各国现代风格
⑴ 世界十大现代建筑有哪些
1.北京奥运会主体育场
2.埃及吉萨大埃及博物馆
3.阿联酋迪拜布吉大楼
4.耶路撒冷“宽容博物馆”
5.首都机场3号航站楼
6.伦敦现代美术馆扩建工程
7.罗马国立当代艺术博物馆
8.中国中央电视台新址
9.伦敦主教门大厦
10.纽约世贸中心重建工程
世界上有200多个国家和地区
民族更是数以千记
加上历史服饰
你的这个命题完全可以写一本不算薄的论文
我找了下 有一个划分为东方西方的服装和文化的介绍
希望可以帮到你
中国人的服装分为中式服装和西式服装两大类。中式服装、西式服装经数千年的历史积淀，形成了各具特色的风貌和体系，在式样、外形、结构、局部特征、装饰、色彩、图案、审美文化方面均不相同，有其鲜明的民族性和地域性。
一、式样
中国传统服装的主体形式是前开型的大襟和对襟式样。前开衣最早起源于中国，形成于黄帝时代。中国服装有两种基本形制，即上衣下裳制和衣裳连属制，两种形制在中国几千年的历史中交叉使用，相容并蓄。女子穿上衣下裳式样的较多，男子多穿上下连属的袍衫。
西洋服装在样式上有一个演变过程，古希腊的服装是披裹式，古罗马到中世纪，服装的式样以披裹式的非成型类衣和前开式的半成型类衣为主。公元四世纪，日尔曼民族南下，日尔曼民族的四肢分离的体形型服装逐渐渗入到欧洲服装的基本样式中，从13世纪开始至今，体形型服装逐渐占据了主体地位，其基本形制是男子上衣下裤，女子为上下连属的裙装。
二、外形特征
中国传统服装的外形强调纵向感觉，自衣领部位开始自然下垂，不夸张肩部，常用下垂的线条、过手的长袖、筒形的袍裙、纵向的装饰等手法，使着装人体显得修长，特别是使四肢有拔长感。亚洲许多国家的服装都有类似特点。
清代服装相对来说是比较肥大的，袖口、下摆都有向外扩张之势。然而，清代妇女那高高的旗髻和几寸高的花盆底鞋，加上垂至脚面的旗袍，使旗人比历代妇女都显得修长。
服装外形的修长感是对东方人较为矮小的身材之弥补，在感官上产生视错觉，在比例上达到完美、和谐。自然修长的服式使男性显得清秀，使女性显得窈窕。同时，平顺的服装外形与中国人脸部较柔和的轮廓线条相称。
西洋古典服装的外形强调横向感觉，常采用横向扩张的肩部轮廓、各种硬领、轮状领、膨胀的袖型、庞大的裙撑、重叠的花边和花朵以及浆过的纱料和各部位的衬垫，使服装线条产生夸张和向外放射的效果。
西洋服装的外形特点与西方人热情奔放的气质、起伏明显的脸部轮廓以及比东方人高大挺拔的体型相适应。
三、结构特征
从结构特征看，中式服装采用中国传统的平面直线裁剪方法，无论袍、衫、襦、褂，通常只有袖底缝和侧摆相连的一条结构线，无起肩和袖窿部分，整件衣服可以平铺于地，结构简单舒展。
西方服装采用立体裁剪方法，立体裁剪方法视人体为多面体至少是四面体，细心对待人体从上到下、从前到后各个方面的凸凹起伏关系，利用打褶和省道处理等服装工艺手段，最终取得与三维人体相吻合的具有立体效果的服装。
有人说中式服装像平面的绘画，西洋服装像立体的雕塑，这种感觉大体是对的。中式服装表现两维效果，忽视侧面结构设计。西式服装强调三维效果，适合人体结构特点并适应人体运动规律，既合体又实用，因此，受到世界各国人们的普遍青睐。
四、局部结构特点
从服装的局部特点看，中式服装的斜交领、对开V领、直立领、衣服下摆两侧开衩、清代箭袍式的前后左右开四衩，以及衣服的对襟、大襟、一字襟、琵琶襟等，都是有东方特色的局部细节，常被设计师用作表现中国服装趣味的处理手法，其中中式立领和衣服下摆两侧开衩更为典型。
西洋服装的袒领和轮状褶领(像扇面一样环绕脖颈)运用较为广泛，轮状褶领连续的褶裥是用布料上浆后熨烫成形，有时需用细金属丝做支撑。服装造型喜用填充物衬垫或支撑，如垫肩、垫胸、垫袖、垫臀、裙撑等。由于西式服装不是连袖而是装袖，所以肩饰造型多样。袖子款式变化很多，如半腿袖、主教袖等。
五、装饰
从装饰特点看，由于中式服装是平面直线裁剪，表现二维效果，所以装饰也以二维效果为主，强调平面装饰。装饰手段是中国传统的镶、嵌、滚、盘、绣几大工艺。这些工艺的巧妙运用，使中式服装虽造型简练，但纹样色彩斑斓，美不胜收。
刺绣用于服装历史久远，发展到后来，甚至“衣必锦绣”。运用平面刺绣方法装饰服装表面空间，是中式服装设计的惯用手法，沿用至今。尤其是精妙绝伦的刺绣工艺与丝绸面料配合，使服装充满东方风韵，令人赞叹不已。
除刺绣外，镶、滚工艺在中式服装上运用也很多。例如清末，市井流行在衣缘处镶、滚装饰，女子衣缘越来越阔，从三镶三滚，五镶五滚，发展到“十八镶滚”。
西洋服装是立体构成设计，表现三维效果，所以装饰与整体结构造型相对应，强调立体感和空间感，装饰手段是借助各种立体物如穗饰花结、荷叶边、金银丝带、褶裥、切口等点缀服装表面。最初，花朵、花边等只是少量装饰服装表面，丰富表面效果。到了罗可可时期，某些礼服竟是用立体花堆砌而成。
西洋服装采用立体装饰有其精采之处：一是立体装饰与立体结构造型相呼应，天然谐调；二是装饰效果符合审美心理，因为凡是平铺直叙、一览无余的表面，容易引起人的单调感觉，而层次丰富、虚实搭配、重叠穿插的表面空间有耐人寻味的效果，易于激起观赏美感。
六、面料、色彩和图案
从服装面料看，中国最早使用的纺织品是葛布、苎麻布和大麻布。葛布是葛藤的茎皮纤维加工制成的。苎麻是我国特有的植物，欧洲人称之为“中国草”，大麻被称之为“汉麻”。中国享誉世界的服装面料是丝绸。养蚕、缫丝、织绸是我国先民对世界纺织服装发展作出的杰出贡献。中国人穿棉布较晚，棉花是从印度引进的，到元明之时，棉布才成为人们普遍穿着的衣料。
从服装色彩看，在上古时代，黑色被中国的先人认为是支配万物的天帝色彩，夏、商、周时天子的冕服为黑色。后来，随着封建集权专制的发展，人们把对天神(黑色)的崇拜转向对大地(黄色)的崇拜，所以形成了“黄为贵”的传统观念。黄色成为帝王的专用色，隐喻着统治者至高无上的地位。
传统服装色彩受阴阳五行影响，有青、红、黑、白、黄五色之说。青、红、黑、白、黄色被视为正色，其余颜色则为间色，正色在大多数朝代为上等社会专用，表示高贵。在民间，正色是人们衣着配色所喜爱和追求的颜色。
从配色方法看，高艳度、强对比是中国传统的配色方法。强烈的对比色在金、银、黑、白等中性色的缓冲配合下，使服装洋溢着富丽堂皇、浑朴大方的气氛。
中国民间对蓝色有传统喜爱，如蓝印花布、靛蓝蜡染布等。蓝色与黄种人的肤色相配，容易谐调，可产生柔和的色对比效果。
中式服装的图案纹样丰富多采，有飞禽走兽、四季花卉、山峦亭阁、几何纹样等，抽象、具象、夸张、写实等风格俱全，图案纹样不仅精美，而且具有丰富的内涵。
中式服装喜好运用图案表示吉祥的祝愿。从古至今，从高贵的绸缎到民间的印花布，吉祥纹样运用极为广泛。如龙凤呈祥、龙飞凤舞、九龙戏珠、蜥龙闹灵芝等纹图，不仅隐喻着图腾崇拜，而且抒发着“龙的传人”的情感。像鹤鹿同春、喜鹊登梅、凤穿牡丹、团鹤仙寿、福禄寿喜、连年有余、吉祥八宝等图案，反映了人民对美满生活的希望。另外，官服的图案重视标识作用，明清文官为飞禽图案，武官为走兽图案。的龙袍象征真龙天子，龙袍上的十二章纹图案各有寓意：“日、月、星”取其照临；“山”取其稳重；“华虫”取其文丽；“火”取其光明；“藻”取其洁净；“粉米”取其滋养；“宗彝”取其忠孝；“黼”取其决断；“黻”取其明辨。
西洋服装的面料、色彩、图案的运用同东方传统存在差距。
古希腊、古罗马的服装面料主要是半毛织物和亚麻布。古希腊人喜爱白色，古罗马服饰最流行的色彩是白色和紫色，紫色象征高贵，白色象征纯洁、正直。一般庶民衣服是羊毛、亚麻天然的原色，很朴素。
中世纪西方已有了许多名贵的面料，除东方丝绸、锦缎之外，还有天鹅绒、高级毛料、北欧的珍贵裘皮等。当时哥特式教堂中彩色玻璃窗被装饰得辉煌灿烂，引导人们追求天堂的色彩，因此服饰上充满宗教气氛的色彩被人们向往。
欧洲文艺复兴以来，随着服饰奢华程度的升级，明亮的色彩受到人们欢迎，织锦缎和天鹅绒中还织进了闪闪发光的金银丝线。法国人特别喜欢丁香色和蔷薇色，也很迷恋含蓄的天蓝和圣洁的白色。西班牙人崇尚高雅的玫瑰红和银灰色调。在英国，黑色被认为是神秘、高贵的色彩，特别是黑缎子和黑天鹅绒常是贵妇的首选。迷人的黑色衬着白种女性白皙的肤色，非常炫目。
西欧服装上的图案随着历史的变迁而不断变化。古代多流行花草纹样，意大利文艺复兴时期流行华丽的花卉图案，法国路易十五时期，受罗可可装饰风格的影响，流行表现S形或涡旋形的藤草和轻淡柔和的庭园花草纹样。近代，有影响的流行图案花样有野兽派的杜飞花样，以星系、宇宙为主题的迪斯科花样，利用几何错视原理设计的欧普图案，用计算机设计的电子图案等。
七、审美文化
东西方服装审美文化存在很多不同点。
西方文化起源于海洋文明，文化本能比较开放，易于融合外域服装文化。
中国文化起源于大陆文明，文化本能比较封闭，在服装上具有固执的“原体”意识，传统服装形制几千年来地位稳定，吸收异域服装相对困难。
西方文化善于表现矛盾、冲突，在服装构成上强调刺激、极端的形式，以突出个性为荣。
中国文化是和谐文化，强调均衡、对称、统一的服装造型方法，以规矩、平稳为最美。
西方文化是一种明喻文化，重视造型、线条、图案、色彩本身的客观化美感，以视觉舒适为第一。
中国文化是一种隐喻文化，艺术偏重抒情性，追求服装构成要素的精神寓意和文化品位。
西方文化崇尚人体美，重视展示人体的性差异，不忌讳表现性感。古典模式是表现女性的第二性征，如露颈、露肩、露背、半胸，以紧缩腰围和垫臀来表现女性胴体曲线。现代模式是以简约的形式表现人体的自然身形，以短露和紧身为现代时髦。
中国文化漠视“性”的存在，服装不表现人体曲线，不具备感官刺激要素，宽衣博带，遮掩人体，表现的是一种庄重、含蓄之美。
中式服装的美学特点，反映了中华民族的审美心态和文化征貌。中国人受儒道互补的美学思想影响，重视情理结合，以理节情，追求闲适、平淡、中庸，追求超出形体的精神意蕴。中式女装严密包裹人体，使人难窥其详，增加了神秘感。中式男装严整修长，洋溢着中和之美。的礼服，宽博繁复，辉煌壮观。的礼服不仅是权力的象征，也是中国人审美观的表现。
中国和西方服饰文化各具有丰富的内涵和鲜明的特色，她们都是人类祖先留下来的宝贵文化遗产，是世界文化宝库的瑰宝，我们应进行积极研究，在明辨的基础上继承发扬。
⑶ 西方建筑风格有哪些
西方建筑风格如下：
1、文艺
文艺复兴建筑是欧洲建筑史上继哥特式建筑之后出现的一种建筑风格。十五世纪产生于意大利，后传播到欧洲其它地区，形成带有各自特点的各国文艺复兴建筑。意大利文艺复兴建筑在文艺复兴建筑中占有最重要的位置。
2、洛可可
洛可可风格出现于18世纪法国古典主义后期，流行于法、德、奥地利等国。洛可可主要是一种室内装饰风格。它是在反对法国古典主义艺术的逻辑性、易明性、理性的前提下出现的柔媚、细腻和纤巧的建筑风格。它的主要特点是一切围绕柔媚顺和来构图，特别喜爱使用曲线和圆形，尽可能避免方角。在装饰题材上，常常喜用各种草叶及蚌壳、蔷薇和棕榈。以质感温软的木材取代过去常常使用的大理石。
3、浪漫主义
浪漫主义建筑是18世纪下半叶到19世纪下半叶，欧美一些国家在文学艺术中的浪漫主义思潮影响下流行的一种建筑风格。
浪漫主义在艺术上强调个性，提倡自然主义，主张用中世纪的艺术风格与学院派的古典主义艺术相抗衡。这种思潮在建筑上表现为追求超尘脱俗的趣味和异国情调。
4、古典
古典复兴建筑是十八世纪60年代到十九世纪流行于欧美一些国家的，采用严谨的古希腊、古罗马形式的建筑，又称新古典主义建筑。
采用古典复兴建筑风格的主要是国会、法院、银行、交易所、博物馆、剧院等公共建筑和一些纪念性建筑。这种建筑风格对一般的住宅、教堂、学校等影响不大。
5、巴洛克
巴洛克，是产生于文艺复兴高潮过后的一种文化艺术风格。它的外文为Bar-oque，意为畸形的珍珠，其艺术特点就是怪诞、扭曲、不规整。巴洛克建筑风格的基调是富丽堂皇而又新奇欢畅，具有强烈的世俗享乐的味道。
⑷ 世界上有哪些设计风格
你好！希望我的回答对你有所帮助！
第一时间网从各个角度出发解析了室内装饰的八大主流风格：
新古典主义风格
新古典风格起源于18世纪中期，摒弃了巴洛克和洛可可风格中的过度矫饰，而谋求几近失落的纯粹高贵风格的回归。承袭了浪漫主义色彩。装饰以青铜饰面采用扇型、叶板、玫瑰花饰、人面狮身像等，还将家具、石雕带进了陈设和装饰之中。拉毛粉饰和大理石的运用，使室内装饰更讲究材质的变化和空间的整体性。
欧式古典风格
欧式古典风格自拜占廷帝国开始，经过罗马式、哥特式、文艺复兴式、巴洛克、洛可可以及帕拉第奥的多元影响，焕发出古典与奢华的经典光芒。欧式古典风格多引入建筑结构元素，在凸凹有致的墙壁、罗马柱、雕花的掩映下，卷叶草、螺旋纹、葵花纹、弧线等欧式古典纹饰轻抚在精致家具陈设中，重现了宫廷般的华贵。
美式风格
美式风格起源于17世纪，先后经历了殖民地时期、美联邦时期、美式帝国时期的洗礼，融合巴洛克、帕拉第奥、英国新古典等装饰风格，形成了对称、精巧、幽雅、华美的特点。美式风格多采用金鹰、交叉的双剑、星、麦穗、花彩等纹饰元素，在锡铅合金烛台、几何图案地毯、雕花边柜的装饰中，呈现出独特的韵味。
中西混搭风格
中西混搭风格是糅合东西方美学精华的新兴装饰风格，不同的组合总是可以创造新的活力与动感。设计师的设计概念和材料结合了国际现代主义和中国传统审美意识，通过空间形式和材料的应用，创造出了个性化的个人世界。中西混搭风格将巧妙地结合中西文化特色，一种新的流行复古风迎面吹来。
东南亚风格
东南亚风格在设计上逐渐融合西方现代概念和亚洲传统文化，通过不同的材料和色调搭配，在保留了自身的特色之余，产生更加丰富的变化。东南亚风格主要表现为两种取向，一种为深色系带有中式风格，另一种为浅色系受西方影响的风格，表达着热烈中微带含蓄，妩媚中蕴藏神秘，温柔与激情兼备的和谐最高境界。
地中海风格
地中海风格起源于9-11世纪，特指沿欧洲地中海北岸一线，特别是西班牙、葡萄牙、意大利、希腊这些国家南部的沿海地区的淳朴民居住宅风格。地中海风格多采用柔和的色调和大气的组合搭配，深受人们的喜爱。彩色瓷砖、铸铁把手、厚木门窗、阿拉伯风格水池，营造出极具亲和力的海洋气息。
现代风格
现代风格起源于19世纪末20世纪初，新的设计方式从建筑设计出发，影响到城市规划设计、环境设计、家具设计、工业产品设计、平面设计等领域，是一次完整的现代设计运动。具有典型和鲜明个性的主观特色，钢筋混凝土、平板玻璃、钢材的大胆运用，简单的几何、直线元素拼铺，让艺术与实用功能得到高度融合。
新中式风格
新中式风格诞生于中国传统文化复兴时期，伴随着国力增强，民族意识复苏，在探寻中国设计界的本土意识之初，逐渐成熟的新一代设计队伍和消费市场孕育出含蓄秀美的新中式风格。在中国文化风靡全球的时代，中式元素与现代材质的巧妙兼柔，明清家具、窗棂、布艺床品相互辉映，再现了移步变景的精妙小品。
⑸ 世界各国城市的建筑风格
只有欧洲的行么？
荷兰风格（Dutch）
荷兰风格包括殖民风格和殖民复兴风格。荷兰殖民建筑在纽约州和新泽西州首先兴起，它有两大明显的往特点：（A）双折线屋顶；（B）侧墙沿街面开数扇老虎窗。荷兰殖民、复兴风格根基于1880年复兴时期的诸建筑风格，吸取了辛格风格的建筑特征，显非对称式（L形式），屋顶上有时开一个巨大的辛格窗。荷兰风格建筑布局合理，通风与采光性好。
◎ 美国风格（Ametican Colonial Revival）
美国风格根基于殖民时期美洲大陆各地的民居（英国、法国、德国、意大利、荷兰、西班牙）创造性的发挥而逐步形成的，所耗建材较多。在全国铁路网建立起来后，因建材的运输较为方便，大规模的建设这类住宅成为可能。经过200多年的复兴和发展，这种风格逐步稳定下来，并成为美国别墅的主要形式，它重建筑的居住功能，轻风格特征。
A型，正立面双山墙式（双称Shotgugun）；见图A
B型，L形式；见图B
C型，四面坡屋顶式。见图C
◎ 新古典主义风格（Neoclassical）
1893年在美国芝加哥举行的世界博览会上，主会场的设计方案一开始就决定采取古典主义的思想与风格，后各分会场展出的一大批建筑设计都将古典风格发挥得淋漓尽致。由于这届博览会的空前成功，新古典主义就成为美国19世纪最后的一个流行风格，它源于古典传统，确将其魅力推向极限。该类别墅的特征是：
A、正立面一般设计成豪华的与屋檐等高的门廊，对称而平衡；
B、门廊的三角楣由厚实的古典柱子支撑（柱头花角常为科林斯或爱奥尼亚式）；
C、屋檐装饰很精细。
它有五种形态：门廊与屋檐等高；部分门牌号廊低于屋檐；正立面是全断面门廊；正山墙门廊；一屋四坡顶。
◎ 法国殖民风格（French Colonial）
法国别墅风格对美国的最初影响是从中部的几个州流行法国殖民风格开始的。
其特征为：A、高大陡峭的四坡屋顶或侧山墙屋顶，别墅常常是一层；B、大门和窗户细而长，门和窗上都有沿垂直方向的小网格，成排列。
它有两种形态：城市传统和乡村传统。
乡村传统由周围有一系列柱子支撑形成围廊，给居住者提供了360度的全景视野，但最突出的要数门廊的进口楼梯，它是后来欧洲各地皇家花园别墅门廊设计的雏形。
◎ 史迪克风格（Stick）
史迪克风格是哥特复兴风格到安妮女皇风格之间的过渡，它强调墙面整体装饰性而非局限门和窗或屋檐等处的细节。这种风格在1878年很盛行，它造型非常漂亮，享有“木质安妮女皇风格”的雅号。其特征为：
正立面为陡峭的山墙，侧向也有三角形山墙相交，山墙上有装饰木架；屋檐外和进口门廊均有斜向木条架作装饰；外墙常有木板包裹，水平及垂直方向都有木条镶嵌。
它有两种形态：正立面山墙；常作为城市住宅。
◎ 乔治亚风格（Georgian）
古典文艺复兴传统
欧洲各国文艺复兴时期的建筑风格（意大利在15世纪，法国在15世纪后叶，英国在16世纪）是形成美国文艺复兴的深刻背景，虽然各国在文艺复兴时期都渗入本国的灵气与思想，但有一点是共同的，即对古典风格的继承与创新。在别墅风格的体现上均具备对称、平衡和细部装饰精美等特点。在这一时期，西欧对美国别墅风格的影响是明显的，也是在这一时期，欧洲开始逐步成为世界上经济、政治和文化方面最强大的地区，属于这一传统的风格有乔治亚风格、亚当风格。
英国别墅强调门廊的装饰性，比较“讲究门面”。乔治亚风格在英国殖民国家中整整流行了一个世纪（18世纪），它是由意大利文艺复兴风格传入英国后派生出来的，并秉承古典主义对称与和谐的原则，是对美国最有影响的一种风格。它的特征为：
A、正立面常有古典门廊；
B、廊檐下有长方形团排列，屋檐上有齿饰；
C、窗户上下成对，分割成许多小网格（9到12个），通常窗户也是5列，为中央对称；
D、大门常有长方形雕花组成排列图案，门梁 上有竖向排列的长方形花纹。
有五种形态：侧山墙；双折线屋顶；四坡屋顶；中央山墙；常作为城市住宅。
◎ 亚当风格（Adam）
亚当风格是乔治亚风格的发展与精华，在美国东北部极为流行，它吸取了亚当兄弟对意大利文艺复兴风格的研究成果。与乔治亚风格相比，屋檐齿饰加长，正门上方加了一个半圆形或椭圆形气窗，墙面窗户有装饰窗修饰，其余的特征和形态与乔治亚当风格几乎一致。
◎意大利文艺复兴风格
文艺复兴建筑最明显的特征是扬弃了中世纪时期的哥特式建筑风格，而在宗教和世俗建筑上重新采用古希腊罗马时期的柱式构图要素。
文艺复兴时期的建筑师和艺术家们认为，哥特式建筑是基督教神权统治的象征，而古代希腊和罗马的建筑是非基督教的。他们认为这种古典建筑，特别是古典柱式构图体观着和谐与理性，并同人体美有相通之处，这些正符合文艺复兴运动的人文主义观念。
一方面采用古典柱式，一方面又灵活变通，大胆创新，甚至将各个地区的建筑风格同古典柱式融合一起。
◎ 罗马风格（Roman Revival）
源于古罗马风格，又名早期古典复兴风格，在美国获得独立后的16世纪末、17世纪初最为流行。其别墅特征是：
A、有一简单的三角形屋顶或三角屋脊；
B、正立面是一个与屋檐等高的古典的门廊（它是正立面最显眼的进口）；
C、古典门廊由四根基础为方形的柱子和一个正山墙（三角楣组成）；
D、正门的门上方有一半圆形或椭圆形的气窗；
E、窗户是按中心轴对称分布的，通常有五列（少于三列和多于七列是少见的）。
它有三种形态：二层；一层；带侧翼附楼。
◎ 辛格风格(Shingle)
这类别墅在美国东北部较多，多数建于1880-1900年，至今保存完好。它根基于三大风格：
（A）安妮女皇风格的宽长门廊，不对称布置；
（B）殖民复兴风格的双折线屋顶，古典柱头及巴拉丁“窗户”；
（C）罗马风格的不对称和雕塑般的形体。
有的学者认为：辛格风格别墅是罗马风格别墅的木制品。该风格最引人注目之处在于；
（A） 正立面的陡峭的大山墙（与另一山墙正交）及长门廊；
（B） 多层次屋檐；
（C） 墙体在墙角处连续过渡，墙体与屋檐连续过渡。
◎ 法国折衷主义风格（French Revival）
第一次世界大战中，有许多美国人在法国服役，对法国的别墅有直观的了解，加上当时受古堡风格和学院派风格的双重影响，战后，就开始在美国建筑介于两者之间的别墅——折衷主义风格，其特征是：
A、 装饰较简单，三角屋顶高而陡，有时也有山墙；
B、 屋檐与墙体的接触处装饰仅为一个台阶；
C、 砖墙结构或涂外墙层，有时也用墙外布置装饰手法；
D、 窗边等仅有一根石条装饰。
有三种形态：对称型；非对称型；带塔楼。
◎ 殖民复兴风格（Colonial Revival）
这是一个世纪的风格，由美国建筑大师麦基姆（Mckim）兴起，虽然其他风格对它也有影响，但它基本保持了乔治亚和亚当风格（英国传统），因吸收了安妮女皇风格而显非对称性（如开一个辛格窗，加上一个安妮楼堡等）。第二次世界大战后，因时尚的变化，这种风格逐步简化。虽然如此，这种风格却是美国现代别墅风格形成的一块基石。与亚当风格相比，低层窗户演变成左右一对，大门廊纵深加长，加上冠顶形成一个进口，其余特征与亚当风格相接近。
这种风格有九种流派：非对称；四坡层顶配全宽度门廊；四坡层顶式；侧向山墙；中央山墙；双折线层顶；一层；二层楼外伸（加利森式）；三层。
◎ 德国风格（Germany）
德国民主建筑在别墅方面最具有代表性的风格要数德式（fachwerk-bau）和城堡式（德国目前工地仍保留许多原型）城堡式可归入古堡风格中去论述。德式风格是从中世纪帝国民间住宅基础上发展起来的。与英国都铎风格相近，不同的是每个立面几乎都有明显的装饰，俗称“绷带”式建筑，是日尔曼民族的主要民居形式。
◎ 古堡风格(Chateauesque)
源于法国16世纪古城堡建筑，将早期哥特风格和文艺复兴装饰技艺融于一体。美国建筑师亨特(Hunt)从法国学成后于1895年设计了美国第一栋古堡风格别墅。由于古堡别墅大多数由石块砌成，细部装饰又极昂贵，因此，数量并不多。其建筑特征为：
A、高而陡的四坡顶，正立面屋顶上开有数个老虎窗，并沿伸到墙面；
B、老虎窗上、烟囱上、侧墙上常有精美的哥特装饰物，垂直*；
C、石墙，通常还有一个古色古香的塔楼，看上去很神秘。
它有五种形态：四坡顶为两个山墙相交；侧山墙顶；正山墙顶；两山墙正交；双折线顶。
◎ 希腊风格（Greek Revival）
源于古希腊庙宇风格，在19世纪中叶盛行美国，主要有两大因素：
（A） 当时的人类学调查证实了古罗马风格的源泉是古希腊风格；
（B） 希腊在1821年到1830年间进行了独立战争。因为这两个原因，人们对希腊及古希腊建筑风格的兴趣倍增，希腊风格时兴了约40年后逐步为哥特风格和意大利文艺复兴风格及维多利亚风格所代替。其特征是：
A、屋顶为低坡度的山墙或四坡顶；
B、在三角形屋檐下及正门廊的屋顶下有宽长的上楣带；
C、古典式门廊（有时与屋檐等高）的顶通常是平的，由若干根圆形或方形的立柱支撑；
D、正大门上有横向装饰条，与精制的大理石装饰融于一体。
它有六种形态：门廊与屋檐等高；门廊低于屋檐；正立面是全断面门廊；正山墙门廊；正山墙门廊带侧翼；平顶（城市住宅中）。
◎ 法国第二帝国风格（French Second Empire）
法国建筑素来强调屋顶的美感，享有“第一顶”之美誉。与当时的意大利风格和哥特风格复古的情调正好相反，法国第二帝国风格却是很时髦的，它源于拿破仑三世统治时期巴黎的建筑风格，经英国传入美国，最初作为公共建筑的主要形式，后逐步在花园别墅中采用。其建筑特征是：
A、高大而突出的契形屋顶——孟莎顶（Mansard）；
B、其侧面顶（有平的和曲面两种）配有若干老虎窗，赢得了许多居住空间；
C、屋檐的装饰与意大利风格相似；
D、契形屋顶的上下两边楣口都有像小台阶一样的装饰长条。
它有五种形态：简单的孟莎顶；中央山墙或主翼；非对称型；带塔楼；城市住宅式。
◎ 英国民居风格(Postmedi English)
美国本土上除印地安人住宅外，最早的当数中世纪后英国民居风格了，这类建筑首先由英国人在美国东北海岸最富饶的地带兴建，多数为木结构，能保存下来至今已有300多年的历史，它外型单调。其建筑特征是：
A、 陡峭的侧三角形屋顶，屋檐几乎无装饰；
B、木板大门，斜网格窗，显眼的精制的大烟囱。
它有两种形态：两层木屋，中央烟囱（北方）；两层砖屋，两侧烟囱（南方）
◎ 意大利风格（Italianate）
意大利风格和哥特风格一样在英国流行近200年后传入美国，这类风格强调拱形的独特美感，在佛罗伦萨和罗马等地曾浒一时，美国第一栋意大利风格的别墅于1830年兴建，后来由于A.J.Downing（唐宁）建筑风格的出版和影响，盛行了约40年。由于该类别墅造价昂贵，因当时经济萧条而萎缩。几年后经济复苏，又为别一种更新的风格——安妮女皇风格代替意大利风格。其特征是：
A、四方形塔楼，低坡度四坡屋顶，多半是两到三层；
B、细长的窗户配以拱形装饰上楣（倒U字型）；
C、宽长的屋檐下均等排列装饰托座；
D、大门上有许多雕花，门框的雕刻也尽显繁杂。
它有六种形态：简单四坡顶；四坡顶还中央山墙；非对称造型；带塔楼；正立面山墙；平顶（城市中）。
◎草原风格(prairie)
这种风格以美国建筑大师赖特为代表，他生前很有名气，许多客户都找他设计自己的别墅。该风格是在美国殖民复兴风格四坡屋顶式基础上发展起来的，突出建筑的民主性。其特征是：
A、 极平坦的大坡屋顶向四周作水平延伸。
B、 外墙细部装饰条水平排列：这样的风格在第一次世界大战后逐步消失。
C、 窗的设计突出水平伸展性。
D、 底层往往有一曾厚实的门廊与主体建筑连接：门廊由方形柱子支撑。
◎小型传统风格(Minimal Traditional)
这种风格是20世纪30年代都铎风格的简化形式，但也有主山墙与大烟囱，外装饰比较单一的形式，在经济萧条后得30年代及40年代比较流行，这类别墅通常最多只有两层，有木、砖、石等结构，以后逐步为牧场风格所替代，是目前美国较便宜的一种别墅。
◎棚屋风格(Shed)
棚屋风格主要体现在屋顶的变化情趣上，整个屋顶分割成若干不同朝向的斜面屋顶，墙面上有水平、垂直或对角线的细长木条排列，有时屋顶还装有太阳能电池，是目前及其流行的风格。其特征是：
A、斜面屋顶与山墙相交；
B、墙面上的木条与砖墙混合；
C、窗户自由开启；
E、 屋檐光滑不外伸。
◎ 哥特风格（Gothic Revival）
哥特风格起源于法国教堂的兴建，像巴黎圣母院即是哥特风格的杰出代表。美国最早在别墅设计上采用哥特复兴风格是1832年，继后因有关该别墅风格的设计书籍出版，才使这类风格为别墅设计师采用。像英国的国会大厦也属哥特复兴风格。这种风格在维多利亚盛期达到顶峰。哥特风格强调垂直升空感。其鲜明的个性是：
A、中央山墙与陡峭的侧山墙屋顶交汇在一起，山墙的屋檐边均有精巧装饰；
B、正立面墙体直接伸入中央山墙而无间断；
C、窗户上木梁呈尖券状；
D、一层或全立面门廊，由灵巧的哥特立柱支撑。
它有六种形态：中央山墙；一对山墙；正立面山墙；非对称；城堡式；砖墙色彩对比式。
◎法国学院派风格（French Beaux Arts）
法国在路易时代共和国时代曾是世界艺术的中心，艺术功底之深厚在学院派建筑风格上几科达到顶峰。美国在1983年芝加哥的世界博览会开始采用这种风格，并推向全国，成为城市纪念碑建筑的主要景允，后逐步为别墅所采用。拥有这娄别墅的主人常为百万富翁。该别墅的特征表现在：
A、外观装饰得豪华、繁杂，画龙点睛立面（一层或多层）通常为一排有气度的柱廊（双柱）；
B、墙面、窗户、窗顶和屋檐等处有精细的雕花装饰，尽显豪华气势；
C、墙体由石块砌成，立面常显对称。
它有两种形态：平式或低坡度屋顶；孟马莎顶。
◎安妮女皇风格(Queen Anne)
由 英国建筑师萧(Shaw)推广，但风格的命名与安妮女皇的统治并无多大关系。1874年第一栋美国安妮女皇风格的避暑别墅问世于罗德岛，由于风格独特，加上铁路网络的建立及印刷技术的发展，这种风格在全美得到普及。这种建筑有时整个建筑还配有一塔楼，俨然是一个世外桃源。它的空间组合与罗马风格一样是很复杂的，并形成了古典、非对称殖民复兴和全盛期安妮女皇风格等流派，其简化形式为维多利亚式。其特征为：
A、不规格的陡峭屋顶（L山墙与四坡顶交汇），正立面通常有一主山墙；
B、底层有部分或全部非对称围廊，通常有一层高，沿墙的一侧或两侧分布；
C、围廊由细巧的柱子支撑。
它有四种基本形态：四坡顶为两个山墙相交；两个相交山墙顶；正立面山墙；城市住宅。
◎西班牙风格（Hispanic）
西班牙风格是殖民风格，传教风格、折衷主义风格和蒙特利风格等的总称，也包括在南美洲曾盛行的西班牙风格，他从美国的西南部沿墨西哥国境线和加利福尼亚海岸逐步推进到美国。与其他西欧建筑风格相比，其风格较为独特，其中传教风格常有多弧形的墙面，立柱支撑的门廊上也有弧线装饰（图14).殖民风格与蒙特利风格的建筑，二楼常有连续的一排走廊，而折衷主义风格，其装饰性不如传教风格那么明显，在美国圣地亚哥1915年博览会后开始流行，约到1940年为当代风格所替代。其基本特征是：
A、屋顶多为红瓷瓦铺设
B、屋沿朝两侧外伸，户内有庭院；
C、门廊和窗多显拱形。
◎牧场风格（Ranch）
30年代有加利福利亚建筑师首先推出，40年代流行，但盛行于60年代，至今还是相当流行的风格。这类别墅通常只是一层，平面为L型，有时屋顶由若干外露的柱子支撑，后花园很大，是家庭的主要户外活动场地。牧场风格多少带有点草原风格的痕迹。其特征是：
A、屋顶坡度低，屋檐外伸；
B、拥有较大的后花园；
它有三种形态：正交山墙屋顶；侧山墙屋顶；四坡顶。
◎现代风格(modernistic)
1922年《芝加歌论坛报》总部大楼征集设计方案，芬兰的沙里南（sharinan）设计的方案获第二名，这中全新的风格即是现代风格的起源，以后逐步发展成熟并用于别墅的设计中，是强调功能的样板。有A型和B型两种，现在我们在都市里可以看到许多这样风格的大厦
◎当代风格(modernistic)
它有两个分流：平顶和平坦屋顶的特征，那是受到国际风格和草原风格的影响。其特征是：
A、 屋顶平坦；
B、 建筑柱梁外露；
C、 窗户造型奇特；
D、 立面简单。
◎国际风格(intrenational)
在第一次世界大战与第二次世界大战其间，美国沉醉于传统和复古风格，而欧洲却致力于建筑新材料和技术进行深刻的探索，逐步形成了国际风格，它提倡功能主义，使一栋建筑物在结构框架的支撑下，可任意组合，达到功能上的满足。其特征是：
1、平坡屋顶不带屋檐，墙体光滑；
2、体形非对称；
3、门窗上去掉了多余的装饰。
◎ 分层风格(splite-level)
这种风格在50年代的牧场风格基础上发展起来，通常别墅有安静区和非安静区之分，若将草原风格别墅中的安静区搬到楼上，但又不是整个一层，就成了分层风格，其基本纲领外观特征依旧和牧场风格相似。分层风格形成后，当代的美国花园别墅市内区分理论就逐步发展规律成熟。
⑹ 世界各地建筑风格如何分类
建筑风格主要类别按国家（民族）和地区分
按建筑物的类型分
按照历史发展回流派分
按建筑方式来答分
当今中国建筑风格分类解析欧陆风格
新古典主义风格
现代主义风格
异域风格
普通风格
主题风格
中国建筑风格元素
哥特式建筑风格元素尖肋拱顶
飞扶壁
花窗玻璃
门
束柱
欧洲各国的经典哥特式建筑法国
英国
德国
意大利
⑺ 世界十大现代建筑
最高的建筑、最个性的建筑、最疯狂的建筑、最有文化价值的建筑，一一收录。某些建筑师的两个作品同时入选。
10大现代建筑
百年伟大建筑
每个世纪都有自己的骄子，进入20世纪以后，建筑艺术达到了新的高潮。从耸入云端的摩天大楼到工程与设计中的戏剧性创新，这个新的时代改变了我们对建筑的看法。以下是过去100年间最具革新意义的10大建筑。
1. 1905—1910：米拉之家 巴塞罗那
西班牙建筑师安东尼·高迪在设计米拉之家时对僵死的几何学极其蔑视。米拉之家是一座让人充满想象的公寓（富豪米拉为和某寡妇结婚而请高迪设计的私人住宅）。波浪形的墙壁似波涛在汹涌，滑稽的烟囱仿佛在房顶舞蹈。高迪曾说：“直线属于人类，曲线属于上帝。”
2 . 1913：中央火车站 纽约
纽约中央火车站由建筑师里德、斯特恩、沃伦和维特摩尔共同设计，耗资4300万美元。该建筑的耀眼之处在于其豪华的大理石工艺和圆形天顶上的2500颗闪烁如星的灯具。
3.
1930：克莱斯勒大厦 纽约
建筑师威廉·范·艾伦对这座77层建筑的设计可谓奢侈：将酷似汽车的外形装饰和简约曲线的经典艺术融为一体。克莱斯勒大厦高319米，1046英尺，曾是当时世界第一高楼，但是几个月之后该桂冠被夺走（1931年被帝国大厦超越）。
4. 1931 ：帝国大厦 纽约
帝国大厦竣工之后就以其高度征服了世界，其381米，1250英尺的高度超过了克莱斯勒大厦。即使今天，帝国大厦依然是全球10大最高建筑之一，毫不逊色。帝国大厦的设计者是建筑师施立夫、兰姆和哈蒙。
5. 1935：落水山庄 宾夕法尼亚州 美国
建筑师弗兰克·劳埃德·赖特对“流水山庄”的设计是对地心引力的一次玩笑：整个建筑似乎是一块松松垮垮的粘连在悬崖峭壁之上的水泥板。房子本身并不危险，但是游客们依然对其难以置信的结构设计心存敬畏。
6. 1936 - 1939 ：庄臣总部行政楼 威斯康星州 美国
庄臣总部行政楼位于威斯康星州的拉辛市，建筑师弗兰克·劳埃德·赖特对它的设计赋予了“空间”新的意义。在建筑内部，不透明的玻璃管吸收了光线，顿时给人一种开阔的感觉。赖特称其杰作“内部空间很自由”。赖特还为该建筑设计了家具，一些椅子只有三只腿，粗心的秘书坐姿不正缺的话，很有可能摔倒。
7. 1946 - 1950：范斯沃斯住宅 伊利诺伊州
“悬停”于一片绿色之中，建筑师密斯·范·德·罗厄设计的范斯沃斯住宅是对他“国际风格”的完美表达，并因此倍受赞誉。该建筑外墙为全玻璃设计。
8. 1957 - 1973：悉尼歌剧院 澳洲
建筑师约恩·伍重对澳洲悉尼歌剧院的“当代表现主义”设计打破了常规。悉尼歌剧院俯视港口，犹如一座拥有圆形天顶和曲线外形的雕塑。1966年，约恩·伍重因为政治丑闻而退出了这个工程，悉尼歌剧院由其他设计者在彼得·霍的指导下完工。
9. 1958：西格莱姆大厦 纽约
建筑师密斯·范·德·罗厄和菲利浦·约翰逊在设计纽约的西格莱姆大厦时摒弃了庸俗的装饰风格。西格莱姆大厦古典而又格调鲜明，是一座由青铜和玻璃建造的璀璨明珠。金属风格的硬线条突出了这座38层大厦的高度，底部的花岗岩支柱和上面的一个个着青铜色的玻璃条形区相得益彰。
10. 1970 - 1977 ：世界贸易中心 纽约 （已被恐怖分子夷为平地）
日裔美国建筑师山崎实设计的纽约世贸中心由两座110层的高楼（俗称"双子塔"）、5座低矮的群楼组成。“双子塔”高耸入云，曾是世界上最高的建筑之一。竣工伊始，该工程备受诟病，但是“双子塔”被毁坏后却成了美国文化遗产的瑰宝之一。（失去后方知道珍惜）
⑻ 世界上不同国家不同的建筑风格是什么
建筑风格分类：1.欧陆风格
“粉红色外墙，白色线条，通花栏杆，外飘窗台，绿色玻璃窗”，这种所谓欧陆风格的建筑类型，主要以粘贴古希腊古罗马艺术符号为特征，反映在建筑外形上，较多的出现山花尖顶、饰花柱式、宝瓶或通花栏杆、石膏线脚饰窗等处理，具有强烈的装饰效果，在色彩上多以沉闷的暗粉色及灰色线脚相结合，另外，这一类建筑继承了古典三段式的一起表象特征，结合裙楼、标准层及顶层、女儿墙加以不同的装饰处理。
2.新古典主义风格。
新古典主义风格的建筑外观吸取了类似“欧陆风格”的一些元素处理手法，但加以简化或局部适用，配以大面积墙及玻璃或简单线脚构架，在色彩上以大面积线色为主，装饰味相对简化，追求一种轻松、清新、典雅的气氛，可算是“后欧陆式”较之前者则又进一步理性。目前国内这种建筑风格较多，属于主导型的建筑风格。
3.现代主义风格。
现代风格的作品大都以体现时代特征为主，没有过分的装饰，一切从功能出发，讲究造型比例适度、空间结构图明确美观，强调外观的明快、简洁。体现了现代生活快节奏、简约和实用，但又富有朝气的生活气息
4.异域风格。
这类建筑大多是境外设计师所设计，其特点是将国外建筑式“原版移植”过来，植入了现代生活理念，同时又带有其种种异域情调空间。
5.普通风格。
这类建筑很难就其建筑外观在风格上下定义，他们的出现大概与商品房开发所处的经济发展阶段、环境或开发商的认识水平、审美能力和开发实力有关。建筑形象平淡，建筑外立面朴素，无过多的装饰，外墙面的材料义务细致考虑，显得普通化。
6.主题风格。
主题型楼盘是房地产策划的产物，2000年流行一时。这种楼盘以策划为主导，构造楼盘的开发主题和营销主题，规划设计依此为依据展开。
⑼ 世界各国家的建筑风格
1.按国家（民族）和地区分
欧洲建筑风格 中国风格、日本、新加坡风格、英国风格、法国风格、美国风格、等。
常用一个地区概括，如：欧陆风格、欧美风格、地中海式风格、澳洲风格、非洲风格、拉丁美洲风格等2.按建筑物的类型分
住宅建筑风格、别墅建筑风格、写字楼建筑风格、商业建筑风格、宗教建筑风格、其他公共（如学校、博物馆、政府办公大楼）建筑风格等3.按照历史发展流派分
（1）古希腊建筑风格，约公元前800年至公元300年
（2）古罗马建筑风格，约公元前300年至公元365年，罗马建筑风格正是欧洲建筑艺术的重要渊源
（3）欧洲中世纪建筑风格，公元400年至1400年，封建领主经济占统治地位，城堡式建筑盛行
（4）文艺复兴建筑风格，公元1420至1550年，建筑从经验走向科学化，不断冲破学院式、城堡式的封闭
以上四类可称为古典主义建筑风格（5）新古典主义建筑风格。
这一风格曾三度出现，最早一次是1750至1880，它是欧洲古典主义的最后一个阶段，其特点是体量宏伟，柱式运用严谨，而且很少用装饰。另一次出现在1900-1920年，带有一定的复古特征。第三次出现在1982年，其主要特征是把古典主义和现代主义结合起来，并加入新形势，这一风格在当今世界各国颇为流行。（6）现代评论风格，1960-1975。缘自西方60年代兴起的“现代艺术运动”他是运用新材料、新技术，建造适应现代生活的建筑，外观宏伟壮观，很少使用装饰。（7）后现代主义风格，亦称“后现代派”，1980年开始出现。这一风格的建筑在建筑设计中重新引进了装饰花纹和色彩，以折衷的方式借鉴不同的时期具有历史意义的局部，但不复古。4.按建筑方式来分
（1）哥特式建筑风格。
盛行于众世纪1050-1550，以宗教建筑为多，最主要的特点是高耸的尖塔，超人的尺度和繁缛的装饰，形成统一向上的旋律。（2）巴洛克建筑风格。
1600-1760，他是几乎最为讲究华丽、装饰的一种建筑风格，即使过于繁琐也要刻意追求。（3）洛可可建筑风格。
1750-1790，主要起源于法国，代表了巴洛克风格的最后阶段，主要特点是大量运用半抽象题材的装饰。（4）木条式建筑风格。一种纯美洲民居风格，主要特点是水平式、木架骨的结构。（5）园林风格。
从20世纪70年代开始流行，这种风格在深圳场当作概念炒作，其特点是通过环境规划和景观设计，栽植花草树木，提高绿化，并围绕建筑营造园林景观。6）概念式风格。
90年代开始在国际上流行，其实是一种模型建筑，它更多的来余人的想象，力求摆脱对建筑本身限制和约束，而创再出一种个性化色彩很强的建筑风格。建筑风格-分类解析1.欧陆风格。
“粉红色外墙，白色线条，通花栏杆，外飘窗台，绿色玻璃窗”，这种所谓欧陆风格的建筑类型，主要以粘贴古希腊古罗马艺术符号为特征，反映在建筑外形上，较多的出现山花尖顶、饰花柱式、宝瓶或通花栏杆、石膏线脚饰窗等处理，具有强烈的装饰效果，在色彩上多以沉闷的暗粉色及灰色线脚相结合，另外，这一类建筑继承了古典三段式的一起表象特征，结合裙楼、标准层及顶层、女儿墙加以不同的装饰处理。2.新古典主义风格。
新古典主义风格的建筑外观吸取了类似“欧陆风格”的一些元素处理手法，但加以简化或局部适用，配以大面积墙及玻璃或简单线脚构架，在色彩上以大面积线色为主，装饰味相对简化，追求一种轻松、清新、典雅的气氛，可算是“后欧陆式”较之前者则又进一步理性。目前国内这种建筑风格较多，属于主导型的建筑风格。3.现代主义风格。
代风格的作品大都以体现时代特征为主，没有过分的装饰，一切从功能出发，讲究造型比例适度、空间结构图明确美观，强调外观的明快、简洁。体现了现代生活快节奏、简约和实用，但又富有朝气的生活气息。4.异域风格。
这类建筑大多是境外设计师所设计，其特点是将国外建筑式“原版移植”过来，植入了现代生活理念，同时又带有其种种异域情调空间。5.普通风格。
这类建筑很难就其建筑外观在风格上下定义，他们的出现大概与商品房开发所处的经济发展阶段、环境或开发商的认识水平、审美能力和开发实力有关。建筑形象平淡，建筑外立面朴素，无过多的装饰，外墙面的材料义务细致考虑，显得普通化。6.主题风格。
主题型楼盘是房地产策划的产物，2000年流行一时。这种楼盘以策划为主导，构造楼盘的开发主题和营销主题，规划设计依此为依据展开。建筑风格-洛可可特点洛可可式建筑风格，于18世纪20年代产生于法国并流行于欧洲，是在巴洛克建筑的基础上发展起来的，主要表现在室内装饰上。洛可可风格的基本特点是纤弱娇媚、华丽精巧、甜腻温柔、纷繁琐细。它以欧洲封建贵族文化的衰败为背景，表现了没落贵族阶层颓丧、浮华的审美理想和思想情绪。他们受不了古典主义的严肃理性和巴洛克的喧嚣放肆，追求华美和闲适。洛可可一词由法语rocaille演化而来，原意为建筑装饰中一种贝壳形图案。1699年建筑师、装饰艺术家马尔列在金氏府邸的装饰设计中大量采用这种曲线形的贝壳纹样，由此而得名。洛可可风格最初出现于建筑的室内装饰，以后扩展到绘画、雕刻、工艺品和文学领域。洛可可建筑风格的特点是：室内应用明快的色彩和纤巧的装饰，家具也非常精致而偏于繁琐，不像巴洛克风格那样色彩强烈，装饰浓艳。德国南部和奥地利洛可可建筑的内部空间显得非常复杂。 洛可可装饰的特点是：细腻柔媚，常常采用不对称手法，喜欢用弧线和 S形线，尤其爱用贝壳、旋涡、山石作为装饰题材，卷草舒花，缠绵盘曲，连成一体。天花和墙面有时以弧面相连，转角处布置壁画。了模仿自然形态，室内建筑部件也往往做成不对称形状，变化万千，但有时流于矫揉造作。室内墙面粉刷，爱用嫩绿、粉红、玫瑰红等鲜艳的浅色调，线脚大多用金色。室内护壁板有时用木板，有时作成精致的框格，框内四周有一圈花边，中间常衬以浅色东方织锦。 洛可可风格反映了法国路易十五时代宫廷贵族的生活趣味，追求纤巧、精美又浮华、繁琐，别称为「路易十五式」，一度风靡欧洲。洛可可风格的装饰多用自然题材作曲线，如卷涡、波状和浑圆体；色彩娇艳、光泽闪烁，象牙白和金黄是其流行色；经常使用玻璃镜、水晶灯强化效果。洛可可风格装饰的代表作是尚蒂依小城堡的亲王沙龙（1722，让·奥贝尔设计）、巴黎苏比斯饭店的沙龙（1732，热尔曼·博夫朗设计）和德国波茨坦无愁宫。而这种建筑风格的代表作是巴黎苏俾士府邸公主沙龙和凡尔赛宫的王后居室。洛可可艺术风格的倡导者是蓬帕杜夫人，她不仅参与军事外交事务，还以文化“保护人”身份，左右着当时的艺术风格。蓬帕杜夫人原名让娜·安托瓦内特·普瓦松，出生于巴黎的一个金融投机商家庭，后被路易十五封为侯爵夫人。在蓬帕杜夫人的倡导下，产生了洛可可艺术风格，使17世纪太阳王照耀下有盛世气象的雕刻风格，被18世纪这位贵妇纤纤细手摩挲得分外柔美媚人了。洛可可世俗建筑艺术的特征是轻结构的花园式府邸，它日益排挤了巴罗克那种雄伟的宫殿建筑。在这里，个人可以不受自吹自擂的宫廷社会打扰，自由发展。例如，逍遥宫或观景楼这样的名称都表明了这些府邸的私人特点。尤金王子的花园宫就是一个节奏活泼的整体，由七幢对称排列的楼阁式建筑构成，其折叠式复斜屋顶从中间优美匀称地传至四个角楼的穹顶处。上面有山墙的单层正厅具有几乎是中产阶级的舒适，两个宽展的双层侧翼则显示出主人的华贵，却又没有王公贵族的骄矜。两个宽度适中的单层建筑介于塔式的楼阁之间，而楼阁的雄伟使整个建筑具有坚固城堡的特点——总之，极为不同的建筑思想，却又统一在一种优雅的内在联系中。正是这种形式与风格简直相互矛盾的建筑群体漫不经心的配置，清楚地体现出了洛可可艺术的精神。 北美风格
北美建筑风格 美国是一个移民国家，几乎世界各主要民族的后裔都有，带来了各种各样建筑风格，其中尤其受英国、法国、德国、西班牙以及美国各地区原来传统文化的影响较大。它们互相影响、互相融合，并且随着经济实力的进一步增强，适应各种新功能的住宅形式纷纷出现，各种绚丽多姿的住宅建筑风格应运而生。因此美国的建筑风格呈现出丰富多彩的国际化倾向。美国的建筑，尤其是住宅，是集当今世界住宅建筑精华之大成后，又融合了美国人自由、活泼、善于创新等等一些人文元素，使得其住宅成为国际上最先进、最人性化、最富创意的住宅。 今天介绍的北美风格就是一种混合风格，不像欧洲的建筑风格是一步步逐渐发展演变而来的，它在同一时期接受了许多种成熟的建筑风格，而相互之间又有融合和影响。 西班牙风格 现代主义建筑运动的发展，是以工业革命后的工业化为前提的，西班牙作为欧洲最早脱离中世纪的国家，所掀起的航海运动导致了新大陆的发现，并直接促进了工业革命的发生。加泰罗尼亚地区是西班牙境内最早有现代建筑运动的萌芽地区，其中的巴塞罗那建筑和高迪建筑成为了西班牙建筑风格的主要组成部分。 巴塞罗那的建筑特色 从1830年起，西班牙的加泰罗尼亚地区就开始了工业化道路；到1880年，巴塞罗那已经成为西班牙工商业重镇，并于1888年成功地举办了世界博览会，树立了它的国际地位。在这样的工业化城市中，现代建筑的萌发是必然的。因此，加泰兰主义的建筑多半集中在巴塞罗那。在这一时期，巴塞罗那形成了很鲜明的建筑风格。主要有两个特点：一是这些建筑仿佛从传统的古典形式中走来，但是却少了繁琐，具有建筑形式趋于简化、注意应用新技术的现代派建筑特征；二是按照西班牙的传统，建筑物的装饰及雕塑成分和建筑结构同等重要。 高迪的建筑特色 在上述多种原因的共同作用下，在这片土壤上诞生的高迪建筑，处处结合了时代和地域的特点。高迪的建筑作品无论是宅邸和公寓，还是教堂和园林建筑，都表现出别出心裁的独特创造，他的很多作品被后世所推崇和借鉴。最有名的是他在巴塞罗那设计的两座公寓：巴特罗公寓和米拉公寓。这两座公寓都以造型怪异而闻名于世。巴特罗公寓的墙面有意模仿溶岩和溶洞的状态，阳台栏杆犹如假面舞会的面具，屋顶突出部位形状各异，屋脊如带鳞片的兽类脊背。米拉公寓则墙面曲折不平，屋檐和屋脊呈现波浪形。建筑模仿被水侵蚀了的岩体，海面式的墙面更富于动感，阳台栏杆扭曲如同岩体上的杂草。