黄家驹气质

『壹』 黄家驹帅不帅

说实话不怎么帅，甚至可以说很平凡。不过喜欢家驹的朋友更多的是喜欢家驹的精神面貌吧。
家驹生日快乐！

『贰』 黄家驹为什么那么帅

家驹当然帅啦，而且思想那么的纯……歌那么的好听，歌词那么的有意义……永远的BEYOND，永远的支持！

『叁』 为什么黄家驹那么受欢迎

20年来,他们拥有被点唱最多的歌曲和被盗版最多的唱片.

他们拥有为数最多而最忠诚的歌迷,他们代表了一代人的青春.

他们改变了人们对流行音乐的看法.

他们影响了整个华语流行乐坛.

他们的名字叫做—B E Y O N D.

代表作：
【海阔天空】
B E Y O N D流传最广的歌曲之一,具有POP ROCK的所有特征,而且富于斗志,是青春年少澎湃热血在调音台和效果器后被放大的结果.B E Y O N D备受欢迎不是因为他们深刻,睿智,富于哲理,而是他们的率直,热情和坚忍打动了无数灵魂,这首歌的影响已不只是在卡拉OK和点歌节目,而在于人们的心间。

【光辉岁月】

家驹的歌词是写对南非黑人领袖曼德拉的歌颂，反映出BEYOND开始成熟，从普通的小伙子对社会的不满，提升到对世界及民族的关心。

【大地】

在音乐风格上，有点脱离了BEYOND一贯的摇滚，反而增添了一点清新的中国味。歌词虽然由刘卓辉执笔，但仍旧表达出BEYOND对神州大地的情怀。

【真的爱你】

歌词道出对母爱的歌颂及母爱的伟大，更表白了家驹对母亲的感谢。后来四人到非洲探望贫童时唱出此曲，【真的爱你】的延伸意义愈见宏大，有博爱的含义。

黄家驹逝世11周年特别策划
文/崔书田
一, 对大众的影响

一代人的精神鼓舞

一代人的青春写照

不知从什麽时候起有了七十年代这个概念?那麽在流行乐坛,七十年代的精神偶像是谁?罗大佑和崔健吗?不可否认他们的影响之巨大深远,但是他们影响的更多地停留在上世纪60年代末到70年代中期出生的那一拨人.而影响真正贯穿整个七十年代的人却是黄家驹以及他领导的BEYOND.他的歌声和大佑和崔健一样记录了我们真实而生动的青春.

也许是偶然,可能是必然,在BEYOND乐队最为活跃的1983-1993年,刚好是1970—1979年出生的人们成长的关键时期.BEYOND以一种非比寻常的音乐精神征服了这一代人的心灵.他们的音乐以摇滚为基调,以旋律化的歌曲直抒胸臆.他们的歌词题材广泛,但是全部都是积极向上的,即使是情歌,也有一种大气磅礴的力量.

那个年代,流行音乐是纯粹的,没有宣传费,没有打榜黑幕,音乐在一张张唱片和一家家电台之间流传,在一个一个歌迷之间流传,对个体的影响逐一相加扩散到一个群体.蔓延到整个有华人的地方,蔓延了整个时代.

那时候,我们的青春就像家驹的歌,激越而内敛,自信而又悲壮.太多人的生命轨迹因为听到家驹的歌而产生变化,我们无从计数.

他们改变了大众对流行音乐的看法

BEYOND,乐队的名字里解释了他存在的意义—超越.
20年来,他们超越的东西已经太多了.简而言之,他们超越了时间,影响了潮流.

当BEYOND的声音冲击我们的耳膜之前,我们都认为摇滚乐只是一小部分人的专利,而且在大众心目中,摇滚乐必然是吵闹的另类的和不好听的,但是他们改变了这一点,他们用好听的易于流传的旋律,传达了同样人文的,大气的,有深度的内容.从另外一个方面,他们的浮出水面,为香港的乐坛注入了思想,为流行音乐注入了人文精神.从而改变了大众多流行音乐的看法,在此之前的流行音乐是靡靡之音,是市井的小曲.BEYOND让人们意识到流行音乐也可以抒怀咏志,也可以为民为国.

BEYOND 的歌词浅析

与其他乐队一样,BEYOND的歌词大部分均出自黄家驹及其他成员之手,自产自销.他们很少给别人写歌,因为他们的歌,只有他们自己最适合.

早期的作品以对理想的抒发和对现实的愤怒为主,但是这种愤怒虽然直接,但并不低靡.另外一部分作品也直接表达了他们对世界的关怀和对美好生活向往,他们是有责任感的音乐人.正是这种责任感引起了多数的共鸣,在情情爱爱的香港乐坛,他们的作品显得尤为大气和具有文化底蕴.而情歌部分,他们也写的深情而大气,但是仔细分析起来,并没有太多故作深沉的句子,反而是那些直接的情绪抒发,来的更加动人.比如《冷雨夜》,比如《喜欢你》.后来一些带有讽刺和戏谑意味的歌词开始出现,为他们开拓了另外一种方向.

而其他填词人中,beyond合作最为频繁的就是刘卓辉,很多脍炙人口的歌都是出自他的手笔,比如《大地》,比如《灰色轨迹》,比如《情人》,比如《农民》.刘卓辉的词在气质上很贴近BEYOND的音乐,并且为BEYOND歌词在愤怒,嘲讽和关怀之外,加入了更为深层次的理性思考.

纵观家驹时期BEYOND的歌词,有回忆(《旧日的足迹》),有理想(《永远的等待》),有亲情(《真的爱你》),有爱情(《喜欢你》),有爱国之心(《大地》),有沧桑(《午夜怨曲》),有关怀(《AMANI》),有人文(《光辉岁月》),有调侃(《俾面派对》),有幽默(《文舞英杰宣言》),有立志(《海口天空》),有愤怒(《不可一世》)……,但是他们的歌词却不会给人眼花缭乱的之感,因为他们的精神是统一的,无论内容如何变化,贯穿始终的仍然是一种催人向上的力量,有人说BEYOND是香港的"主旋律",这话毫不为过.

超越了语言的障碍

在KTV的点唱排行榜上,BEYOND的成绩始终高举不下.20年来,风起云涌,新歌新人层出不穷,但是也始终没有改变这一现状.因为,他们的歌是最适合传唱的.无论是在南方还是北方,有华人的地方,就都在传唱《真的爱你》和《海阔天空》.因为在华语流行音乐史上,他们是最早用音乐打通语言障碍的一队.

如果说,香港电视剧形成了内地人对粤语流行曲方面的最初认识,那麽BEYOND的歌曲在内地的广为流传无疑是将粤语歌在内地的影响加深的最主要原因.BEYOND音乐的魅力令太多不懂粤语的人也开始关注粤语歌,令他们意识到在南方还有一种方言更适合流行音乐.他们的旋律令人容易接受,与粤语音域的配搭非常和谐,音乐中蕴含的力量也令人心生共鸣.尽管到现在可能有很多人还不能完全理解BEYOND歌词的意义,但是也能跟着音乐从头唱到尾.因为那些精神是共通的,超越了语言的障碍,甚至超越了音乐本身,在祖国广阔的大地上,越来越多的人喜欢他们的音乐.
从此以后,才有了四大天王,才有人开始接受更多的粤语流行歌,BEYOND对于粤语流行曲在整个华语地区的流传,起到了关键性的作用.

二, 他对流行乐坛的影响

一种原创精神

在香港流行音乐史上,第一波乐队浪潮有70年代的"温拿""太迪罗宾和花花公子","莲花"等乐团,他们以翻唱欧美歌曲为主,创作比重很低.而且当时的香港乐坛的环境也注定了这次浪潮短促而影响甚微.最重要的是1987年前后兴起的第二次乐队浪潮,涌现了达明,RAIDAS,太极,小岛,BLUEJEANS等优秀乐团,而BEYOND也从此走到地上,成为这次浪潮中的代表乐队之一,也是影响最为深远的一个.家驹这样评介这次浪潮,这不是复苏,而是一场音乐革命.

第二波乐队浪潮中的乐队都是创作性的,这一现象与当时香港乐坛大翻欧美日本流行曲的现状形成了强烈的反差.这些乐队的出现慢慢扭转了这种局面,令香港的流行乐坛进入了一个原创音乐的时代,大量优秀的本地音乐人开始涌现,香港流行音乐的特色开始形成,并且开始以这种特色影响着内地的流行音乐,而最早来北京开演唱会的BEYOND无疑是其中最关键的力量.

很多后来的乐队都直接或间接的受到过BEYOND的影响,且不说有多少人因为家驹才开始写歌开始走上音乐这条路,举一个最简单的例子,90年代之后,几乎每一个乐队组建之初,几乎每一个初学吉他的人,第一首的练习曲都是《真的爱你》.另外,作为第一支从地下到地上的乐团,他们的发展方向给众多后起的乐团指了一条康庄大道.但是,也是有些乐队,只是拙劣的模仿其商业的形式,但是在音乐理念上和歌词的深度上,远远无法超越BEYOND.如果把这些乐队的泛滥归咎于BEYOND的话,那麽这可能是对BEYOND造成的唯一负面影响.

一种商业理念

尽管是一支以摇滚形势出现的乐队,也曾经玩过很重的金属.但是BEYOND乐队真正的影响,却属于流行音乐的范畴.它将BAND的形势与悦耳旋律有机的集合在一起,使得在传唱的同时不失去摇滚的精神.在潜移默化中用音乐影响着大众,他们把摇滚乐从地下带到地上,把摇滚乐的影响从小圈子扩大到大众.

严格来讲,BEYOND歌曲的流行度并不比张学友,谭咏麟差,因为他们的音乐中有着更多的发人深思的东西.这种东西通过一种易于大众接受方式传达出来,其效果是惊人的.如果不被大众接受,那麽再好的形式和内容都是空谈,这种观念与当时白居易把写好的诗年给老妪听,在道理上是相同的.

他们的音乐具有很大的包容性,这种包容是真的,在他们的唱片里,音乐名词不像现在的当红艺人们只是在唱片文案里说说.他们的音乐是实实在在的音乐,即使有音乐观念过于先锋的人会因为他们在旋律上的太过保守而拒绝他们,但是音乐就是实实在在的音乐.这一点没有人可以改变,BEYOND不是一支先锋乐团,我们无权要求他这样那样.如果他们这样那样,他们就不是BEYOND,他们就不可能有如此深的影响.BEYOND注定不是一小撮人的BEYOND,他的出现就是要影响大众的.

他们代表的已经不仅仅是摇滚乐,因为他们影响了整个华语流行乐坛.这种意义,也绝非商业两个字可以概括.

一个乐坛神话

夸张而浮躁的香港乐坛对歌手的封号动辄歌神,天王,天后,但是,他们却忽略了真正创造这个神话的人.

BEYOND是最卖座的华语乐队,是影响最为深远的华语乐队,他们虽然隶属于香港乐坛,却是比香港乐坛更为伟大的神话.

乐队的灵魂人物黄家驹的离世,令这场神话匆匆告终,但是他的影响却越发不可逆转的蔓延来,因为家驹的死,更多的人开始注意到他的歌并且开始从头认识这支乐队.更多年轻的人开始被BEYOND的音乐所折服.音乐不死,它将永远的流传下去,影响一代又一代的人.

家驹离开之后,他们的成员延续着家驹的理想"继续革命".黄贯中成为香港音乐界的中流砥柱,叶世荣仍然是首屈一指的鼓手,家强从事幕后工作多年,02年也出版了其个人专辑,而只是曾经短暂加入BEYOND的"丸仔"(刘志远),现在已经成为香港乐坛不可或缺的幕后高手.一个神话虽然已经结束,但是曾经作为神话缔造者的他们是这个神话留给我们的另一种影响.他们将继续发扬BEYOND精神,创造另一个神话.

『肆』 说说黄家驹长相怎样千万别黑明星，用词文明！

他的眼睛，特别明亮，那个年代应该没有什么美瞳吧，否则看见也一定能感觉，那种愣愣的明亮，他是很明亮那种。
而且眼睛的形状适当，不是翘眼角，也不是低眼角，大多数人的眼睛都会有点偏高或者偏低。一个男孩，如果眼睛长的很明亮，清澈，那就是有了女孩的特质，那一定是美的。
不同的是，家驹的眼睛，同时又具备女孩没有的硬度，尤其是他每次严肃的时候，他的眼睛总是能够很迅速的定格，轻佻的人，会一直不停的瞎瞄。他的眼神算是坚定的。对眼睛的控制能力，体现了对情绪的控制能力。
好多人都喜欢家驹的眼睛，微双的眼皮，带着亲切，每次笑的时候，眼皮会先出现，这可能是传说中的内双，就是平时看不太明显，不像世荣的王子眼，但是一笑或者抬头，双眼皮会蹦出来，这种眼睛不迷人才怪。尤其是男孩子，这种眼睛简直就是电人没商量。
往往拥有内双眼睛的人，眼睛都很小，看上去肿胀，不清爽，而家驹的眼睛不是太大，但绝对不小，加上估计没有课业考试的伤害，一直都很原生态，具备孩子一样的灵动感和皮肤的弹性，所谓，要老先老眼，你看他的眼睛一直都是很轻松。
老一点的人，评价小孩，都爱说，这个孩子耐看。家驹肯定是耐看的，不像世荣太出众，一眼帅哥那种，不像阿Paul大鸣大放的，长的太有硬度，更不像家强那么温软，看着过于秀气。家驹的长相是最适中那种，即，有平凡人的感觉，但是每次看，都会觉得比以前还好看，这就是耐看。
眼睛的功劳是最大的，内双型，加上清澈的眼神，喜欢笑的眼睛，每个人都会喜欢他的笑，他唱《喜欢你》的时候，唱到这三个字，不由自主的腼腆一笑，那一刻，世界都是美丽的，还有，他日本版的可否冲破里，他一直很坚毅的样子，突然摄像机推进，他调皮的一笑，马上变回严肃的脸，简直是一人分饰了两种极品男人，一个是天使的笑容，一个是世故的刚毅，怎一个动人了得。

『伍』 为什么那么多人喜欢黄家驹

因为家驹的音乐与种不同``他的音乐里充满了一种爱 看完下面这个`就应该知道了黄家驹二十大魅力 （1）：热爱音乐： 我想，没有人比家驹更加热爱音乐了，他为音乐而生，为音乐而死，最终将自己的生命定格在了舞台上。家驹以最无忌的方式挥放着他在音乐上的才华与魅力。 家驹说过自己不懂写谱，每次作曲都要用录音机录下来。但他热爱音乐的狂热支撑着他十多年来一直坚持着去努力、去求变，始终没有放弃。他还是创作出了无数的经典，足以让那些个学院派出生的科班生汗颜不已。 我想，这也是家驹最天才的地方。 （2）:音乐旋律： 黄家驹对于摇滚风格和流行性的把握平衡能力让人欣赏，旋律动听但不流俗，音乐大气但不生硬，充满想象力，留给听者很多想象空间。另外，BEYOND大部分的歌都属于旋律的范围,追求旋律优美，这也是BEYOND的歌能流行到现代,至今能让人接受的原因。 （3）词： 他的歌词题材广泛视角独特，大到世界和平非洲饥荒生态环保小到爱情坎坷邻里关系社交，皆可入歌并且水平俱佳。词中流露出大同世界的人文关怀和积极人生态度在一般摇滚乐中更为少见。家驹举重若轻，紧扣时代的脉搏，歌词所达到深度、广度、高度，也是无与伦比的。 （4）嗓音： 家驹的噪音极具爆发力、高亢，能够在瞬间拔高，也能够突然间压低。家驹音域宽广，音色独特，大滑音处理的拖腔尾音，对尾音的颤抖式处理更是成为乐队的标志。家驹唱歌饱含感情，演绎摇滚歌曲的震撼力和演绎情歌的感染力都非同凡响。（有人说家驹的喉咙做过手术，我觉得家驹的嗓音是天生的没有修饰的“肉嗓”。可以这么说：家驹和帕瓦罗蒂的喉咙一样都被上帝亲吻过，这也是上帝赐给他们最好的礼物。） （5）吉他： 不知道多少女孩子曾经迷恋过舞台上潇洒自如的吉他手，但对于黄家驹来说，吉他除了用来吸引女孩子外，更重要的是一种武器，一种与世界交流的胜过强大语言的力量。吉他赋予家驹价值，而家驹赋予吉他强大的生命力。 （6）视野、胸襟、思想： 目光远大、胸襟开阔，思想独到，一般人都以《长城》为骄傲，但家驹却把它当成一道“伤疤”！黄家驹不但在音乐上跳出了一般歌手的狭小情爱主题，更带领乐队走出香港，进军曰本，成为一支有着亚洲范围影响力的优秀乐队。 （7）外形： 家驹帅气而富有亲和力。爱笑，那张脸笑得没有一丝阴霾，甚至晴朗明媚得耀眼。他的笑容是对这个世界充满感情的笑，充满感染力的笑，可惜这个世界并不对他微笑。直到生命陨落的最后一刻，家驹仍然在毫无保留的释放他的微笑。还有家驹天生的气质总是那么吸引人。我崇拜家驹那真正的男子汉风度：大气、狂野、不羁、洒脱、坚定、热血、成熟、豁达、自信、忧郁、天真、浪漫、勇敢、幽默，富有智慧却不乏温情，还有他天生具备的那份愤怒的摇滚气质…… （8）孩子气和艺术风范： 我想是音乐让家驹保持着一颗赤子之心，多少会有一些孩子气。创作使家驹的灵魂站在高处，远离世事烦琐，音乐让家驹保持一颗善良童雅的心，因此他能保留一份沧桑过后的纯真。我永远都无法忘记，黄家驹那张英俊而眉宇间流露出一点孩子气的脸。当然，孩子气的脸后面是还有在歌声中清晰可见的热血情怀。 家驹的大将风度和男子气概、潇洒自如、狂傲不羁和他坚毅的眼神，都源于他那颗纯净的心灵，那是庸俗之辈所看不到艺术大师的风范。 （9）真诚： 家驹反复强调做人最重要的是——真，他更真诚面对音乐，这态度直接影响了他们以后的整个华语地区很多坚持音乐理想的年轻人。 （10）重感情： 即使在那个时代的歌坛，像黄家驹这个没有绯闻，只有真爱的歌手也是少见。 （11）勇于自省： 从他的音乐里，我们可以清楚知道黄家驹是个勇于自省，勇于改变的人。BEYOND也是在他的不断努力和尝试之下，才最终达到了《海阔天空》这个辉煌且难以再现的顶点。 （12）理想： 毫不犹豫的，我认为家驹身上凝聚了“理想”这一充满感召力的概念本身具有的所有光芒。他一生奔跑在理想的诗道上。家驹是高层次的革命者，那种追逐理想的彻底性着实令人惊艳和震撼，那是不顾一切后果和宿命发追求。结果，他成功的用梦想和理想超越现实，用才华超越了平凡。 （13）敏感： 家驹是敏感的，毫无疑问家驹发现了这个世界的破绽，但是他无力去弥补人类的过错，于是他想通过歌曲来传播爱的信息，来弥补社会的缺口。 （14）创作力： 家驹能把七个单纯的音符幻化成经典的乐章，且缔造了一个时代的经典，这就是他的创作才华和创作艺术！ 家驹同时也是一个有高度创作欲望的革命者，再加上他与生俱来的创作天赋和无与伦比的创作激情，因此在他短暂的一生里仍创作写下至少七八百首曲，但可惜的是只有廖廖一百多发表!但已经相当有分量。他是一个高产的创作家，也是一个优秀的创作家，家驹生前留下的经典歌曲：《海阔天空》《光辉岁月》《长城》《真的爱你》等等，足以令我们回味一生。家驹的另一个贡献是拉动了香港原创歌曲，为香港原创作出了强大的榜样。对电吉他SOLO的贡献，更是让乐迷认识了吉他的魔力，许多人因此而迷上了吉他。 （15）领导力： 家驹是一个杰出的领导者。他领衔的BEYOND乐队从“地下”顽强的跳到“地上”，不可思议的在艺术和商业的夹缝里找到平衡点。家驹领导的BEYOND是充满凝聚力的。但家驹从不以主角自居，极力淡化在乐队中的位置。 （16）生命力： 就是这个20多年前弹着吉他唱着摇滚的男孩，以他独特的方式让我们知道了什么是生命，什么是价值，什么是平庸；同样也是这个弹吉他的大男孩，让无数的乐迷们知道了什么是音乐，什么是永恒。家驹的生命充分向我们昭示了：生如夏花之灿烂！他把那段用生命创造的不朽传奇永远的写在光辉岁月里。生命是短暂的，人，一辈子能够真正地做好一件事情已经很不错了！ （17）眼睛： 家驹最迷人的地方是他那双如梦如幻的眼睛。他的那双眼睛仿佛就是这个世界的缺口。他的眼睛明亮而且够大，泄露了他天真浪漫、爱幻想的个性。他的眼睛里折射出整个世界，坚毅的目光里也折射出对音乐的热爱和执著，目光如炬的家驹总是很酷，总是眺望着远方…… （18）身材： 家驹的身躯并不十分伟岸，但“黄金分割”的身段很和谐，他孔武有力的双腿支撑整个艺术生命。 （19）口才： 看到过很多画面，都是家驹在侃侃而谈。当记者问他“在乐坛十年有何收获？”家驹不是说：“我有什么什么收获”，而是转向歌迷的角度说“最大收获是部分乐迷懂得拿起结他玩音乐，懂得鼓是什麽。吉他是什麽。我们弹错时，他们会写信指正我们。”绝妙的回答，一针见血！ （20）悲情色彩： 家驹已经离开我们了，直到今天仍然有那么多的忠实歌迷朋友怀念他。无疑，在他身上凝聚了太多的悲情色彩，让我不得不对这个曾经受伤的团队倾注我们所能给的最大热情。假如家驹没有离开我们，今天会是什么样子呢？太多的遗憾，让我们只能……唏嘘 ……痛失英才……

『陆』 张国荣 和 黄家驹 谁气质好 谁更有名

张国荣、黄家驹 都是我最喜欢的明星。哥哥在电影表现出来的气质是别人不可以超越的。他的笑容，确实是传说中的经典。黄家驹则用他嘹亮的歌喉，激昂的唱腔打动了千千万万的观众。真到今天，beyond的歌曲仍然是我最喜欢，最经典的歌曲。
张国荣、黄家驹、均属出类拔萃之辈，我个人认为两人不相上下，永远支持他们。原他们在天堂能够快乐！

『柒』 大家说说黄家驹的魅力啊

黄家驹20大魅力（1）热爱音乐：
我想，没有人比家驹更加热爱音乐了，他为音乐而生，为音乐而死，最终将自己的生命定格在了舞台上。家驹以最无忌的方式挥放着他在音乐上的才华与魅力。
家驹说过自己不懂写谱，每次作曲都要用录音机录下来。但他热爱音乐的狂热支撑着他十多年来一直坚持着去努力、去求变，始终没有放弃。他还是创作出了无数的经典，足以让那些个学院派出生的科班生汗颜不已。
我想，这也是家驹最天才的地方。
（2）音乐旋律：
黄家驹对于摇滚风格和流行性的把握平衡能力让人欣赏，旋律动听但不流俗，音乐大气但不生硬，充满想象力，留给听者很多想象空间。另外，BEYOND大部分的歌都属于旋律的范围,追求旋律优美，这也是BEYOND的歌能流行到现代,至今能让人接受的原因。
（3）词：
他的歌词题材广泛视角独特，大到世界和平非洲饥荒生态环保小到爱情坎坷邻里关系社交，皆可入歌并且水平俱佳。词中流露出大同世界的人文关怀和积极人生态度在一般摇滚乐中更为少见。家驹举重若轻，紧扣时代的脉搏，歌词所达到深度、广度、高度，也是无与伦比的。
（4）嗓音：
家驹的噪音极具爆发力、高亢，能够在瞬间拔高，也能够突然间压低。家驹音域宽广，音色独特，大滑音处理的拖腔尾音，对尾音的颤抖式处理更是成为乐队的标志。家驹唱歌饱含感情，演绎摇滚歌曲的震撼力和演绎情歌的感染力都非同凡响。（有人说家驹的喉咙做过手术，我觉得家驹的嗓音是天生的没有修饰的“肉嗓”。可以这么说：家驹和帕瓦罗蒂的喉咙一样都被上帝亲吻过，这也是上帝赐给他们最好的礼物。）
（5）吉他：
不知道多少女孩子曾经迷恋过舞台上潇洒自如的吉他手，但对于黄家驹来说，吉他除了用来吸引女孩子外，更重要的是一种武器，一种与世界交流的胜过强大语言的力量。吉他赋予家驹价值，而家驹赋予吉他强大的生命力。
（6）视野、胸襟、思想：
目光远大、胸襟开阔，思想独到，一般人都以《长城》为骄傲，但家驹却把它当成一道“伤疤”！黄家驹不但在音乐上跳出了一般歌手的狭小情爱主题，更带领乐队走出香港，进军日本，成为一支有着亚洲范围影响力的优秀乐队。
（7）外形：
家驹帅气而富有亲和力。爱笑，那张脸笑得没有一丝阴霾，甚至晴朗明媚得耀眼。他的笑容是对这个世界充满感情的笑，充满感染力的笑，可惜这个世界并不对他微笑。直到生命陨落的最后一刻，家驹仍然在毫无保留的释放他的微笑。还有家驹天生的气质总是那么吸引人。我欣赏家驹那真正的男子汉风度：大气、狂野、不羁、洒脱、坚定、热血、成熟、豁达、自信、忧郁、天真、浪漫、勇敢、幽默，富有智慧却不乏温情，还有他天生具备的那份愤怒的摇滚气质……
（8）孩子气和艺术风范：
我想是音乐让家驹保持着一颗赤子之心，多少会有一些孩子气。创作使家驹的灵魂站在高处，远离世事烦琐，音乐让家驹保持一颗善良童雅的心，因此他能保留一份沧桑过后的纯真。我永远都无法忘记，黄家驹那张英俊而眉宇间流露出一点孩子气的脸。当然，孩子气的脸后面是还有在歌声中清晰可见的热血情怀。
家驹的大将风度和男子气概、潇洒自如、狂傲不羁和他坚毅的眼神，都源于他那颗纯净的心灵，那是庸俗之辈所看不到艺术大师的风范。
（9）真诚：
家驹反复强调做人最重要的是——真，他更真诚面对音乐，这态度直接影响了他们以后的整个华语地区很多坚持音乐理想的年轻人。
（10）重感情：
即使在那个时代的歌坛，像黄家驹这个很少有绯闻，只有真爱的歌手也是少见。
（11）勇于自省：
从他的音乐里，我们可以清楚知道黄家驹是个勇于自省，勇于改变的人。BEYOND也是在他的不断努力和尝试之下，才最终达到了《海阔天空》这个辉煌且难以再现的顶点。
（12）理想：
毫不犹豫的，我认为家驹身上凝聚了“理想”这一充满感召力的概念本身具有的所有光芒。他一生奔跑在理想的诗道上。家驹是高层次的革命者，那种追逐理想的彻底性着实令人惊艳和震撼，那是不顾一切后果和宿命发追求。结果，他成功的用梦想和理想超越现实，用才华超越了平凡。
（13）敏感：
家驹是敏感的，毫无疑问家驹发现了这个世界的破绽，但是他无法去弥补人类的过错，于是他想通过歌曲来传播爱的信息，来弥补社会的缺口。
（14）创作力：
家驹能把七个单纯的音符幻化成经典的乐章，且缔造了一个时代的经典，这就是他的创作才华和创作艺术！
家驹同时也是一个有高度创作欲望的革命者，再加上他与生俱来的创作天赋和无与伦比的创作激情，因此在他短暂的一生里仍创作写下至少七八百首曲，但可惜的是只有寥寥一百多发表!但已经相当有分量。他是一个高产的创作家，也是一个优秀的创作家，家驹生前留下的经典歌曲：《海阔天空》《光辉岁月》《长城》《真的爱你》等等，足以令我们回味一生。家驹的另一个贡献是拉动了香港原创歌曲，为香港原创作出了强大的榜样。对电吉他SOLO的贡献，更是让乐迷认识了吉他的魔力，许多人因此而迷上了吉他。
（15）领导力：
家驹是一个杰出的领导者。他领衔的BEYOND乐队从“地下”顽强的跳到“地上”，不可思议的在艺术和商业的夹缝里找到平衡点。家驹领导的BEYOND是充满凝聚力的。但家驹从不以主角自居，极力淡化在乐队中的位置。
（16）生命力：
就是这个20多年前弹着吉他唱着摇滚的男孩，以他独特的方式让我们知道了什么是生命，什么是价值，什么是平庸；同样也是这个弹吉他的大男孩，让无数的乐迷们知道了什么是音乐，什么是永恒。家驹的生命充分向我们昭示了：生如夏花之灿烂！他把那段用生命创造的不朽传奇永远的写在光辉岁月里。生命是短暂的，人，一辈子能够真正地做好一件事情已经很不错了！
（17）眼睛：
家驹最迷人的地方是他那双如梦如幻的眼睛。他的那双眼睛仿佛就是这个世界的缺口。他的眼睛明亮而且够大，泄露了他天真浪漫、爱幻想的个性。他的眼睛里折射出整个世界，坚毅的目光里也折射出对音乐的热爱和执著，目光如炬的家驹总是很酷，总是眺望着远方……
（18）身材：
家驹的身躯并不十分伟岸，但“黄金分割”的身段很和谐。
（19）口才：
看到过很多画面，都是家驹在侃侃而谈。当记者问他“在乐坛十年有何收获？”家驹不是说：“我有什么什么收获”，而是转向歌迷的角度说“最大收获是部分乐迷懂得拿起吉他玩音乐，懂得鼓是什么。吉他是什么。我们弹错时，他们会写信指正我们。”绝妙的回答，一针见血！
（20）悲情色彩：
家驹已经离开我们了，直到今天仍然有那么多的忠实歌迷朋友怀念他。无疑，在他身上凝聚了太多的悲情色彩，让我不得不对这个曾经受伤的团队倾注我们所能给的最大热情。假如家驹没有离开我们，今天会是什么样子呢？太多的遗憾，让我们只能……唏嘘 ……痛失英才…

『捌』 为什么黄家驹的歌这么好听，百听不腻。

时隔30年，听便世界，只有beyond是别具一格，过去我曾经beyond的歌迷，后来因为叛变了喜欢上了内其他歌手，时隔容多年厚着脸皮又回来了，有些话该说说了，我自己也认为有资格说一说了，当初他走日本就是因为香港是娱乐，大陆是抄袭，只有少数国家是真正做音乐的，beyond的风格是纯粹的原创，无任何抄袭，你想想黄的音乐有多特别，如果这个世界每个作曲家的音乐都像他那样特别的话会怎样呢？黄的内心是很忧伤的，此人洞察世间的一切并将其转化成为音乐，重要的是他的那一份灵感能让人心有灵犀，这一点就是很多歌手做不到的，包括当年的某些天王在内，这样的歌手如果像老梁说的那样被现代的商业气氛腐蚀会不会太肤浅了呢？最起码别人会说你不懂音乐，所以老梁是个外行人，回头说因为黄爱音乐，他没有音乐是活不了的，他的作品代表的是一群人，是这个世界的一部分，这样的人会被世界遗忘吗？恐怕不会，否则死谁不好，偏偏死他，有人说天妒英才，我到觉得是天罚英才，必定音乐是偏门而非正统，如果让太多的人执意沉迷的话，会怎样呢？所以他才会被扼杀在摇篮之中

『玖』 黄家驹为什么那么受欢迎

黄家驹受欢迎的原因，我觉得还是归根于奋进的音乐才华吧。

有统计称黄家驹在身前歌迷数量大约800万！在当时亚洲、东南亚有超过2000万歌迷，但这一切一切他本人也无法看到，如同逝世那年被追颁十大中文金曲奖“无休止符纪念奖”。最后如梅艳芳所说“家驹去了，在那边一定会很快乐…BEYOND的精神永在！”

『拾』 为什么黄家驹那么可爱

黄家驹20大魅力 (1)热爱音乐： 我想，没有人比家驹更加热爱音乐了，他为音乐而生，为音乐而死，最终将自己的生命定格在了舞台上。家驹以最无忌的方式挥放着他在音乐上的才华与魅力。 家驹说过自己不懂写谱，每次作曲都要用录音机录下来。但他热爱音乐的狂热支撑着他十多年来一直坚持着去努力、去求变，始终没有放弃。他还是创作出了无数的经典，足以让那些个学院派出生的科班生汗颜不已。 我想，这也是家驹最天才的地方。 （2）音乐旋律： 黄家驹对于摇滚风格和流行性的把握平衡能力让人欣赏，旋律动听但不流俗，音乐大气但不生硬，充满想象力，留给听者很多想象空间。另外，BEYOND大部分的歌都属于旋律的范围,追求旋律优美，这也是BEYOND的歌能流行到现代,至今能让人接受的原因。 （3）词： 他的歌词题材广泛视角独特，大到世界和平非洲饥荒生态环保小到爱情坎坷邻里关系社交，皆可入歌并且水平俱佳。词中流露出大同世界的人文关怀和积极人生态度在一般摇滚乐中更为少见。家驹举重若轻，紧扣时代的脉搏，歌词所达到深度、广度、高度，也是无与伦比的。 （4）嗓音： 家驹的噪音极具爆发力、高亢，能够在瞬间拔高，也能够突然间压低。家驹音域宽广，音色独特，大滑音处理的拖腔尾音，对尾音的颤抖式处理更是成为乐队的标志。家驹唱歌饱含感情，演绎摇滚歌曲的震撼力和演绎情歌的感染力都非同凡响。（有人说家驹的喉咙做过手术，我觉得家驹的嗓音是天生的没有修饰的“肉嗓”。可以这么说：家驹和帕瓦罗蒂的喉咙一样都被上帝亲吻过，这也是上帝赐给他们最好的礼物。） （5）吉他： 不知道多少女孩子曾经迷恋过舞台上潇洒自如的吉他手，但对于黄家驹来说，吉他除了用来吸引女孩子外，更重要的是一种武器，一种与世界交流的胜过强大语言的力量。吉他赋予家驹价值，而家驹赋予吉他强大的生命力。 （6）视野、胸襟、思想： 目光远大、胸襟开阔，思想独到，一般人都以《长城》为骄傲，但家驹却把它当成一道“伤疤”！黄家驹不但在音乐上跳出了一般歌手的狭小情爱主题，更带领乐队走出香港，进军日本，成为一支有着亚洲范围影响力的优秀乐队。 （7）外形： 家驹帅气而富有亲和力。爱笑，那张脸笑得没有一丝阴霾，甚至晴朗明媚得耀眼。他的笑容是对这个世界充满感情的笑，充满感染力的笑，可惜这个世界并不对他微笑。直到生命陨落的最后一刻，家驹仍然在毫无保留的释放他的微笑。还有家驹天生的气质总是那么吸引人。我欣赏家驹那真正的男子汉风度：大气、狂野、不羁、洒脱、坚定、热血、成熟、豁达、自信、忧郁、天真、浪漫、勇敢、幽默，富有智慧却不乏温情，还有他天生具备的那份愤怒的摇滚气质…… （8）孩子气和艺术风范： 我想是音乐让家驹保持着一颗赤子之心，多少会有一些孩子气。创作使家驹的灵魂站在高处，远离世事烦琐，音乐让家驹保持一颗善良童雅的心，因此他能保留一份沧桑过后的纯真。我永远都无法忘记，黄家驹那张英俊而眉宇间流露出一点孩子气的脸。当然，孩子气的脸后面是还有在歌声中清晰可见的热血情怀。 家驹的大将风度和男子气概、潇洒自如、狂傲不羁和他坚毅的眼神，都源于他那颗纯净的心灵，那是庸俗之辈所看不到艺术大师的风范。 （9）真诚： 家驹反复强调做人最重要的是——真，他更真诚面对音乐，这态度直接影响了他们以后的整个华语地区很多坚持音乐理想的年轻人。 （10）重感情： 即使在那个时代的歌坛，像黄家驹这个很少有绯闻，只有真爱的歌手也是少见。 （11）勇于自省： 从他的音乐里，我们可以清楚知道黄家驹是个勇于自省，勇于改变的人。BEYOND也是在他的不断努力和尝试之下，才最终达到了《海阔天空》这个辉煌且难以再现的顶点。 （12）理想： 毫不犹豫的，我认为家驹身上凝聚了“理想”这一充满感召力的概念本身具有的所有光芒。他一生奔跑在理想的诗道上。家驹是高层次的革命者，那种追逐理想的彻底性着实令人惊艳和震撼，那是不顾一切后果和宿命发追求。结果，他成功的用梦想和理想超越现实，用才华超越了平凡。 （13）敏感： 家驹是敏感的，毫无疑问家驹发现了这个世界的破绽，但是他无法去弥补人类的过错，于是他想通过歌曲来传播爱的信息，来弥补社会的缺口。 （14）创作力： 家驹能把七个单纯的音符幻化成经典的乐章，且缔造了一个时代的经典，这就是他的创作才华和创作艺术！ 家驹同时也是一个有高度创作欲望的革命者，再加上他与生俱来的创作天赋和无与伦比的创作激情，因此在他短暂的一生里仍创作写下至少七八百首曲，但可惜的是只有寥寥一百多发表!但已经相当有分量。他是一个高产的创作家，也是一个优秀的创作家，家驹生前留下的经典歌曲：《海阔天空》《光辉岁月》《长城》《真的爱你》等等，足以令我们回味一生。家驹的另一个贡献是拉动了香港原创歌曲，为香港原创作出了强大的榜样。对电吉他SOLO的贡献，更是让乐迷认识了吉他的魔力，许多人因此而迷上了吉他。 （15）领导力： 家驹是一个杰出的领导者。他领衔的BEYOND乐队从“地下”顽强的跳到“地上”，不可思议的在艺术和商业的夹缝里找到平衡点。家驹领导的BEYOND是充满凝聚力的。但家驹从不以主角自居，极力淡化在乐队中的位置。 （16）生命力： 就是这个20多年前弹着吉他唱着摇滚的男孩，以他独特的方式让我们知道了什么是生命，什么是价值，什么是平庸；同样也是这个弹吉他的大男孩，让无数的乐迷们知道了什么是音乐，什么是永恒。家驹的生命充分向我们昭示了：生如夏花之灿烂！他把那段用生命创造的不朽传奇永远的写在光辉岁月里。生命是短暂的，人，一辈子能够真正地做好一件事情已经很不错了！ （17）眼睛： 家驹最迷人的地方是他那双如梦如幻的眼睛。他的那双眼睛仿佛就是这个世界的缺口。他的眼睛明亮而且够大，泄露了他天真浪漫、爱幻想的个性。他的眼睛里折射出整个世界，坚毅的目光里也折射出对音乐的热爱和执著，目光如炬的家驹总是很酷，总是眺望着远方…… （18）身材： 家驹的身躯并不十分伟岸，但“黄金分割”的身段很和谐。 （19）口才： 看到过很多画面，都是家驹在侃侃而谈。当记者问他“在乐坛十年有何收获？”家驹不是说：“我有什么什么收获”，而是转向歌迷的角度说“最大收获是部分乐迷懂得拿起吉他玩音乐，懂得鼓是什么。吉他是什么。我们弹错时，他们会写信指正我们。”绝妙的回答，一针见血！ （20）悲情色彩： 家驹已经离开我们了，直到今天仍然有那么多的忠实歌迷朋友怀念他。无疑，在他身上凝聚了太多的悲情色彩，让我不得不对这个曾经受伤的团队倾注我们所能给的最大热情。假如家驹没有离开我们，今天会是什么样子呢？太多的遗憾，让我们只能……唏嘘 ……痛失英才!!!