古典吉他风格
Ⅰ 古典吉他和普通吉他有什么区别
1、 琴头不同:
古典吉他:一般是镂空琴头,旋钮是塑料的,
普通吉他:一般是实木琴头,旋钮是金属的。
2、琴颈不同:
古典吉他:指板与吉他音箱结合处,指板上是12品泛音点。
普通吉他:指板与吉他音箱结合处,指板上是14品。
古典吉他:
(1)古典吉他风格扩展阅读:
古典吉他原名古典6弦琴,因定型于古典主义时期而得名。与竖琴、鲁特琴同属西洋弹拨乐器(古典式弦琴)。古典吉他此名称并不表示其仅限于演奏古典音乐,不同的音乐风格,例如古典音乐、弗拉明戈、爵士乐等皆能以古典吉他演奏。
古典吉他也是吉他家族成员,也应当同钢琴、小提琴并列在世界三大乐器之中。和竖琴、鲁特琴等同属古典式弦琴大类。在指板上由弦枕到琴柄与琴箱结合处是12品格,指板较宽,使用尼龙弦,音质纯厚,音色丰富,没有防护板。
主要用于演奏古典乐曲,从演奏姿势到手指触弦都有严格要求,技巧精深,是吉他家族中艺术性最高,最具代表意义,适应面最广,最有深度,最受艺术界肯定的一类。
古典吉他是一种根据200多年前式样成型的以尼龙弦(100年前为羊肠)发声的乐器。古典吉他的构造与其他乐器(民谣吉他、电吉他等)有明显不同;古典吉他以独奏为主、兼顾一定量的重奏、协奏等;手指直接弹奏并结合各种特殊演奏技巧;
从音乐的表现来讲:古典吉他以演奏古典乐为主,兼顾一定量的现代经典乐曲。细腻而多变的音色,丰富的多声部和声演奏能力,对不同时期、不同风格不同民族的音乐都能诠释自如。
Ⅱ 古典吉他曲与指弹风格吉他曲的差距是什么
那首曲子是日本新一代指弹演奏家gin的《愿い桜修》,翻译为《愿望的樱花》。
贴一个录得很好的翻弹视频吧,焦糖大神翻弹的。
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如果需要谱子的话请再联系我,或者直接搜一下网络知道,我以前有贴过。
Ⅲ 古典吉他的特点有哪些
古典吉他是一种根据200多年前式样成型的以尼龙弦(100年前为羊肠)发声的乐器。古典吉他的构造与其他乐器(民谣吉他、电吉他等)有明显不同;古典吉他以独奏为主、兼顾一定量的重奏、协奏等;手指直接弹奏并结合各种特殊演奏技巧;从音乐的表现来讲:古典吉他以演奏古典乐为主,兼顾一定量的现代经典乐曲。细腻而多变的音色,丰富的多声部和声演奏能力,对不同时期、不同风格不同民族的音乐都能诠释自如。
在指板上由弦枕到琴柄与琴箱结合处是12品格,指板较宽,使用尼龙弦,音质纯厚,音色丰富,没有防护板。主要用于演奏古典乐曲,从演奏姿势到手指触弦都有严格要求,技巧精深,是吉他家族中艺术性最高,最具代表意义,适应面最广,最有深度,最受艺术界肯定的一类。
对于古典吉他,在琴弦上使用的是用于独奏和表现音乐较适合的尼龙弦,而民谣吉他使用的是钢弦,由它演奏的性质所定;正规的民谣吉他在品数上是与古典吉他不相同的,在琴的指板与吉他音箱结合处,指板上是14品,而古典吉他刚好是12品泛音点,但有些民谣吉他却是仿造古典吉他制作的;民谣吉他是为伴奏做准备的,所以当然少不了背带,同时就具有背带扣,细心的初学者是能发现的;古典吉他和正规民谣吉他在栓琴弦的方式和设置也是完全不一样的
Ⅳ 民谣吉他和古典吉他有什么区别啊(比如风格之类)
古典吉他的琴头通常有弦槽,民谣的琴头是平板一块。
古典吉他尼龙弦,民谣吉他钢弦。
民谣吉他面板上有拨片护板。
古典吉他箱颈连接处是12品,民谣吉他箱颈连接处是14品
古典吉他琴弦蹦在琴桥上,民谣的固定在桥钉上。
民谣吉他的琴颈比古典吉他的琴颈狭窄。
民谣吉他与古典吉他的琴身的内部支柱排列方式不同。
民谣吉他的音色听起来比古典吉他更响、更明亮。
古典吉他适合演奏传统吉他曲。流行乐肯定是民谣琴比较适合了。学的话古典肯定要难、严谨多了,民谣较随意
Ⅳ 古典吉他与木吉他的区别
主要的区别如下:
外观:古典吉他琴颈粗而短19品,民谣吉他细而长22品,民谣吉他琴箱比古典吉他大
材料:民谣吉他用的钢弦比古典吉他用得是尼龙弦细,但是尼龙弦柔软
音色:古典吉他音色柔美,圆润,含蓄,温暖,但音量很小,民谣吉他音色清脆,明亮,现代,音量很大
风格:古典吉他重于演奏古典曲目,民谣吉他重于演奏现代音乐。但有时现代流行音乐的伴奏也采用古典吉他,比如《白桦林》这首歌
学习方法有区别:从演奏性质看可以知道学习这两种吉他的学习方法和方式是不同的,古典吉他学习的过程中是要经过正规的姿势、训练和循序渐进的学习练习,严格性和专业性是古典吉他学习提高的特点;民谣吉他在学习中却自由了许多,但在伴奏类型和节奏上下的工夫要多,总体来说入门还是比较简单的,但民谣吉他却是学习吉他二次提高的最大客星,一旦民谣吉他学习成型就很不好在学习古典吉他,可能需要耗费很长时间改正一些错误的指法和技巧,而且速度上也需要重新正规地训练。
古典吉他和民谣吉他的外观区别如图:
Ⅵ 在古典吉他里,古典吉他有那些类型
被誉为同钢琴、小提琴并列的世界三大乐器之一。在指板上由弦枕到琴柄与琴箱结合处是12品格,指板较宽,使用尼龙弦,音质纯厚。主要用于演奏古典乐曲,从演奏姿势到手指角弦都有严格要求,技巧精深,被认为是吉他艺术的最高形式。
古典吉他是一种根据150年前式样成型的以尼龙弦发声的乐器。首先从乐器的角度理解:古典吉他的构造与其他如弗拉门戈吉他、匹克吉他、民谣吉他以及电吉他有明显不同;其次从演奏方法上讲:古典吉他以独奏、重奏为主,指弹并结合各种特殊演奏技巧;而弗拉门戈以扫弦为主,匹克吉他则用拨片演奏,电吉他更多使用效果器和摇把等;最后从音乐的表现来讲:古典吉他细腻而多变的音色,丰富的和声,多声部的演奏能力,对不同时期、不同风格不同民族的能诠释自如。
古典吉他是吉他家族中艺术价值最高的,吉他崇高的艺术地位正是由于古典吉他的发展才获得的。
吉他是从中世纪时依贝利亚半岛的弹拨乐器发展而来的。早在八世纪和九世纪时就有了阿拉伯吉他和拉丁吉他,最早的吉他音乐是由十三世纪时卡斯提利亚国王阿尔风索十世开始萌芽的。到了十五世纪,阿拉伯吉他进化为鲁特琴体系,而拉丁吉他进化为比维拉琴。十六世纪,比维拉琴改用手指弹奏,在王室贵族民间广泛流传。在西班牙最盛行的时期是1535-1578年间。鲁特琴亦于十六世纪奠定了古典音乐的基础,直到今天仍然活跃在吉他乐坛上。
十九世纪以前,吉他既有四根复弦、五根复弦,也有六根单弦。到了十九世纪,西班牙的制琴家对吉他进行了改良,从此开始了一个真正现代意义上的吉他时代。1946年,美国科学家伯特.奥古斯汀开发研制出了尼龙弦,对吉他的音色、音量都有了极大的改观,从此完全取代了羊肠弦。
文艺复兴之前,吉他艺术可说是默默无闻,随着音乐家的不断创作、改进。到了文艺复兴时期,也就是十六世纪,鲁特琴和比维拉琴的推广达到了前所未有的盛况。出现了一批音乐家、作曲家。进入巴洛克时期,由于西班牙吉他的易弹奏性,在民间得到了极大的流行。鲁特琴在这个时期仍然取得了重要的地位,并产生了伟大的“音乐之父”巴赫与怀斯。他们两人对鲁特琴音乐的贡献可以说是空前绝后。
古典时期吉他人才最多的是意大利,知名的有卡鲁里、朱利亚尼、卡尔卡西、莱尼亚尼等。要特别提到的有西班牙的索尔和意大利的帕格尼尼,前者把古典时期的音乐精华通过自己的创造融汇于吉他音乐。后者为吉他作了大量的作品,成为吉他乐器的珍贵保留曲目。此后,十九世纪中叶,吉他进入了低潮,重新使吉他复兴的是西班牙的塔雷加,他的作品是真正的吉他音乐,他创造了许多新的演奏技巧,从而扩大了吉他的表现范围。享有“近代吉他之父”的美称。为吉他作出杰出贡献的还有塞戈维亚,他致力于吉他在古典音乐舞台上的表现。演奏各家各派,影响很大。使人们重新认识了吉他的艺术价值。在专业音乐中争得了一席之位。
Ⅶ 古典吉他和民谣吉他在风格上有什么不同
首先是弹奏风格不一样,古典有古典的气息和味道,民谣有现代流行回的曲范,其实说简单答点就是她的弦不一样,一个是尼龙弦,一个是钢丝弦,弹出的味道就完全不一样,还有他的外形,最主要是你把它看当做是你的朋友,男的也好女的也好,你只有去感受她才会觉得她是有灵性的!记住一点学吉他不是死学要对待灵性一样的去对待她!
Ⅷ 古典吉他和民谣区别
外观:古典吉他琴颈粗而短19品,民谣吉他细而长22品,民谣吉他琴箱比古典吉他大
材料:民谣吉他用的钢弦比古典吉他用得是尼龙弦细,但是尼龙弦柔软
音色:古典吉他音色柔美,圆润,含蓄,温暖,但音量很小,民谣吉他音色清脆,明亮,现代,音量很大
风格:古典吉他重于演奏古典曲目,民谣吉他重于演奏现代音乐。但有时现代流行音乐的伴奏也采用古典吉他,比如《白桦林》这首歌
学习方法有区别:从演奏性质看可以知道学习这两种吉他的学习方法和方式是不同的,古典吉他学习的过程中是要经过正规的姿势、训练和循序渐进的学习练习,严格性和专业性是古典吉他学习提高的特点;民谣吉他在学习中却自由了许多,但在伴奏类型和节奏上下的工夫要多,总体来说入门还是比较简单的,但民谣吉他却是学习吉他二次提高的最大客星,一旦民谣吉他学习成型就很不好在学习古典吉他,可能需要耗费很长时间改正一些错误的指法和技巧,而且速度上也需要重新正规地训练。
Ⅸ 古典吉他 现代吉他 的区别
首先纠正一下,不是现代吉他,是民谣吉他。古典琴和民谣琴的区别如下:
古典琴的琴头,在旋钮的位置,有孔,民谣琴没有
古典琴的琴颈比较宽,民谣琴比较窄
古典琴的琴身一般是葫芦状,没有缺角,民谣琴有缺角
古典琴用的是尼龙弦,民谣琴用的是钢丝弦
古典琴音色比较浑厚,民谣琴音色比较清脆响亮