㈠ 宋诗在语言风格上保留了怎样的特点

宋诗在语言风格上多保有平淡自然的风格。虽然有些人只出于为政治服务的功利观点而强调平淡自然,如北宋初中期的王禹、欧阳修等人,他们为强调“传道而明心”,特别提倡诗应“易道易晓”;有些人能上升到审美的高度,而强调平淡自然。如王安石说:“看似寻常最奇崛,成如容易却艰辛”(《题张司业诗》);苏轼说:“渐老渐熟,乃造平淡,其实不是平淡乃绚烂之至也”(《与侄儿书》);陆游说:“工夫深处却平夷”(《追忆曾文清公》)。这样尽管他们之间的艺术风格各不相同,但在语言风格上都崇尚自然平淡,这和唐代很多诗人,特别是唐中后期的诗人过于追求华丽禾农艳,或奇奥深涩有所不同。

㈡ 宋诗在语言风格上有什么特点

宋诗在语言风格上多保有平淡自然的风格。虽然有些人只出于为政治服务的功利观点而强调平淡自然,如北宋初中期的王禹杗、欧阳修等人,他们为强调“传道而明心”,特别提倡诗应“易道易晓”;有些人能上升到审美的高度,而强调平淡自然。如王安石说:“看似寻常最奇崛,成如容易却艰辛”(《题张司业诗》);苏轼说:“渐老渐熟,乃造平淡,其实不是平淡乃绚烂之至也”(《与侄儿书》);陆游说:“工夫深处却平夷”(《追忆曾文清公》)。这样尽管他们之间的艺术风格各不相同,但在语言风格上都崇尚自然平淡,这和唐代很多诗人,特别是唐中后期的诗人过于追求华丽秾艳,或奇奥深涩有所不同。

㈢ 李煜的相见欢和朱敦儒的相见欢在风格上的差异

可以去看一下赏析 表示我认为的差异在于 :两首诗写的都是当时国破山河在的悲凉情绪 但 不同的是 李煜的相见欢主要体现在一个”愁“字 而朱敦儒更倾向于”国破“这个主点 再往深入挖掘 两者都说国破 而朱敦儒的国破更容易让人看出来 也就是说 朱敦儒的诗更接近中心点 已经把中心明明白白地展现在你面前 而李煜的相见欢相对含蓄 全诗大致没有表现出国破这一明白信息 。

注:以上纯属个人理解 不喜勿念

㈣ 在创作风格上,演员可分为哪几种

在创作风格上,一般可分为本色演员和性格演员两种。本色演员,一般是指运用个人的容貌、体态、气质以至人的个性来创造人物形象;性格演员是指能对自己从事创造的每一个角色,按人物性格塑造各种不相似的人物形象。

㈤ 日剧和韩剧在风格上有什么区别

一、题材风格:

1.日剧:

很多着重于描述特定职业的职场生态,甚至性质偏向社会写实。题材包括爱情、医务、都市、警察、侦探悬疑、律政、青春校园、政治、家庭题材。

2.韩剧:

主要类型是爱情,其次有喜剧、奇幻、穿越、动作、侦探、复仇、悬疑、校园、职场、史剧、古装剧等。

二、拍摄风格:

1.日剧:

正式公开播出前会先拍好2、3集存盘,故在剧情上也较为稳定,同时也甚少因为观众的意见而随意更动剧本,与演员经常因为赶拍戏剧而常发生意外事故或有健康风险的台韩相比,日本演员这方面的风险就少了很多。

一些起源于日本的社会风气经常被拍摄成为电视剧,1980年以后的日本电视剧几乎清一色集数都不长,大部分日本电视剧数都只有11~13集左右,偶尔甚至会出现只有9~10集就完结的情况。

2.韩剧:

绝大部分韩国电视剧采用边拍边播的制作模式。即电视剧一边播放,编剧一边创作剧本供导演进行拍摄。以二十集左右的电视剧为例,开播前编剧只需要写出四集左右的完整剧本及10集左右的剧情梗概即开始拍摄,播出后根据原有的设计再综合观众的回馈继续完成后面的剧本。

早期韩国电视剧几乎都为“制播一体”的制作模式,即电视剧的制作与播放均由电视台来完成,电视台既是制作商又是播放媒体。

(5)在风格上扩展阅读

韩剧大多在播出前的1至2个月才开始拍摄,以16至20集电视剧为准,新剧开播前制作完成的分量约4至6集,之后经常是当周现拍现播。剧本紧张与不合理的拍摄日程,近似于“直播”的拍摄有时让电视剧播出发生问题,“朝花夕拾”的制作模式恰恰表现出韩国人的典型处事方式。

日剧一大特点在于比较重视演员的排名,因此日本媒体做宣传时,通常都会标明(单)主演或者W主演,日剧片尾出现的演员表里面也可能在一些演员后面标上特别出演。

㈥ OP和ED在风格上一般有什么区别

因为op是open的缩写,ed是end的缩写。所以也就是片头曲和片尾曲一般的区别:
片头曲一般比较激情,热血,高亢之类的。旨在突出其内在主题,和风格。
而片尾曲一般比较缓和,可以是一些人物的特别个性的突出和动漫中一些美好故事的追忆和概括等等,也还有主人公的内心描写……所以显得温情动人一些……

㈦ 两宋时期词人在风格上可分成几派,分别是什么

宋词基本分为:婉约派(包括花间派)、豪放派两大类。

婉约派

代表人物
柳永、晏殊、晏几道、周邦彦、李清照、秦观、姜夔、吴文英、李煜、欧阳修等。
代表作
柳永:《雨霖铃》(寒蝉凄切)、《蝶恋花》(伫倚危楼风细细)
晏殊:《浣溪沙》(一曲新词酒一杯)、《浣溪沙》(一向年光有限身)
晏几道:《临江仙》(梦后楼台高锁)、《鹧鸪天》(彩袖殷勤捧玉钟)
周邦彦:《兰陵王》(柳阴直)、《蝶恋花》(月皎惊乌栖不定)
李清照:《如梦令》(常记溪亭日暮)、《醉花阴》(薄雾浓云愁永昼)
吴文英:《莺啼序》(残寒正欺病酒)、《风入松》(听风听雨过清明)
秦观:《踏莎行· 郴州旅舍》《鹊桥仙》《浣溪沙》《望海潮》《水龙吟》
姜夔:《扬州慢》、《杏花天影》、《疏影》、《暗香》
李煜:《虞美人》《相见欢》《乌夜啼》《浪淘沙令》《谢新恩》
欧阳修:《采桑子(群芳过后西湖好)》《诉衷情(清晨帘幕卷秋霜》《踏莎行(候馆梅残》)《生查子(去年元夜时)》《蝶恋花(庭院深深深几许)》
主要特点
婉约派的特点,主要是内容侧重儿女风情。结构深细缜密,重视音律谐婉,语言圆润,清新绮丽,具有一种柔婉之美。内容比较窄狭。由于长期以来词多趋于宛转柔美,人们便形成了以婉约为正宗的观念。就以李后主、柳永、周邦彦等词家为“词之正宗”,正代表了这种看法。婉约词风长期支配词坛,直到南宋姜夔、吴文英、张炎等大批词家,无不从不同的方面承受其影响。
豪放派

代表人物
苏轼、辛弃疾、陈亮、陆游、张孝祥、张元干、刘过、宋江等。
代表作
苏轼:《念奴娇.赤壁怀古》、《水调歌头·明月几时有》、《江城子·密州出猎》
辛弃疾:《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》(醉里挑灯看剑)、《汉宫春 会稽蓬莱阁观雨》(长空万里)、
陆游:《谢池春·壮岁从戎》《夜游宫·记梦寄师伯浑》《卜算子·咏梅》
张元干:《贺新郎》(梦绕神州路)
张孝祥:《六州歌头》(长淮望断)
宋江:《西江月》(自幼攻读经史)
主要特点
豪放派的特点,大体是创作视野较为广阔,气象恢弘雄放,喜用诗文的手法、 句法和字法写词,语词宏博,用事较多,不拘守音律,北宋黄庭坚、晁补之、贺铸等人都有这类风格的作品。南渡以后,由于时代巨变,悲壮慷慨的高亢之调,应运发展,蔚然成风,辛弃疾更成为创作豪放词的一代巨擘。豪放词派不但屹然别立一宗,震烁宋代词坛,而且广泛地沾溉词林后学,从宋、金直到清代,历来都有标举豪放旗帜,大力学习苏、辛的词人。

㈧ 日剧和中剧在风格上有什么区别

日剧会比较小清新一些,所以比较适合年纪比较小的女生看,而中剧比较现实,适合中年人看。

㈨ 宋诗和唐诗在风格上有什么不同的特点

唐诗:主情、蕴蓄,表现上韵流言外,风格上多比兴,作法上婉而微,词评论方面诗论少。
宋诗:主理、发露,表现上意尽其中,风格上多赋,作法上径以直,词评论方面诗论精。