术是把物质变精神，而设计师是把精神变物质。服装设计师首先该学会品味生活，然后创造生活，合格的设计师必须代表某一个消费群体，所以他设计的服装应是一种生活方式，一种生活理念。
答案补充 马可
上榜理由 广州状态服装设计有限公司设计总监。1992年毕业于苏州丝绸工学院工艺美术系服装设计兼表演专业。1993年任广州江隆实业公司服装部设计总监；1995年任香港锦龙企业集团国内时装部设计总监；1996年创建“例外”品牌及广州状态服装设计有限公司，任设计总监。1995年荣获中国十佳时装设计师称号。
人物点评 用心的设计是看得见的，作为一名设计师，马可一直坚持让服装去说话。
姚峰
上榜理由 中国著名青年设计师。姚峰是美国杜邦莱卡首届“青年风尚”设计师金奖得主，同时也是著名时尚女装“洁”品牌的创始人，意大利著名高级女装“希卡”品牌的大中华区设计总监，他被业界称为“鬼才”“精灵”，并被****广泛赞誉为时尚设计界的中国“加利亚诺”。“与其说爱服装设计，不如说爱女人”——这是姚峰的经典名言。
人物点评 姚峰说：“每个女人都有美的故事可以挖掘，设计师的工作就是这个。”姚峰多元化的设计，显现出卓越的创造才能，打破了传统常规而另辟蹊径。姚峰的是一个新的起点、新的高度，姚峰凭借自己的实力，人气会越来越旺！
答案补充 王一扬
上榜理由 1992年从东华大学服装设计专业毕业后，王一扬留校做了老师，1997年应陈逸飞之邀，加入创造“Layefe”这个品牌。2002年，王一扬另组公司，主持设计“素然ZUCZUG”品牌系列，以其独特而冷静的风格，在众多本土品牌里脱颖而出。此后，复兴路一幢安静而神秘的老式洋房，让他产生了强烈的创作冲动，进而催生了一个全新的高端品牌“茶缸”。这是组蓝布系列，在王一扬的记忆里，那是中国人用得最多的颜色，也是他自己最喜欢的颜色。“茶缸”，作为一款设计高端品牌，每件每款都是少量精致的态度，更从试验的角度探索时装与生活的可能。
人物点评 他作品中透露出的低调不仅体现在用色上，更多的是因为他的作品大多以日常生活为基础素材，在平常的元素中寻找被人忽略却又不寻常的魅力。他说，他想用简单的布料和颜色，在服装中找到“伸懒腰”的那种感觉。 答案补充 倪军
上榜理由 现任东华大学服装设计专业教师，1993年“北欧世家”皮鞋设计大赛中获一等奖，1997年“中华杯”服装设计大赛银奖，1997年“天嘉爱杯”服装设计大赛二等奖，1996年举办的个人秋冬时装作品发布会，使其事业更上一层楼。
人物点评 目前，倪军就职于上海群工羊绒制品有限公司，他是一位颇有建树的羊绒制品设计师。
7. 服装样衣师与服装制版师的区别
1、概念不同：服装制版师就是根据服装效果图制作出所需要的平面剪裁图，也就是服装样版；而服装样衣师，就是在样版师制作完样版后，样衣师按照工艺要求制作出样衣，也就是说样衣师主要负责的是服装的工艺。
2、难度不同：服装样衣师是可以独立完成整件衣服的制作，会工艺单制作，排版或裁剪，而且对版型了解的更好，需要长时间的经验，难度较大；服装制版师需要学习设计版型，难度相对来说较小一些。
(7)时装服饰师扩展阅读：
服装样板特点：
制板是结构设计的继续，制板必需要有扎实的结构设计基础，不精通服装结构设计原理很难把板制好，特别是款式、结构变化多样的时装样板其制板、推板难度系数更大。
服装工业用样板比较复杂，按照国家号型标准把我国成年男女分成四种体型，即Y、A、B、C四种，其中170、160和A属于中间体，而170/90A和160/84A分别是男女中间标准体；
要打制不同体型，不同身高人群的全套样板种类繁多，技术水平要求也很高，所以不同体型的样板不能一一都打出来，一是工作效率低，还有可能走样，将中间标准体作为基础母板，通过基础母板绘制其它体型的样板；
即通过中间体170、160和A体型的样板将Y、B、C体型的中间体（170、160）的样板制出来,这种程序方便、快捷、准确。
最后运用不同体型的中间体样板进行样板缩放，才能将全套样板制好，加上计算机的辅助缩短制板时间、提高工作效益，适应现代服装工业的发展。
服装工业制板的技术水平要求很高，要有科学的理论作为指导，在绘制净样板之前一定要将中间标准体以外其它中间体体型（Y、B、C）的结构图绘制出来。Y、B、C体型的结构图利用中间标准体的结构图绘制会使款式和结构不走样。
工业用所有样板都建立在结构图之上的，绘制准确的结构图才能为下一步工作打好基础。
8. 造型师 和 服装搭配师 的区别是什么
造型师，一般情况下面部化妆，发型设计，服装搭配，甚至美甲，可以注重单项别项可不精但需都懂。造型师缺少任何一项对时尚的理解，那就不是好的造型师。
服装搭配师，又称为“服饰搭配师”，服装搭配师在国外被统称为“Stylist”，即整体造型师，又因街头时尚的发展已经被时尚界所接纳并被同行业认定是时尚流行的指标，“通过服饰商品多元化的组合、商品连带搭配销售，从而达到视觉营销价值，为品牌风格及视觉精准传达而服务”。
9. 世界著名的时装大师都有谁
世界著名服装设计师：
克里斯汀·迪奥（简称CD），一直是炫丽的高级女装的代名词。他选用高档的华丽、上乘的面料表现出耀眼、光彩夺目的华丽与高雅女装，倍受时装界关注。他继承着法国高级女装的传统，始终保持高级华丽的设计路线，做工精细，迎合上流社会成熟女性的审美品味，象征着法国时装文化的最高精神，迪奥品牌在巴黎地位极高。
迪奥是世界级的“时装帝王”，在他的设计中把女性的魅力发挥到了极致。个人喜欢他切线少的裁剪原则，如早女性的柔美线条，充分突出女性的腰、胸、背部的自然特点。他的设计成了后世众多设计师的效仿典范。
迪奥于1905年1月21日出生于法国诺曼底的格朗维尔，年少时家中非常富有，1902年他来到巴黎，结识了毕加索、马蒂斯、达利等画家并开始学习音乐。他喜欢标新立异，更因为受抽象派的影响，成为了年轻叛逆者中的一分子。到1946年开了迪奥的第一家时装店，之前他曾经开过画廊作过助理设计师。迪奥的设计征服了巴黎的女性，唤醒了战后人们的时尚心理，一夜间迪奥的名字风靡欧美，响彻巴黎，揭开了CD半个世纪的辉煌。
10. 怎样成为一名服装搭配师
首先跟大家介绍一下服装搭配师的起源：
服装搭配师起源于欧美国家上世纪80年代，时装搭配师主要负责针对不同领域的特定审美标准进行时尚造型策划、主题确定、产品挑选、视觉实现执行等，工作领域涉及到品牌产品手册、广告、杂志、创意视觉、零售视觉、发布会视觉的搭配及视觉策划工作，最终实现推广价值、营销价值、艺术价值等。
那么，服装搭配师到底有什么前景呢？
目前，服装搭配师在国内的发展前景还是非常巨大的，给大家分析一下目前国内搭配师人才现状：
1.面对服饰消费者对服饰搭配要求越来越高，品牌全球化竞争激烈，要求产品视觉包装与营销方式的多元化，对职业搭配师需求量不断增加，但专业人才稀少
2.国内目前搭配师是由服装设计师、买手、陈列师转行居多，或设计师来替代，创新及与市场审美脱节严重
3.服装品牌、杂志、广告等行业需要搭配师较多
4.服装行业目前已意识到搭配师、搭配专业的重要性，纷纷在招聘或合作大量的专业服装搭配师
怎样成为一名优秀的服装搭配师？
在国内，现在服装搭配师分为3大类：
电商服装搭配师、商业服装搭配师、人物造型服装搭配师，说的简单点就是指传统的服装搭配师、陈列搭配师、终端搭配师、美术指导等。
假设你想成为商业/电商服装搭配师的话，那么你至少需要具备的以下的八大能力：
1.具备专业的搭配技术、时尚见解及知识储备（对服饰的风格、色彩、面料、流行趋势、品牌客群定位等专业搭配知识的学习）
2.具备平面广告、产品手册、电商产品的销售搭配策划、推广策划能力及团队组织、执行能力
3.具备组货、商品筛选能力
4.具备发布会、秀场动态展示服饰的视觉策划能力
5.具备终端连带销售手册制作、终端链接销售培训课件制作能力
6.具备市场搭配、流行趋势的分析眼光及敏锐视角
7.具备对产品搭配的文字说明能力
8.具备对消费者着装搭配专业意见的能力、及沟通能力
假设你想成为人物造型服装搭配师的话，那么你至少需具备以下八大能力：
1.具备专业的时尚人物造型专业搭配技术，及流行趋势分析能力
2.具备针对不同行业、不同角色、不同场合的人物造型设计能力
3.具备现代时尚剧、影视、栏目等服饰造型设计及搭配能力
4.具备杂志主题创意、人物整体造型方向与组织执行能力
5.具备广告人物造型设计与服饰搭配、现场跟片能力
6.具备与化妆师、摄影师等团队方案沟通、工作协调能力
7.具备时尚搭配文字解读与分析趋势的能力
8.具备与客户良好的沟通与服务能力