各个年代风格

㈠ 各朝代诗人的写作风格

1. 屈 原 诗歌充满追求进步的生活热情和深厚的爱国感情，表
现了他憎恶黑暗、坚持正义的高洁人格。想象丰富，辞藻绚烂，常
用大胆幻想和夸张的手法，融化神话传说与历史故事，构成雄奇壮
丽的境界，富于积极浪漫主义精神。大纲选其《离骚》（节选）和
《湘夫人》2首。
关键词：爱国主义 浪漫主义 楚辞体
2. 曹 操 其诗或反映汉末动乱现实，或抒发个人宏大抱负。情
感深沉，慷慨悲凉。大纲选其《观沧海》《龟虽寿》《短歌行》3
首。
关键词：思想积极 质朴刚健 （建安风骨）
3. 曹 植 其诗前期大都表现游乐生活和建功立业的政治抱负，
后期作品则充满愤激情绪，有的还能反映人民疾苦。笔力雄健，词
采华茂，在学习乐府民歌的基础上，讲究形式美，对五言诗的发展
做出了突出贡献。大纲选其《七步诗》《白马篇》（白马饰金羁…
…视死忽如归）2首。
关键词：建功愤激 笔力雄健 词采华茂
4. 陶渊明 其大量田园诗描绘农村风光和劳动情景，流露出对污
浊社会的憎恶和对田园生活的热爱。风格平淡自然，韵味隽永。语
言简洁含蓄，深厚而富有意境。大纲选其《归园田居》（其一）
《归园田居》（其三）《饮酒》（其五）3首。
关键词：田园生活 平淡自然 简洁含蓄
5. 骆宾王 初唐四杰之一。其诗题材丰富，感情真挚。大纲选《咏鹅》1首。
6. 王 勃 其诗于清丽婉畅之中带有宏放浑厚的气象。大纲选其
《送杜少府之任蜀州》1首。
7. 贺知章 写景之诗，较清新通俗。大纲选其《咏柳》《回乡偶
书》（少小……）
8. 王之涣 盛唐著名边塞诗人。其诗雄奇豪放，音乐性强，脍炙
人口。大纲选其《登鹳雀楼》《凉州词》2首。
9. 孟浩然 其诗多写隐居闲适生活和羁旅愁思。诗风清淡自然，以
五言见长。大纲选其《望洞庭湖赠张丞相》《春晓》《宿建德江》
3首。
10.王昌龄 其诗多写边塞军旅生活，也有闺怨、宫怨、送别之作，
于七绝用力最专，常以精炼的语言表现丰富的情致，意味浑厚深长，
有"七绝圣手"之誉。大纲选其《出塞》（其一）《从军行》《芙
蓉楼送辛渐》3首
关键词：气势雄浑 格调高昂
11.王 维 其诗前期多写边塞生活，后期多写山水诗。绘影绘形，
有写意传神、形神兼备之妙。苏轼评曰："诗中有画，画中有诗"。
大纲选其《使至塞上》《鹿柴》《竹里馆》《山居秋暝》《九月九
日忆山东兄弟》《送元二使安西》6首。
12.李 白 其诗善于从民歌神话中汲取营养，风格雄奇奔放，前
无古人，想象丰富奇特，语言清新自然，音律和谐多变，达到了古
代积极浪漫主义的艺术高峰。大纲选其《古朗月行》《静夜思》
《秋浦歌》《望庐山瀑布》《赠汪伦》《闻王昌龄左迁龙标遥有此
寄》《早发白帝城》《黄鹤楼送孟浩然之广陵》《渡荆门送别》
《独坐敬亭山》《望天门山》《行路难》《将进酒》《宣州谢眺楼
饯别校书叔云》《梦游天姥吟留别》《越中览古》《蜀道难》17首。
关键词：雄奇奔放 清新自然 浪漫主义
13.崔 颢 早期多写闺情，流于浮艳；后体验边塞生活，诗风变
为雄浑奔放。大纲选其《黄鹤楼》1首。
14.王 翰 恃才不羁，诗多壮丽之词，多属边塞风格。大纲选其
《凉州词》1首。
15高 适 以边塞诗著名，与岑参并称"高岑"。其诗情调悲壮
苍凉，笔势豪健（雄壮奔放，激昂慷慨）。大纲选其《别董大》1首。
16.刘长卿 其诗多写政治失意之感（贬谪漂流的感慨）和山水隐
逸之情。他善于描写自然景物，风格清雅洗练，接近"王孟"，擅
长五言，尤工五律，有"五言长城"之称。大纲选其《逢雪宿芙蓉
山主人》1首。
关键词：隐逸之情 清雅洗练
17 杜 甫 其诗显示唐朝由盛及衰，称为"诗史"，思想深厚，
境界开阔。以古体、律诗见长，反映民间疾苦，表达爱国之情。风
格多样，以沉郁为主。大纲选其《江畔独步寻花》《赠花卿》《绝
句四首》（其三）《绝句二首》（其一）《江南逢李龟年》《闻官
军收河南河北》《春夜喜雨》《望岳》《旅夜抒怀》《春望》《咏
怀古迹》（其三）《蜀相》《登高》《兵车行》《阁夜》《客至》
《登岳阳楼》《茅屋为秋风所破歌》18首。
关键词：爱国诗史 沉郁顿挫
18. 岑 参 以七言诗见长，后期边塞诗生动夸张，慷慨激昂，表
现了慷慨报国的英雄气概和不畏艰苦的积极乐观精神。作品气势磅
礴，想象丰富，语言变化自如，形成了奇峻壮阔的风格。大纲选其
《白雪歌送武判官归京》1首。
关键词：激昂慷慨 奇峻壮阔
19、韦应物 其诗多关心民间疾苦，表达愤世忤时之作，以描写田
园景物者最著名 。简淡秀朗，意境高远，语言简洁，风格淡雅，富
有诗情画意。大纲选其《滁州西涧》1首把春雨中荒山野渡的景色写
得优美如画，又含蓄地流露出待渡者的怅惘心情，颇耐寻味。
关键词：简淡秀朗 意境高远
20. 卢 纶 其诗多送别酬答，也有少数反映边塞将士生活的作品，
大纲选其《塞下曲》（其二）1首。
21. 孟 郊 其诗多感伤自己的遭遇，用字造句力避平庸浅率，形
成瘦硬奇警的风格，"郊寒岛瘦" 。大纲选其《游子吟》1首，写
的平易自然，意味深隽。
22. 常 建 常以山村、寺观为题材，其诗多为五言。大纲选其
《题破山寺后禅院》1首 。
23. 韩 愈 其诗力求新奇，境界壮阔，以文为诗，自成一家，但
过分避熟求生，不免流于险怪。大纲选其《左迁至蓝关示侄孙湘》
1首。
24. 刘禹锡 诗文俱工，自成一家。他仿效民歌体，独创竹枝词诗
体。竹枝词具有健康开朗的情调和浓厚的地方色彩，于唐诗中别开
生面，别具风格。大纲选其《竹枝词》（其一）《秋词》（其一）
《望洞庭》《石头城》《酬乐天扬州初逢席上见赠》《浪淘沙》
（其一）《乌衣巷》7首。
25. 白居易 其诗以政治讽喻诗为主，揭露封建社会黑暗，反映人
民疾苦。长篇叙事诗《琵琶行》语言优美而通俗，音调和谐，形象
鲜明。大纲选其《观刈麦》《赋得古原草送别》《钱塘湖春行》
《琵琶行》4首。
26. 元 缜 前期诗作对当时社会矛盾有所揭露，后期则多写身边
琐事，意义不大。大纲选其《闻乐天授江州司马》1首，反映其对白
居易的深厚友情，以哀景抒哀情，景语即情语。
27. 贾 岛 其诗题材窄狭，缺少社会内容，多为写景、送别、怀
旧之作，情调偏于荒凉凄苦，也有个别清新动人的小诗。语言清淡
朴素，以铸字炼句取胜，刻意求工。大纲选其《寻隐者不遇》1首。
28. 李 贺 其诗多诉说怀才不遇的痛苦和对现实的愤懑，想象奇特，
构思精巧用词瑰丽，色彩浓艳，独树一帜，称为"长吉体"。由于
生活面狭窄和过于追求新奇险怪 ，许多诗歌也不免流于晦涩，往往
有奇句而欠缺完整的形象、意境和脉络。大纲选其《李凭箜篌引》
《雁门太守行》2首。
关键词：想象奇特 构思精巧 用词瑰丽
29. 杜 牧 其诗多指陈时政之作，感时伤世，忧国忧民。写景抒
情的小诗，风格清丽 ，画面鲜艳，意境深远，在晚唐轻浮艳丽的诗
坛上独树一帜。大纲选其《清明》《山行》《江南春》《过华清宫》
（其一）《泊秦淮》《赤壁》《秋夕》7首。
30.李商隐 其爱情诗构思新颖，想象奇妙，词句精警，色彩浓丽。
大纲选其《乐游原》《夜雨寄北》《无题》《锦瑟》4首
31.温庭筠 精通音律，熟悉词调，善于创造意境，表现情思。其诗
风格高昂，笔力雄健；其词内容多为闺怨之情，风格柔靡，手法多
变，为花间派创始人。大纲选其诗《商山早行》1首，词《忆江南》
《菩萨蛮》（小山重叠金明灭）2首。
32.李 煜 其词前期多反映宫廷生活；后期多怀念往昔，吟叹身
世，艺术成就极高 。善于用白描手法抒写内心情感，语言明净自然，
形象鲜明，扩展和提高了词的表现力。大纲选其《浪淘沙》《相见
欢》《虞美人》3首。
关键词：亡国之恨 明净自然 白描手法
33.范仲淹 其词仅五首传世，以善写边塞风光和抒发羁旅情怀为特
色，境界开阔而深沉，为宋词题材开拓了新的领域。大纲选其《渔
家傲》1首。
34. 晏 殊 追踪西昆体，主要表现闲适享乐生活的乐趣，偶尔也流
露出寂寞空虚之感，风格清新婉丽。大纲选其《浣溪沙》1首。
35.王安石 其诗文雄健（刚劲）峭拔。其诗遒劲清新，小诗情韵
深婉；词作不多但意境开阔。大纲选其《桂枝香·金陵怀古》1首。
36. 苏 轼 诗于晚唐后另辟蹊径，世称"苏黄"；词开豪放一派，
题材广泛，境界阔大。其农村词风格清新。大纲选其诗《六月二十
七日望湖楼醉书五绝》《饮湖上初晴后雨》《题西林壁》《惠崇<春
江晚景>》4首，词《浣溪沙》（山下兰芽短浸溪）《水调歌头》
《念奴骄·赤壁怀古》《江城子》（乙卯正月十二日夜记梦）《江
城子·密州出猎》5首。
37. 秦 观 婉约派主要词人，艺术成就较高。 其词多写个人身世
羁旅行役及男女情爱，善于通过凄迷景色和婉转语调，表达感伤情
绪，格调轻柔曼丽。大纲所选《鹊桥仙》1首与其他词相比，思想较
为积极。
38.周邦彦 诗作内容较空虚，不外闺情羁愁之类，格律法度极为
精审，语句雕琢工巧，喜化用前人诗句，长调尤善铺叙。大纲选其
词《苏遮幕》1首。
39.李清照 前期词描写闺中悠闲生活和夫妇间离别情绪，后期主要
悲叹身世，寄寓家国之思，流露出爱国思想和对美好生活的渴望；
艺术上力求专精，富于创造性，语言不假雕琢，而音调流转和美，
形象鲜明生动，风格婉约而兼有爽朗豪放。大纲选其诗《夏日绝句》
1首，词《声声慢》《醉花阴》《一剪梅》3首。
关键词：离情别绪 家国之思 婉约自然
40. 陆 游 诗词内容十分丰富，主要抒写抗敌御侮、恢复中原的
激越情怀和有志难伸的愤恨心情，气势雄浑，感情奔放，语意明快；
还有些描写山水景物和风俗人情的作品清新俊逸，别具风采。词以
沉郁雄放为主要特色兼又柔婉清逸的情趣。大纲选其诗《游山西村》
《书愤》《临安春雨初霁》《秋夜将晓出篱门迎凉有感》《示儿》5首。
关键词：抗敌御侮 沉着雄放 柔婉精巧
41.范成大 晚年擅长写田园生活景象，不少篇章把农村自然风光
的描写与对封建剥削的揭露结合起来，赋予田园诗以更深刻更丰富
的内容。使金途中曾写七十二首七言绝句反映中原人民的悲惨生活
和渴望光复的心情，谴责宋朝统治者昏庸误国，爱国感情极为真挚。
大纲选其《夏日田园杂兴》1首。
关键词： 田园风光 揭露剥削 渴望光复
42.杨万里 诗歌大多描写自然景物，且以此见长，也有不少篇章
反映民间疾苦抒发爱国感情；语言浅近明白，清新自然，富有幽默
情趣；称为"诚斋体"。大纲选其《小池》《晓出净慈寺送林子方》
2首。
关键词：活泼清新 明白自然
43.辛弃疾 主要抒写恢复国家统一的抱负和壮志难酬的悲愤，境
界雄奇阔大，感情热烈奔放。描写自然景物和农村生活的小词清新
婉丽，韵味深长。大纲选其词《破阵子·醉里挑灯看剑》《永遇乐·
京口北固亭怀古》《菩萨蛮·书江西造口壁》3首。
关键词：悲壮豪迈 雄奇阔大 摇曳多姿
44. 姜 夔 精通音律，词风清空高洁，极富想象，语言灵动自然。
大纲选其《扬州慢》1首。
45.文天祥 诗词含有强烈的民族尊严意识和大义凛然的豪情，都
是蘸着血泪写下的。大纲选其《过零丁洋》1首。
46.关汉卿 元杂剧奠基人。其剧多揭露封建社会黑暗，表现人民
的反抗精神和聪明才智。剧情紧凑集中，人物形象鲜明，语言质朴
自然，富有表现力。大纲选其《窦娥冤》。
54.马致远 擅长写景，曲文优美，影响深广。大纲选其《天净沙·
秋思》。
47.张养浩 大纲选其《山坡羊·潼关怀古》56.张可久 散曲内容主要为啸傲湖山，嘲风弄月，偶尔怀古伤今，流露对现实不满。艺术上追求工巧，注重炼字协律，风格典丽。大纲选其《醉太平》。
48.王实甫 元杂剧作家。作品多取材于封建上层社会，表现反封
建礼教内容戏剧性强，语言优美，后人曾用"花间美人"形容其语
言风格。大纲选其《端正好·长亭送别》。
49. 王 冕 其诗多写隐逸生活，诗风遒劲纵逸，自然质朴，不拘
常格。大纲选其《墨梅》1首。
50. 于 谦 诗风朴实刚劲，真切感人。大纲选其《石灰吟》1首。
51.夏完淳 其诗充满爱国激情和时代气息，慷慨悲凉而又高亢激
越。语言华美，意境苍凉悲壮，慷慨生哀。大纲选其《别云间》1首。
52. 郑 燮 他的诗没有沾染当时拟古主义和形式主义风气，着重抒
写真情实感，清新流畅，自成一派。大纲选其《题竹石》1首。
53.龚自珍 近代思想界先驱，主张革新。其诗想象奇异，文辞瑰
丽，风格多样，充满浪漫主义精神，实现了政论与诗的巧妙结合。
大纲选其《己亥杂诗》2首。

㈡ 对不同时代风格有什么深刻的阐述

时代风格必然反映时代的政治、经济、文化、社会心理，每个时代都有其独特的风格。例如我国的工艺美术，商代的威严庄重，周代的秩序，战国的清新，汉代的凝重，六朝的清瘦，唐代的丰满华丽，宋代的理性美，元代的粗壮豪放，明代的敦厚，清代的纤巧，随着历史的沿革和文化艺术的积淀，又不断形成、丰富和发展了我们中华民族的艺术风格。

㈢ 中国各个朝代的的建筑风格

我国古建装各个朝代的建筑风格
１、唐朝．屋顶坡度平缓,出檐较深,支撑的斗拱比回例较大答,红漆的柱子较粗壮,木构架构件的比例趋向定型化．建筑材料已广泛使用琉璃瓦．室内多用根窗,整体建筑显得庄重、朴实、宏伟．

２、宋朝,建筑规模一般比唐朝小,屋面开始弯曲,并具有微微翘角,建筑物的门窗多采用菱花槅窗,出现了各种形式的殿台楼阁,增加了精致的雕刻花纹及彩画艺术,建筑风格逐步趋向华丽柔和．

３,元朝．在建筑上处於转折时期,各种装饰增加了,瓦顶各种脊部出现脊筒,屋脊鸱吻尾部逐渐向外卷曲．

４、明清．成就很大,成为我国古代建筑史上的最后一个高峰．明代建筑大量使用砖瓦．琉璃砖瓦色彩和纹理更加丰富细致．殿顶高陡,屋面弯曲大,两翼角上翘．外型清朝与明朝变化不大,但翼角翘得更高了,斗拱更小了,朵数增多了,官式建筑的高度趋於定型化．同时,清代中叶出现了镂雕,追求细致多彩的装饰,匾额和对联也盛行一时．

㈣ 中国古代各个朝代画风的特点是什么

1、新石器时代的绘画，技巧上尚处于稚拙阶段，但已具有初步造型能力，对人物、鱼、鸟等外形动态亦能抓住主要特征，并表现作者的信仰、愿望。

2、商、周、商代庄严神秘而缛丽，西周趋于典雅，春秋以后绘画内容逐渐更多地反映社会生活，形象活泼生动，技巧上有着巨大的飞跃。

3、秦汉内容丰富，色彩绚烂，帛画以左右对称、上下连贯的格局分三段描绘了天上、人间、地下的景象。众多的人物、禽兽、器物被安排得有条不紊，疏密繁简错落有致。

奇诞夸张的造型中体现出严谨细腻的写实技巧。线条流畅挺拔,刚健质朴,设色以平涂为主,技法纯熟,使用的矿物质颜料至今仍十分鲜艳。

4、三国两晋南北朝反映士族名士的生活及人物形象的作品迅速增多，以文学为题材的绘画创作日趋活跃，肖像画在这一时期很发达,山水画和花鸟画开始萌芽。

5、隋唐两代人物画占主要地位唐代山水画有着多种风貌.花鸟画开始兴起，唐代花鸟画侧重描绘鹰鹘、仙鹤、孔雀、雉鸡、蜂蝶及花木竹石，大都工整富丽.唐代绘画不仅大胆汲取、借鉴外来艺术的表现技巧。

而且还通过中外经济文化的交流传播到其他国家.唐代绘画灿烂而恢宏，具有昂扬磅礴的时代精神和风貌。

6、宋代山水画家辈出，各有专长和创造，花鸟画也有着长足的发展，五代时江南徐熙的田园花果和西蜀黄筌的奇花异鸟分别具有野逸和富贵两种不同风格代两宋绘画技巧有不少成功的创造，画家注意对生活的深入观察体验。

艺术上倡导写实，具有精密不苟严谨认真的精神，但在创作中又注重提炼取舍，要求形神兼备，把工笔重彩技巧推向高峰。

7、元、明、清时期文人画获得了突出的发展，题材上山水、花鸟占有绝大比重。文人画强调抒发主观情趣，提出“不求形似”、“无求于世，不以赞毁挠怀”，不趋附社会大众审美要求，借绘画以自鸣高雅，表现闲情逸趣。

(4)各个年代风格扩展阅读

分类

中国画主要分为人物、花鸟、山水这几大类。表面上，中国画是以题材分为这几类，其实是用艺术表现一种观念和思想。

所谓“画分三科”，即概括了宇宙和人生的三个方面：人物画所表现的是人类社会，人与人的关系;山水画所表现的是人与自然的关系，将人与自然融为一体。

花鸟画则是表现大自然的各种生命，与人和谐相处。

中国画之所以分为人物、花鸟、山水这几大类，其实是由艺术升华的哲学思考，三者之合构成了宇宙的整体，相得益彰，是艺术之为艺术的真谛所在。

㈤ 各个朝代的文学风格是什么

这个问题当从先秦说起．
1．先秦散文：＜尚书＞－语言质朴，晦涩难读；内常用修辞手法容，比喻尤为看重．＜春秋＞－特别简略，语言朴素，顺畅．＜左传＞－善于叙事，有条不紊，脉络分明，善于描写战争．总体来说，先秦散文语言朴素，条理清晰，文字流畅．
2．先秦诸子散文：呈现出一个清晰的脉络，从老子的语录体，片言只语不力论证到孟子的篇幅较长，结构完整，再到庄子有集中论题，墨子及韩非子每篇围绕一个论题展开．都有深刻的思想，都能将理性精神溶于感情形象之中，都渗透了充沛的感情．
3．两汉文学：政论文为主，沿袭了策论家纵横议论，文才飞扬的战国策之风．
4．魏晋南北朝文学：文学自觉时代．作家众多，文学体裁广泛，内容超越儒家思想束缚，艺术表现能力大大提高．文学的抒情功能和审美功能开始得到了较大的发展．
5．唐诗：擅长五言和七言的创作，注重结构的工整以及文章的韵律．
6．宋词：沿袭了唐诗的创作风格，所要表现的内容更为贴近现实，反映现实．
7．元曲：风格较之前面的唐诗，宋词更为浪漫主义，又有部分表现世风的不古，社会的动荡．
8．明清小说：风格更为多元化，通过小品，散文的内容抨击社会时政，反映现实社会．

㈥ 各个朝代的总体风格

好，按楼主观点，说说好话，修改如下：

秦朝：残酷强悍而短暂。【褒义说法】：法家的天下。振长策而御宇内，吞二周而亡诸侯，百越之君俯首系颈，委命下吏，却匈奴八百余里……（贾谊《过秦论》）天下宾服，四海一统。
汉朝：古朴端庄，“犯强汉者，虽远必诛”。强大而威名远播。
三国：狼烟四起，一时多少豪杰，各领风骚几年。
两晋：风流潇洒、不拘一格，追求个性。【这个没有个人色彩啊，我可是不是很喜欢两晋，但是我说了很客观，很大众化的评价。要我说，我还说谢安虚伪，王衍误国，桓温纸老虎呢。】
五胡十六国：血色的苍凉，生灵涂炭，惨不忍睹的黑暗。【褒义说法】：“华丽的血时代”。【牢骚一句：死了那么多人，还要我说好话，难啊！】
南北朝：北朝，风吹草低见牛羊，雌雄傍地走，巾帼出英雄。
南朝，南朝四百八十寺，秦淮脂粉气，侯景之乱血流成河，旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。【褒义一点的说法】：乱世的脂粉，颓废的繁华。若把北朝比作胡地男儿，那么南朝便是秦淮河边多情婉媚的女子，眉间带着化不开的忧伤。
隋唐，大气华丽、兼容并包，百花齐放。霓裳一曲真国色。
五代十国：无语了，一个字“乱”。若说好话么……李煜得词或许是最亮丽的色彩了吧。
宋：理性、尾大不掉的孱弱。把宋朝比作男人，叫“王衍空谈，坐失江山”；比作女人，叫贞静贤淑。【我就是歧视宋王朝，作为女人，我可以讽刺两晋的做作，但是两晋女人还没宋朝这么倒霉、受压制。要我说，宋朝朱老夫子我简直鄙视。（虽然这话说了很讨打）。80万禁军啊，吃干饭啊？南宋灭了，有10万文人殉国跳崖，却报国无门。为问杜鹃，抵死催归，汝胡不归？待封侯事了，尸骨何存？（改陈人杰《沁园春》）统治者的昏庸，造就了无数政治悲剧——想想文天祥、岳飞……怎么死的，我就不说什么更恶劣的话了。省得我骂出像词人陈亮、陈人杰那种话。比如：尧之都，舜之壤，禹之封。于中应有，一个半个耻臣戎】
元：剽悍，不平等的民族歧视。【褒义说法】中国历史上最剽悍的铁骑，最强悍的帝国（元帝国的好话，我倒是很想说，可惜正史很少有说好话的。但是说来说去，我貌似也只想到了“剽悍”。自责一下下……汗）
明：恐怖的皇家警察，乌烟瘴气的宦官当政（虽说唐王朝后期也有，但是恐怕明朝更有名一点。）【褒义】嗯，嗯，明朝么，若就审美而言，其实还是很大家闺秀的，儒雅端凝，落落大方，却不乏楚宫腰的隽秀。
清：没得说了，封建时代最后的辉煌结束在康乾盛世，然后就是中国历史上，最令人难忘的屈辱。【好话么】：无词。好坏，都被人说烂了，我没有个人观点。

㈦ 什么年代风格

看上去很有沧桑感
但是时代信息不强
青花发色太浅，釉质不纯正

造假者靠胎土的杂性，来营造古感
碗口描金，装高大上

做工很拙劣，是个仿宋碗
价值不超过一块钱，因为这个碗不能用，也不中看

㈧ 各个朝代的文学风格

浅赏文学风格

文/岸芷汀兰

针对近期在白鹿书院出现的文友之间就文学创作个性的争论，我想浅谈关于文学的风格。

文学风格的产生和形成，是文学领域的自然规律，是文学发展过程中不以某一人的意志为支配为转移的客观现象。尽管形成文学风格的原因是多种的、复杂的，但并不是极其神秘和不可理解的。一般来说，它是受社会与个人、客观与主观这两个方面的因素决定的。作为个人的、主观的因素，应该是包括了作者本人的世界观、人生观和价值观以及他的生活经历、艺术修养、文学才能、个性特征，也包括了他对社会生活和对事物的理解、认识和掌握等等；而社会的、客观的因素则应指一定时期的社会生活、政治形势的变化和发展以及民族的、传统的、时代的以及宗教的等等风尚的影响和制约。

基于以上种种，作者通过作品所表达的思想感情、艺术个性等不可能达到同一的水平，这应该是正常的客观现象。这种现象是通过作者在作品的内容和形式、思想和艺术的统一中表现出来的。我们在对作品的赏析中不难发现，在作品的表现形式上，有人善于用诗歌，有人则善于用散文。而在作品的语言上，有人含蓄婉转，有人则锋芒直露。这种特点往往体现和贯穿在该作者的一系列作品中，而成为其创作上的鲜明而独特的个性标志。因此，我们不可以片面地要求和强调某某要怎么怎么的去改变这些特征性的属性，即使勉强地改变了，也是违心的、不切合实际的。相反，允许这些不同个性的作品繁荣文坛，正好体现了“百花齐放”的宗旨。

在同样的时代，相同的形势下，不同风格的创作是屡见不鲜的。如：鲁迅和郭沫若，都是我国新民民主义革命时期的文坛闯将，他们的目标、观点、方法等都是一致的，都是用自己手中的笔为战斗武器，向反动统治者宣战，但是他们的文学风格却大相径庭。鲁迅善于用杂文的形式表现鲜明的风格，语言表达幽默绝妙，讽刺辛辣，凝练含蓄，一针见血，有一种“剔肌析骨、置顽敌于死命”的笔锋。这就构成了鲁迅杂文独树一帜的文学风格。
郭沫若则善于运用诗歌形式来表达他对旧世界的愤懑和对新生活的追求。他的诗歌着重表现为一种积极的浪漫情怀，以一种火山爆发式的激情，纵横驰骋、不局格套的形式，高昂雄厚的语言，充分表现了他挥洒自如的文学风格。

即使是使用同一体裁的文学作品，在不同的作者身上，也可以表现为不同的个性风格。比如在我国当代散文作品中，刘白羽磅礴的气势，优美的文字和奔放的热情，给人一种积极向上的力量。而杨朔的深邃思想，深刻寓意和深沉情感，则给人一种深厚的启发和思考。秦牧则通过对生活的深刻理解，对事物的细致观察，对历史知识的全面掌握，在其散文中说古道今，亲切朴实，妙趣横生，给人营造了一种健康、轻松的生活氛围和有益的启迪。

作者风格的形成是其创作成熟的重要标志。尽管如此，个人风格也不是一成不变的，这种变化仍然包括主、客观两个方面，而主观方面的变化归根到底还是受客观事物的变化而变化的。有一点可以肯定，那就是这种变化绝不是由哪一个人要求怎么变就能够实现的。

文学风格呈现多样性，不仅是作者创作的个性体现，是社会生活的客观反映，也是读者对文学作品的多方面要求。
在历史上，曾经有过封建统治阶级采用某种手段提倡某一种文学风格的情况。如清朝就有所谓“温柔敦厚”的文风提倡，鼓吹诗歌创作要“有定格”。其实际就是要求人们按照封建正统观念和他们设计的框框去创作，这只能奏效一时，不可能长期产生影响。

在现阶段，“百花齐放”是一必然趋势，是文学园地一股势不可挡的创作潮流。也只有如此，文坛圣地才能够真正万紫千红，绚丽多彩。

㈨ 为何每个年代的流行风格都不一样都是受到了什么影响

每个年代的流行风格不一样，是由于当时的政治经济社会文化等多个因素联合导致的。再加上每朝每代都有各自的审美水平，自然就会使得流行风格一直在流转。

文化不同
每一个地区都会流行不同的文化，就比如说，像北京那些地方就流行奢侈品啊，爱马仕啊，像重庆这些地方就流行什么时尚单品，高阶男孩啊，炫酷风啊，滑板风格啊。再见，欧美国家那就流行怎么大胆怎么来，怎么显身材怎么来，这是由于每个地区的文化不同所导致的，就像北京这个地方属于全国的首都，里面聚集的都是一些有钱人，那么所比拼的自然，也就是经济上的实力，而像重庆，现在算是一座网红城市，那么原宿是多样性的，在这些元素中又会有几样脱颖而出，又像欧美国家，经过了那么久的解放运动，自然在思想行为语言上都充满了自由性，所以流行风格往往就是大胆，前卫，创新。

㈩ 中国历史上不同时期的诗的风格

中国历史上的诗大致经历了以下几个时期的不同风格:

骚体

骚体来源于公元前三百年前后战国时期产生于楚国的诗歌楚辞。当时楚国的诗人屈原，在他写的诗中，有篇名叫《离骚》，于是后人有的便把楚辞直接称为“骚”，如南朝齐、梁时人刘勰，在他所著的文艺理论《文心雕龙》一书中，就把专论楚辞的篇名称做《辨骚》；又如梁昭明太子萧统编的《文选》中，也把楚辞列在“骚”类。自那时起，楚辞这种诗歌体裁就可以用“骚体”来代替，也就是凡用楚辞形式写的诗，就称“骚体”。

骚体诗的形式有几个特点：一是句式不整齐，每句字数可长可短；二是每首诗的句数不受限制，可多可少；三是用韵不严格，既可用韵，也可不用韵，而一篇诗中既有用韵的句子，又允许另一些句子没有韵；四是句中或句末加语助词“兮”、“些”或“只”这一类字。照一般的说法，凡是诗句加有“兮”“些”语助词的作品，不分写作时间先后，不论作品内容，以及作者是否楚国人，都称“骚体”。

苏李体

苏李，是指西汉的苏武、李陵二人。他们二人有赠答诗，被梁代的萧统收入他所编的《文选》中。他们的诗都是五言诗。有人认为他们是五言诗的创始人。也有人认为这二人的诗是后人伪托。但这些诗风格朴质，表现深厚的感情与内容，与同被萧统收今《文选》中的《古诗》十九首韵味相近，一直受到后代诗人的重视。

柏梁体

柏梁体起于汉武帝。相传汉武帝筑柏梁台，大宴群臣，席间宣布凡是二千石以上的官员每人作一句诗，合成一首诗。于是包括汉武帝在内的共二十六人写成一首《柏梁诗》。这首诗的形式是每句七言，句末都用韵，韵字有重复，是联句诗的首创。后人便把每句用韵的七言诗称为“柏梁体”。

正始体

正始是三国魏废帝曹芳年号。在这期间，涌现出嵇康、阮籍、山涛、向秀、阮咸等诗人。其中有诗流传下来的只有阮籍和嵇康。刘勰在《文心雕龙－明诗篇》中，认为“嵇旨清峻，阮旨遥深”。由于当时的政治黑暗，文人随时有被杀的危险，所以他们诗的特色是不敢接触现实生活，只能用隐晦的，寄托哀伤之感。阮籍有八十二首《咏怀诗》流传下来，绝大多数是五言诗，在诗史中有一定地位。嵇康传世的诗有五十三首。主要是四言诗，也颇有名。

太康体

指西晋时期一种诗风，或一种诗体。“太康”(280～289)为西晋武帝司马炎的年号。“太康体”之名，始见宋严羽《沧浪诗话·诗体》。严说本于梁钟嵘《诗品》“太康中，三张(张载、张协、张亢)、二陆（陆机、陆云）、两潘（潘岳、潘尼）、一左（左思），勃尔复兴，踵武前王，风流未沫,亦文章之中兴也”。钟嵘此论,是概述西晋初年和中期一个阶段的诗风。而严羽则明确指太康时期以左思、潘岳等为代表的诗体，即其所谓“分明别是一副语言”。
太康前后是西晋文坛上比较繁荣的时期，众多的作家都有不少传世之作。太康诗歌一般以陆机、潘岳为代表。他们的诗歌比较注重艺术形式的追求，讲究辞藻华美和对偶工整，“缛旨星稠、繁文绮合”（《宋书·谢灵运传》）。诗歌的技巧虽更臻精美，但有时过分追求形式，往往失于雕琢，流于拙滞，笔力平弱。总之“采缛于正始,力柔于建安,或析文以为妙，或流靡以自妍”(《文心雕龙·明诗》)，是这一时期诗人的总风格。不过每个作家仍有独特之处,“潘文浅而净,陆文深而芜”(《世说新语·文学》)。其他如张协以造语新颖，“巧构形似之言”著称。左思则在太康诗风中独树一帜。其诗内容充实、语言质朴，气势雄浑，“似孟德而加以流丽，□子建而独能简贵”（《采菽堂古诗选》卷十一），不失汉魏遗风

陶体

陶体是指东晋末、刘宋初时的诗人陶潜的诗体。他的五言诗善写田园景物，格调清和自然，虽然是继承汉魏诗传统，但却别树一帜。他的诗风，影响了盛唐时期的王维、孟浩然、储光羲和中唐时期的韦应物、柳宗元等人。后代写田园诗的，大多受了陶诗的陶冶。

元嘉体

指南朝宋文帝元嘉年间形成的一种诗风。“元嘉体”之名始见于宋代严羽《沧浪诗话》,用以概括谢灵运、颜延之和鲍照的诗风。这三位诗人在注重描绘山川景物,讲究词藻的华丽和对仗的工整方面有互相类似之处。《文心雕龙·明诗》中说：“宋初文咏，体有因革，庄老告退，而山水方滋，俪采百字之偶，争价一句之奇。情必极貌以写物，辞必穷力而追新，此近世之所竞也”，就主要是指的这三位诗人之作。但是“元嘉体”诗人的风格也各有特点。谢灵运擅长写山水诗,以辞藻富赡,善于描写自然景物著称；颜延之以侍宴、应制之作居多，其特点是典雅、凝炼，往往雕琢过甚，用典过多，虽亦有写景之句，常有“雕缋满眼”之弊；鲍照作品以乐府诗为最有名，反映社会现实的深度远胜颜、谢。他乐府以外的一些诗则较重辞藻，与颜、谢相近，其特点是以奇险取胜。这三位诗人对齐梁诗人都有一定的影响。《南齐书·文学传论》谈到齐梁诗文时，曾指出有三个流派，一派学谢灵运，一派学鲍照，另一派虽未指出具体人名，而说他们的特点是最讲究对仗和用典，显然指颜延之等人。可见这三位诗人在元嘉年间及以后一段时期确有很大影响。他们的诗改变了东晋多数诗人平典无味的玄言诗风，形成了注重辞藻、讲究对仗的共同趋向。比起齐梁诗来，他们的诗又都显得较为古奥和刚劲。

齐梁体

所谓齐梁体，是齐、梁两代的诗人共同诗风的代称，实际上也包括了齐代的永明体。（永明体偏重于声病的讲究，齐梁体注意文词的绮靡）。其特点是追求形式，崇尚词藻，讲究声律，轻视内容，一反汉魏质朴诗风，因此为后世诗论家所诟病。但是另一方面，由于齐梁诗人的诗句开始注重平仄声字的协调，而且大量用对偶句式入诗，这就 使我国诗歌在写作技巧上有了进一步的发展，并为唐代近体诗的形成作了前导。