⑴ “千古第一才女”李清照,所作诗词有什么特点

李清照纪念堂位于趵突泉景区内的漱玉泉旁,堂内详细介绍了李清照的生平事迹,整座建筑格调朴实,淡雅大方,体现了李清照女词人的身份、气质与风度。李清照诗词俱绝,人生充满传奇,妥妥的一枚女神。拜谒此堂,跟随她的人生步履,感受她丰富的内心世界,看一看堂外的漱玉泉 ,想象一下雨打芭蕉,绿肥红瘦的诗词境界。

漱玉泉旁的李清照纪念堂,展室内从图、文、像、书、画等不同层面展示了一代女词人的伟大成就与丰富的一生。如今来到趵突泉景区,一来看泉二来怀古已经成为许多市民和游客的主题,一边凭栏观赏趵突腾空,一边欣赏词人佳句,“诗和远方”就这样在济南的泉边牵手相遇。

⑵ 李清照诗词中的所表现出来的女性特色

楼主,我以前写的和你差不多,给你几本参考书目吧
书目:
邓红梅《女性词史》
徐北文《李清照全集评注》
资料:
康丽云《论李清照词的女性特征》
刘小燕《跨越时空的对话———我看李清照词中的女性视角、话语与内涵》
范斐《柳永对女性的独特塑造》
丁恩全《温庭筠与李清照词中女性形象比较研究》

还有很多,如果你需要的话,发消息给我,我发给你

⑶ 李清照诗词意象

李清照工诗善来文,更擅长词。李源清照词,人称“易安词”、“漱玉词”,以其号与集而得名。《易安集》、《漱玉集》,宋人早有著录。其词流传至今的,据今人所辑约有45首,另存疑10余首。她的《漱玉词》既男性亦为之惊叹。她不但有高深的文学修养,而且有大胆的创造精神。从总的情况看,她的创作内容因她在北宋和南宋时期生活的变化而呈现出前后期不同的特点。
前期:真实地反映了她的闺中生活和思想感情,题材集中于写自然风光和离别相思。
后期:主要是抒发伤时念旧和怀乡悼亡的情感。表达了自己在孤独生活中的浓重哀愁,孤独,惆怅。

⑷ 李清照诗歌风格特点

李清照(1084年3月抄13日-1155年,袭号易安居士,济南人 。宋代女词人,婉约词派代表,有“千古第一才女”之称。
李清照出生于书香门第,早期生活优裕,其父李格非藏书甚富,她小时候就在良好的家庭环境中打下文学基础。出嫁后与丈夫赵明诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入据中原时,流寓南方,境遇孤苦。所作词,前期多写其悠闲生活,后期多悲叹身世,情调感伤。形式上善用白描手法,自辟途径,语言清丽。论词强调协律,崇尚典雅,提出词“别是一家”之说,反对以作诗文之法作词。能诗,留存不多,部分篇章感时咏史,情辞慷慨,与其词风不同。

⑸ 李清照的诗词堪称"经典"的原因是什么

一、李清照词中花之意象
在李清照现存的四十多首词中,颇多自然意象,竟有三十五首词写到花,花这频频出现的意象,在她词的意象系统里占据了最主要的地位。如海棠、梅、菊、桂、荷、银杏、芭蕉、丁香、梨等等,花之意象几乎篇篇出现。其中写梅十三次,荷花四次,菊三次,桂花二次,海棠二次,梨花二次等,几乎全是在人们意识里风韵独特、毫无媚俗之态的花种。然而,花在李清照的笔下,不是纯客观的自然物,而是浸透着词人深情、景情相融、与词人心灵交感的“情”化了的“花”,“人化”了的自然物。这位好与花为伴的女词人把她杰出的人格精神及特殊时代背景下种种际遇的复杂体验都潜注于对这些花的描写之中,使她成为一个独特的“花间”女性词人。从李清照对花的意象的描绘上,能体验到她的内心的情感:她在早年,抒欢乐之情;中年,抒离别之情;晚年,抒忧凄之情。司马迁在《史记·屈原列传》中称屈原“其志洁,故其称物芳”。那么,李清照不是简单地把最能引起视觉刺激的花采入词中,而是把意念和理性中与自己的人格追求能够相融合的花撷于笔下,其间的一枝、一境都摇曳着属于女词人自己的那一片“风月”。这既是为了寄情写志所作的有意选择,更是人生体验、人格追求与自然之花的无意契合。
她有一种特殊生活环境中对花事的异常敏感。梅花尚未大开,她就关注着“江梅些子破,未开匀”(《小重山》);梅开刚刚落英,她又怜惜“晚风庭院落梅初”(《浣溪沙》);而“昨夜风疏雨骤”(《如梦令》)更是牵系着她对花儿命运的关切。任何情感的形成与抒发,无不是词人对自身的生存状态所作出的反映。因此,“风疏雨骤”之后的“海棠花”,就不仅仅是引发作者惜春伤花情感的一种外物,在此,海棠花的生命遭遇与词人对自身命运的意识已经融合。即在这“浓睡不消残酒”的背后,便有着对人生价值的现状的思考,或者对未来命运摇落的隐忧。这正与海棠花在“风疏雨骤”之后“绿肥红瘦”的那种生命状态的沟通,怜花自怜,花的生命状态成为人的命运状态的象喻。
“情以物迁,辞以情发”(《文心雕龙·物色》),“遵四时以叹逝,瞻万物而思纷”(《文赋》),情、辞随物而变化,这是人之常情,因此,李清照独特词风的形成,固然是与其先天的性别、性格和后天的家庭环境的熏陶、学养、才识等诸因素分不开的,但她以女性特有的细腻的心理,敏感入微的体察、捕捉外物入词,以神工妙笔对花之意象描摹刻画,也是形成她词风独具一格的重要原因。早年的李清照,天姿聪颖、潇洒不羁,虽囿于狭小的深闺庭院,但有远大的抱负理想,这从她早期的《如梦令》(常记溪亭日暮)可见。婚后,多情善感的李清照,即使与丈夫暂时的分别,在她的笔下自然写出的是伤别离的离情词。南渡以后,李清照流离至建康(南京),此时,气质非凡的李清照诗兴不减当年,还常与丈夫出门郊游觅诗句。宋人周辉记云:“顷见易安族人,言明诚在建康日,易安每值天大雪,即顶笠披蓑,循城远览以觅诗,得句必邀其夫赓和,明诚每苦之也。”你看她“直欲压倒须眉”。明诚病逝,给李清照沉重地打击,显然使她的词风随着时代和个人命运的巨变而由前期的清丽妍媚变得凄婉幽恻。花之意象的情调也由前期的蕴含着快乐而转为浸透着悲苦。如她早年笔下的海棠,无论是经风雨后,变得“绿肥红瘦”,还是海棠开后的“拥红堆雪”;或写她沉醉“误入藕花深处”,或写她流连于露洗的“苹花汀草”;或笔下春深时的“梨花欲谢恐难禁”,或笔下寒食天的皎月“浸梨花”……诸花之意象,都包蕴着无穷的遐想,深含着词人的轻灵神思。把读者引进一个无限清新而又无比洁静美妙的境界。这在当时北宋词坛上别具一格,具有独特的艺术魅力。这里仅有菊花为例。在李清照之前颇多咏梅诗作。屈原咏菊是为表明自己的卓尔不群,“渊明之属意于菊,其意不在菊也,寓菊以舒其情耳。”(《菊趣轩记》)而李清照人品文品深受“屈平、陶令”的影响。在追求崇高理想的情操上,在高洁而不同流合污的品格上,他们是一致的。屈子“餐秋菊之落英”,陶令“东篱”下“采菊”,易安笔下的“琼肌”、“清芬酝藉”,在《多丽》词中对白菊的赏爱成为易安与屈、陶相合的契合点。菊在《漱玉词》中多半被叫做“黄花”,它往往作为词人心态和命运的象征或载体而出现。比如《醉花阴》中深秋生长在东篱旁的尚“有暗香盈袖”的“黄花”,只是作为女词人与丈夫因分居两地而产生的离愁和悲秋情绪的载体;到了《多丽》中“渐秋阑,雪清玉瘦”的白菊,由秋后的凋谢零落而引发出“似泪酒、纨扇题诗”的“婕妤之叹”,从而表达了女词人惟恐丈夫明诚在外有“天台之遇”的担心;而到了《声声慢》中的堆积满地“憔悴损”了的“黄花”,则成了女词人幽凄孤寂、冷落哀伤的廋语。我们透过《漱玉集》中各种花之意象象征意义的捕捉,或许可探及李清照情感心态衍变的轨迹。
做为具有东方式大家闺秀典雅风范的李清照,却因其先天秉赋异俗,才华志向超群,以及传统文化中儒家人格精神的影响,自然突破了一般闺阁女子所具有的柔弱、逆来顺受的人格规范,她不仅具有热烈、浪漫、争强好胜的性格特点,而且强烈地、自觉的追求着超尘绝俗、高洁自负、孤芳自赏的君子人格的自我完善。于是,那些风韵气质压倒群芳的花,才在这种生命之气的酝酿中,显得格外夺人心目。
她特别崇尚梅的风韵气质,她欣赏“柳眼梅腮”(《蝶恋花》),“玉瘦香浓,檀深雪散”(《殢人娇》)的形象里蕴涵的诗情,更能体味出“不知酝藉几多香,但见包藏无限意”(《玉楼春》)的神韵。她的《满庭芳》一词,是一首托物寓志之作。句句写梅,也是句句写己,词中写的是梅花的寂寞环境、潇洒风韵,及其遭遇和所表现的孤标傲世的精神。词的上片,通过“藏”、“锁”、“闲”、“深幽”几个词,表达着“寂寞”度日的人生滋味的体验。然而,一株“江梅”却吸引了她此时此境的全神贯注,寄托了她在人生逆境中的精神追求。下片以“韵胜”二字表现梅韵与自己人格精神的同一境界。她虽香消玉殒而情志永存的人格,使生命的价值就不在于身居要津,荣华富贵,而是“良宵淡月,疏影尚风流”,这是历来命运不佳而志趣高远的骚人墨客所追求的人生境界。李清照对桂花的欣赏更是出手不凡:“暗淡轻黄体性柔,情疏迹远只香留。何须浅碧深红色,自是花中第一流。”这里的桂花“暗淡轻黄”、“情疏迹远”,但是,它有奇“香”留在人间,所以“自是花中第一流”。这正体现了李清照对内在美、人格美的崇尚。她把桂花视作“花中第一流”,自然也是把人的内在美、人格美视作最高的人生境界,具有这种人生境界的人,也才是“第一流”的人。
李清照十八岁时和赵明诚结婚,从此开始了充满学术气氛的爱情生活,情趣十分高雅。她在爱情上是幸运的。她所得到的共同生活的伴侣,竟是一位志同道和、才华卓绝的太学士。他们的爱情生活既美满又充实,可谓伉俪相得。她的“清丽其词,端庄其品”得到丈夫的爱慕和敬重,志趣相投,两心相印。明诚“每遇苏黄诗文,虽半简数字必录藏。”清照则“诗情如夜鹊,三绕未能安”。无论踏雪寻诗,还是射典斗茶都充满浓郁的生活情趣,这样的良缘,对清照和明诚都如鱼得水,对他们自各事业上的成就,无疑是一个强大的动力。因此,李清照前期词对爱情的描写,主要是精神生活的抒写。她倾心于菊,并以菊之意象象征纯洁的爱情与高尚的人格,艺术品位较高。比如她的代表作《醉花阴》一词:
薄雾浓云愁永昼,瑞脑消金兽。佳节又重阳,玉枕纱厨,半夜凉初透。
东篱把酒黄昏后,有暗香盈袖。莫道不消魂,帘卷西风,人比黄花瘦。
这是李清照重阳节思念丈夫赵明诚远行的词作。李清照婚后不久,丈夫赵明诚“即负笈远游”。深闺寂寞,时届重九,“每逢佳节倍思亲”,便写了这首词寄给赵明诚。
上片以“薄雾”、“浓云”起兴,勾画出暗淡阴沉天气,烘托出女词人郁闷心境和愁思。“永昼”:即长日。“瑞脑”:是一种香料。“金兽”:指刻着兽形的铜香炉。重阳佳节,女词人因思念丈夫而感到度日如年。独守闺房,眼看着香炉里燃的瑞脑香慢慢地消融了,而女词人愁情更浓,象袅袅青烟,不绝如缕。这里作者巧妙地勾勒出一个阴雾迷蒙的环境,以衬托她孤寂无聊的心情。情景交融。“愁永昼”一语,耐人寻味,言愁之多,愁之久。上句写外景,下句写内景,内外衬托女词人之愁。物态人情,两相映衬,使愁越发显得“剪不断,理还乱”了。此二句比温庭筠的“玉炉香,红腊泪,遍照画堂秋思”更为深沉凝炼。岁岁重阳今又重阳,一年一度的“佳节又重阳”,只能增添女词人的离愁别苦。深秋之夜,秋凉更使人难寝。往昔的玉枕、纱厨是和丈夫与共的,如今却孤零零地独对着。触景生情,寓意相思之苦。“凉”字,一是“秋凉”,更是“心凉”,指女词人孤单凄凉。这两句通过女词人对“玉枕纱厨”和“凉初透”的切身感受,含蓄而深刻地揭示出她对丈夫思念之深切。
下片利用重阳黄昏把酒赏菊的特写镜头,更加细致入微地表达怀人之情。前两句是说,傍晚时,在菊圃赏菊饮酒,满身都是菊花的幽香。古代人们在重阳日,或头插茱萸,登高望远:“遥知兄弟高处,遍插茱萸少一人。”(王维)或饮酒赏菊:“待到重阳日,还来就菊花。”(孟浩然)重阳赏菊自陶渊明后,已成为文人的雅事,然而李清照一怀愁绪,本无心赏菊,更何况是在“黄昏后”呢?黄昏是一天中思人最切之时。“东篱把酒”,是为了借酒排遣,但睹物伤情,难以自禁,反而勾起更深远的离愁。此二句深含着无限辛酸的滋味。“此情无计可消除”,于是想避开菊花,回到屋中。此时女词人感情高度升华,于是产生出流传千古之名句,“莫道不消魂,帘卷西风,人比黄花瘦”。切不要说莫为离别伤神啊。“帘卷西风”一语奇妙,妙在巧用词语倒置的手法,倍增其动态美感。“人比黄花瘦”一语为警句,乃千古绝唱。“瘦”字为“词眼”,它是词人感情、精神的集结处。在这里,瑟瑟西风中憔悴柔弱的瘦菊与女词人清瘦的形象叠印在一起。比秦观的“人与绿杨俱瘦”更高一筹。
煞拍两句,形象地刻画出女词人消魂后的情态,西风卷起珠帘,帘内的少妇,玉肌消瘦,花貌憔悴,比帘外清瘦的菊花,更是弱不禁风了。菊花是高洁雅士的象征,用以喻人,其人高雅不凡。把酒赏菊,是以陶渊明高远清淡的人格来喻己。菊花又具清丽俊秀的风姿,用以状物,以拟人之瘦,其人之神态更活灵可见了。此乃女词人独创之语,用于这特定环境中特定人物的特定感情时,尤为深刻逼真。
这首词不明写相思情,以深婉含蓄之笔出之,而情却愈深。词的首句点出一个“愁”字,末句以“瘦”字作结,与首句“愁”字相呼应。因离愁伤情,使腰肢瘦损,衣带渐宽,“为依消得人憔悴”之含意自在其中了。
宋代咏菊词作颇多,如东坡、山谷等人词中所用菊之意象为数亦可观。这里仅以小山的《蝶恋花》(黄菊开时伤聚散),少游的《满庭芳》(碧水惊秋)词中菊之意象与李清照之《醉花阴》比较,从中可见李词以女性特有的细柔轻灵之深婉清瘦的独到之处,赢得更高的赞誉。
晏、秦、李三人都是婉约大家,三首词都是睹菊怀人,把菊作为引起离愁的媒介,借菊来表达内心思念、愁怨等复杂情感,体物感情敏锐深挚,菊之意象便成了词人种种感情的载体。然而三首词中菊之意象又各有异。晏词中之菊,表达执着不移的“痴情”,颇有“无可奈何花落去,似曾相识燕归来”之意。而秦词中之菊,透露出词人内心的“奇想”与凄伤。“问篱边黄菊,知为谁开。”正可谓“泪眼问花花不语”。晏、秦以写男妇相思的艳情为其主要内容,被称为“古之伤心人也。其淡语皆有味,浅语皆有致”。他们虽以擅写柔情而著名,但与女词人易安特有的深婉细柔相比终逊一筹。词贵阴柔之美,易安身为多情善感的女性,“天姿秀发,性灵钟慧”,她更钟情于花,其词不乏香韵。《醉花阴》中的菊之意象,不再是纯客观的自然景物,不再是触起怀人之愁思的中介物,也不再是因痴情而发生的幻化物。在李清照凝神观照后的菊之意象,变成了其情趣的反照。正如黑格尔所说:“艺术最大的任务在使人在外物界寻回自我。”李清照的内心世界比晏、秦等男性词人婉曲、轻灵、细柔,使她对丈夫的深切思念,潜入到灵魂最深处,从而达到了物我两忘,菊我同一的艺术境界,于是产生了与菊比瘦的奇幻神思遐想,以清瘦淡雅的黄花,喻已因相思之苦而使人消瘦的情态,形象逼真地表现出李清照伉俪之情的真挚。“人比黄花瘦”之句,可谓女词人独出心裁之佳品。这一菊之意象,既喻相思之苦之深情,又喻女词人品格之高洁。全词幽细清丽,声情并茂,实为晏、秦所不及矣。难怪当赵明诚收到李清照寄给他的《醉花阴》词时,在叹赏之余,自愧不如,又“务俗胜之”,便一切谢客,废餐忘寝三日夜,写出五十阙词,竟没有一首比得上其妻的“莫道不消魂,帘卷西风,人比黄花瘦”。这里的“务欲胜之”,并不是什么大男子主义,而是作为丈夫的憨态可掬的纯情和对妻子赏识的一片爱心。是的,李清照的《醉花阴》一词,在后世文坛上被传为诗趣佳话。而南渡之后在她的《声声慢》一词中:“满地黄花堆积,憔悴损,如今有谁堪摘。”之句,则表现了一种生命枯竭意识。这里,女词人把自己的形象又移入了菊花。

二、李清照词中的雨意象
“雨”自古以来便是文人墨客的常咏之物,关于它的词作数不胜数。既有“随风潜入夜,润物细无声”中言溢于表的对春雨的无限喜悦之情;又有“东边日出西边雨,道是无情却有情”的含蓄而又微妙的感情;还有“一川烟草,满城风絮,梅子黄时雨”中的极言闲愁之深广;更有“竹杖芒鞵轻胜马,谁怕?一蓑烟雨任平生”的豪爽旷达的心态。而在李清照的笔下,“雨”这个意象的出现更是频繁而又多样化的,其传达的思想感情是复杂多变而又细腻入微的。
如果以南渡为界,将李清照的词分为前后两期的话,无论是在前期作品还是后期作品中,表现“雨”的词作有很多,而其中折射出的思想感情也是不尽相同的。如早期作品《浣溪纱》(淡荡)中曾写到:“海燕未来人斗草,江梅已过柳生绵,黄昏疏雨湿秋千。”这首词是作者年轻时所作,上片写的是闺中梦醒时的情景,下片写的是室外风物,把少妇春闺中的舒适以及懒倦之态表现得淋漓尽致。用“疏”字来形容雨,既表明了雨不大,淅淅沥沥的几点,又能从更深层反映出作者春闺中梦醒后的舒畅之情。由此我们可以看出,作者新婚后的生活是十分幸福美满,且十分耐人寻味的。
同样是写“疏雨”,在李清照早期的另一首词作《如梦令》(昨夜)中则被赋予了不同的神韵。其中写到:“昨夜雨疏风骤,浓睡不消残酒。试问卷帘人,却道海棠依旧。知否?知否?应是绿肥红瘦。”这首词主要表达了因伤春而惜春,又因惜春而伤别的交织复杂的思想感情。清人黄了翁在《蓼园诗选》中便有中肯的评价:“一问极有情,答以‘依旧’,答得极淡,跌出‘知否’两句来。而‘绿肥红瘦’,无限凄婉,却又妙在含蓄,短幅中藏无数曲折,自是圣于词者。”一个“雨疏风骤”便把闺中生活的寂寞,闺人心情的苦闷轻轻烘托出来了。结合女词人当时的心境来看,正是作于“易安结褵未久,明成即负笈远游,易安殊不忍别”之时,因此,在《浣溪沙》中“湿秋千”的令人心情愉悦轻快的“疏雨”已转变为此时唯恐年华逝去,春色又减几分中“雨疏风骤”的苦闷之情了。
“雨”这个意象在词人的后期词中所表达神韵的转变就显得更明显了。以南渡以后的名作《声声慢》为例,其中关于雨的描写是这样的:“梧桐更兼细雨,到黄昏,点点滴滴。”这儿的细雨与“黄昏”、“点点滴滴”联系到一起,着意渲染愁情,如泣如诉,感人至深。这种国破家亡,天涯沦落的苦悲以及作者孤独寂寞的忧郁情绪和动荡不安的心境在其间得到了充分的体现。试想,日落黄昏后,窗外细雨绵绵不绝。傍晚时分,凉风习习,大雁哀鸣着从愁云惨雾的天空飞过,可这绵绵的细雨却又打落得满地落英。这是怎样一幅凄灯苦雨的图画呀,也难怪作者会发出“这次第,怎一个愁字了得”的喟叹了。
建炎四年,李清照逃至越州。这次逃难前后半年,行程数万里,历尽颠簸,饱尝了流离失所之苦。她触景感怀,写下了一首《添字采桑子》。在这异乡的土地上,“北人”听着这南方之夜的雨打芭蕉声,充满了凄苦之感。这也许是北方来的难民的共有感受吧!下阙几乎全是描写“点滴霖淫”之雨的。这雨正是被赋予了离愁别恨的色彩。国破、家亡、夫死这三重灾难骤然降临到这位旷代才女的身上。她的心中充满了凄苦、忧伤与迷惘,而这种迷茫痛苦的心情伴随着这点点雨声却又倍加凄凉了。
值得一提的是,易安词中的“雨”,往往都是“斜风细雨”、“黄昏疏雨”、“风骤雨疏”的小雨,而从未出现过瓢泼的倾盆大雨。我想这与点点滴滴的小雨更能激发女词人细腻的内心世界,又更能表现愁的无穷无尽,无休无止有关吧。

三、文人与酒密不可分,酒既是一种载体,也可形成一种意象。研究李清照的诗词,完美发现,其酒的意象十分丰富,可分别表现山水之乐、思亲怀远、家国巨痛、社会悲歌等多元情愫。

⑹ 大家能不能帮我谈谈李清照的个性,气质与写作风格的关系

在李清照留下的四十几首词中,写到酒的有二十首,几乎占了她作品的一半。

其实从一个文人的作品中,我们大抵就可以看出作者的生平,偏爱,和思想,李白早年的诗歌多是游仙的内容,那时青年的他就正在游历名山大川,痴迷于得道成仙,李白的诗歌中酒的出现频率也非常高,最后还杜撰出个捞月而死的浪漫结局,其实是酒醉不慎失足淹死的,许浑的诗里经常会描写到雨,因此有“浑诗千首湿”之说,这也就很能概括出许浑的阴郁性格。李清照的词中贯穿了酒这个字眼,李清照喜爱喝酒是定下来了,而且到了具有依赖性了。下面试作具体分析。

“和羞走,倚门回首,却把青梅嗅。”是少女时代李清照的自况,这位少女看起来还是非常可人的,李清照的词在南渡前风格清丽自然,多写悠闲安逸的生活,格调积极乐观。据考证,《如梦令》:常记溪亭日暮,沉醉不知归路。兴尽晚回舟,误入藕花深处。争渡,争渡,惊起一滩鸥鹭。这首词作于作者的少女时代,如果真是这样,那么,少女的李清照就只能是个酗酒的姑娘了。

常记溪亭日暮,沉醉不知归路。这两句点出时间地点和人物,这个人物已经喝得人事不省,认不得回家的路了,兴尽晚回舟,什么兴,自然是酒兴,酒喝到位了,回到船上。误入藕花深处。这句话很关键,为什么会误入呢。难道没有艄公吗,难道艄公也醉了吗,显然不太可能,只能是一种原因,就是李清照自己亲自划桨,一个大家闺秀,难道没有使女丫鬟跟着吗?如果有,那就是应该由丫鬟来划船,或者有人说,也许李清照酒性上来,要自己亲自掌舵来玩,那么丫鬟起码可以在一旁辅助,这就不至于误入了,有人说,可能丫鬟阻止过,但没拗过她,我说,也不太可能,因为如果有丫鬟阻止,就不太可能误入的那么远,竟然已经到了白鹭惊飞的藕花深处。所以,这船上就只有一个人:李清照。

以上推断如果成立,那么它所代表的含义就颇耐人寻味了,我们再回头看开头第一句:常记溪亭日暮,为什么要常记?什么样的事值得女主人公常记?我们所常常回忆的往往是那些对自己有非常纪念意义的例如初恋,幽会之类的佳事。一次寻常的醉酒经历是不会如此令李清照记挂,还要常常念起,显然还应该有别的隐情,再看句中的地点:溪亭,有溪流的地方应该通常在城郭外的郊甸。当时李清照的父亲李格非是礼部员外郎(相当于现在的外交部副部长),作为大家闺秀的李清照一个人跑到郊外的溪亭喝得烂醉如泥,不知归路,难道事情真的就只是这么简单,没有其他隐情?我看蹊跷,我觉得用幽会来解释她的动机更合理些。幽会的人当然不会是女人,李清照没必要费这么大力气,她完全可以在家中会见女友,光明正大,那人只能是男子,也许是在什么上元灯会相逢的一见钟情之人,《生查子》这首词一直有争议,许多人倾向是欧阳修所作,我看更象李清照的手笔:去年元夜时,花市灯如昼,月上柳梢头,人约黄昏后,今年元夜时,月与灯依旧,不见去年人,泪满春衫袖。我到宁愿相信李清照幽会的这个人是她后来的丈夫赵明诚,那起码就说明了两点,第一,是李清照是个有反叛个性的大胆爽朗的女性,第二,她是中国自由恋爱的先驱。如果幽会的人不是赵明诚,也说明了以上两点,但就会多了一点遗憾和暗笑。

李清照的性格中本来就有豪放的一面,这可以从她的绝句:生当作人杰,死亦为鬼雄,至今思项羽,不肯过江东。及一些词(如《渔家傲》)中看出。不过,她的豪放恐怕酒精也有不小的贡献。李清照喝的酒只能是米酒,据我了解,宋代还没有烧酒,词中屡次出现的绿蚁也是米酒的佐证。李清照的酒量不会太大,但嗜酒的程度很深,特别是南渡之后,国破家亡,寡居一人,形单影只,就更是以酒为友了。从早年词中的“浓睡不消残酒”,“莫许杯深琥珀浓,未成沈醉意先融,” “夜来沈醉卸妆迟,梅萼插残枝。酒醒熏破春睡。”“ 沈水卧时烧,香消酒未消。”到后期的“险韵诗成,扶头酒醒,”“ 黄昏院落,凄凄惶惶,酒醒时往事愁肠。”“新来瘦,非干病酒,不是悲秋。”“ 三杯两盏淡酒,怎敌他、晚来风急?” “金尊倒,拚了尽烛,不管黄昏。”我们可以看到李清照从早年的单纯贪杯逐渐发展到每饮必醉的借酒浇愁直到最后通宵达旦的狂饮滥饮,已经完全成了一个酒鬼了,她的这些表现很可以归纳为现代医学上的酒精依赖症了。她的晚年和杜甫,李白,以及同时代的辛弃疾是非常类似的,都是困于酒,病于酒。甚至我可以断定李清照在身负国仇家恨无处诉,郁郁寡居无人问的情况下,最后的死很可能就是缘于一次大醉,这或者也许正是许多诗人可悲的宿命归途。

⑺ 李清照的形象是怎样的

李清照11首咏花之作中,6首咏梅,3首咏桂,1首咏白菊,1首咏芍药。从其咏花品种的词篇量和称颂语词来看,梅和桂这两种花是李清照的最爱。 钟情之处不仅在于词人爱花之姿质,赏花之神韵,借花以抒情,更在于其所钟爱的花卉,都有人品蕴含的象征意味。其咏花词所投射出来的清瘦素洁的审美品味、闲静淡雅的气质神韵、深婉细腻的情感和卓然超群的人格,就如同词人本人的一幅自画像。其状写花态之语,更像是喻已之词。词作赏花亦自赏,咏花亦自咏,处处透露出女词人的消息。从中我们可以看到一个“清丽其词,端庄其品”、亦花亦人、花与人浑然一体的女性词人的自我形象。 第一,从遗传学角度来看,李清照的长相也不应该是“恐龙”“鳄鱼”之类,因为《宋史》说她的父亲李格非“俊警异甚”,长得非常英俊,是个大帅哥。女儿应该长得像父亲,因为遗传学上都这么说:子女智商继承母亲,相貌继承父亲。李清照运气好,她的父母,都是才貌双全,无论继承哪一方,她都应该是个大美女。
第二,李清照出生不久,李格非就开始官运亨通,应酬很多,来往交际的都是当时的一些名士才子。女儿从小就很聪明,诗文歌赋无所不通,出口成章,李格非很为这个女儿感到骄傲,所以,他和朋友们之间的交游唱和就常常带上小清照,让她从小接受良好的文化熏陶。这些个名士才子哪个不是“审美”高手啊?如果李清照仅仅是聪明伶俐,长得却很对不住观众,李格非敢把这个小“恐龙”带出去到处招摇?就凭这,也可以想象李清照就算不是个绝色美女,至少也是个非同一般的美女。

⑻ 描写李清照容貌美丽的句子

“清丽其词,端庄其品,归去来兮,真堪偕隐”素约小腰身,不奈伤春。笑得顾盼生姿,“绣面芙蓉一笑开。斜飞宝鸭衬香腮。眼波才动被人猜”。见客入来,袜剗金钗溜。和羞走。倚门回首,却把青梅嗅”云鬓斜簪,徒要教郎比并看”。

李清照长什么模样?
丁启阵

李清照(1084——1156)那会儿,照相技术还没有发明出来,李清照不可能留下一堆老照片,供我们仔细打量、端详;词人生前虽然曾经请人画像,但画的只是头部小像,最多是上半身像,并非全身像,因为原本已经不在,画中人衣服发式又不类宋人,流传下来的李清照三十一岁时的小照(有丈夫赵明诚的题词),真伪也大成问题。因此,李清照长什么模样,谁也无法确凿言之。当今世上所能看到的李清照画像、塑像,大致都是画家、雕塑家想象出来的东西。画家、雕塑家,通常对李清照其人、其诗词文章的了解相当有限,因而他们想象出来的李清照,通常是不太靠得住的。

元人绘李清照《荼蘼春去》小影

一千个读者有一千个哈姆莱特,李清照到底长什么模样,每个读者都可以有自己的想象。李清照的读者何止千万,李清照的模样自然亦不止千万。下边用文字描述的,不过是我想象中的李清照——如果说我想象中的李清照有什么特点的话,那就是,我在形成李清照形象的时候,做了一些近似学术考证的工作。
我敢肯定,中国文学史上最杰出的的女词人李清照,不是最美的,“四大美女”名额都已经被人占了,她们是西施、王昭君、貂蝉、杨贵妃。当然也不是最丑的,丑陋的典型也早已经有了人选,她们是无盐、嫫母、母夜叉。
据说,绝大多数人心目中的李清照都是一个美丽的女子。我也是这样想的。
据说,大多数人心目中的李清照都是偏于清瘦体型的。我也基本上是这样想的,但是,略有不同,也还有一些补充。
年轻时的李清照应该是较为清瘦体型的,我的根据是她的词句。《点绛唇》“蹴罢秋千,起来慵整纤纤手。露浓花瘦,薄汗沾衣透”。这首词大约写于她结婚之前,也就是少女时代的李清照。少女李清照用“露浓花瘦”四个字,形容刚刚荡完秋千的自己“薄汗沾衣透”的身体。
李清照的词中,“瘦”字不老少。《如梦令》“应是绿肥红瘦”(宋汤灰《八声甘州》“柳腴花瘦”);《醉花阴》“东篱把酒黄昏后,有暗香盈袖。莫道不销魂,帘卷西风,人比黄花瘦”;但是,这些“瘦”字基本上都不能用来证明李清照是瘦女子,因为,这些个“瘦”字,都是“枯萎”的意思。只有《凤凰台上忆吹箫》“新来瘦,非干病酒,不是悲秋”,像是在直接说身材
婚后相当长的时间里,李清照显然也并未发福变胖。居住青州不久,李清照二十四五岁的时候,所作的《南歌子》词云“旧时天气旧时衣,只有情怀不似旧家时”。能够穿着结婚前的衣服,当然可以说明,婚后的六七年里,李清照的身材没有大的变化——李清照十八岁时嫁给二十一岁的赵明诚。
赵明诚在李清照三十一岁的画像上的题词是“清丽其词,端庄其品,归去来兮,真堪偕隐”云云,用“清丽”、“端庄”形容李清照其词其品(大约兼及其人其貌)。可以推测,李清照虽然仍然不胖,但是应该也不是骨感美人。骨感美人很难用“端庄”二字去形容。今天能够看到的元人绘画的李清照《荼蘼春去》小影——可能是根据李清照生前小照描摹的,李清照的面部颇有些丰腴的意思,决不是“人比黄花瘦”的模样。当然也有这样的可能,那个时候跟唐代差不多,还是以胖为美的,画家作了一点美化——胖化——处理。不过,《瑞鹧鸪》中的“谁怜流落江湖上,玉骨冰肌未肯枯”两句,很像是晚年之作,可能是借银杏兼指自己形象。如果真是这样,“未肯枯”三个字就足以表明,中年以后的李清照其实并不瘦。
有那么多愁绪,那么多眼泪,经常失眠,饮食上又“去重肉”(不同时吃多种肉,见李清照《金石录后序》),我们有理由相信,我们所喜爱的女词人身材是苗条的。
具体如何苗条法,我想可以借用一首存疑词的语句来描写:“素约小腰身,不奈伤春”(《浪淘沙》)。就是说,年轻时代的李清照属于小巧玲珑型的女子。小巧玲珑,加之俏皮活泼,少女、少妇时代的李清照一定是十分可爱、光彩照人的。请看她的两个生活片断:少女时代,李清照是爱笑的,笑得顾盼生姿,“绣面芙蓉一笑开。斜飞宝鸭衬香腮。眼波才动被人猜”(《浣溪沙》)。初见未婚夫赵明诚,李清照是“见客入来,袜剗金钗溜。和羞走。倚门回首,却把青梅嗅”(《点绛唇》)。少妇时代,大约是新婚不久,李清照曾经“卖花担上,买得一枝春欲放……怕郎猜道,奴面不如花面好。云鬓斜簪,徒要教郎比并看”(《减字木兰花》)。
能够给我们留下这么多美好的诗词作品的李清照,应该是、当然是、只能是一位美丽的女子。可是,生命的规律——生老病死——谁也不可抗拒,活了七十三岁的李清照自然也有年老色衰的时候。但是,对我们而言,只要记住青春盛年的李清照的模样就足够了。

⑼ 文人怎么评价李清照

一、百家讲坛精彩讲述:康震评说李清照

说起李清照,我们的眼前就会浮现出一个清丽、端庄,略带感伤的才女形象。李清照的词,是那样的清新、秀丽,那样的感伤、多情,令数百年后的我们不禁为之动容。李清照只能被局限在闺阁庭院之中,从无可能参加科举,步入仕途,更不可能像男性作家那样周游四海,广交朋友。然而她的诗词文章却总是透露出一种健朗、开阔的气质,总能表现出较为成熟的政治眼光与知难而上的政治勇气。那么,我们不禁要问,在封建制度的压制之下,作为一个女性,李清照为什么能够具有这样开阔的眼界与见识?为什么能够取得这样令世人瞩目的艺术成就?是何种环境陶养出李清照压倒须眉的才情?

在浩瀚的太阳系中,水星距离太阳最近。

1987年,国际天文学会命名水星上第一批环形山,有十五座环形山以中国人的名字命名,其中一座的名字就是李清照。从此,李清照的名字在太阳的照耀下开始放射更加辉煌的光芒。作为一名女性,一名生活在封建时代的女性,能够在数以万计的中国古代智者先贤中脱颖而出,成为中国文化的象征,获得世界的瞩目、认可,在宇宙太空大放光彩,这是一个多么瑰丽的传奇故事!而李清照那些脍炙人口的诗词作品,每一首不也都是一个深情、美丽的传奇故事吗?--在她的笔下,青春少女是如此的娇羞而俏皮:'见客入来,袜刬金钗溜,和羞走。倚门回首,却把青梅嗅';而夫妻间的相思则是如此浓烈、难以开解:'一种相思,两处闲愁。此情无计可消除,才下眉头,却上心头';在她的笔下,天涯孤旅的女词人是如此的悲凉:'寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚';而悲剧英雄虽然失败却依然壮志凌云:'生当作人杰,死亦为鬼雄。至今思项羽,不肯过江东。'

--在她的笔下,早春二月是:'暖雨晴风初破冻,柳眼梅腮,已觉春心动';夏日则是'晚来一阵风兼雨,洗尽炎光。理罢笙簧,却对菱花淡淡妆
';秋天的傍晚:'东篱把酒黄昏后,有暗香盈袖。莫道不销魂,帘卷西风,人比黄花瘦';还有寒冬时节:'雪里已知春信至,寒梅点缀琼枝腻。香脸半开娇旖旎,当庭际,玉人浴出新妆洗。'

这些颇具传奇色彩的诗词演绎着一段段传奇的历史、传奇的情感、传奇的人生……

李清照现存的作品中,词作五十余首,诗作十余首,文章八篇,总数不过七八十首(篇)。与李白、杜甫、苏轼、辛弃疾等人的作品数量相比,这显然是个很小的数字。然而就是凭着这为数不多的作品,李清照居然能在名家辈出的古代文学长河中占据一席之地,这充分说明她文学创作的崇高成就。

李清照的词格调高雅清丽,情感浓烈真挚,个性鲜明突出,语言通俗清新。她擅长借助日常细微的生活细节,传达复杂微妙的内心情感;她善于汲取、琢炼新鲜活泼的民间口语、俚语,形成晓畅雅致的语言风格,读之令人回味无穷。她的词在中国古代文学史上独树一帜,自成一家,被称为'易安体',李清照也因此成为一代'婉约词宗'。

几百年来,李清照之所以一直广受人们的关注,除了在诗词方面的突出成就外,她那千回百转、跌宕起伏的传奇人生也打动着无数人的心。李清照出生于一个诗书官宦家庭,少女时代的她无忧无虑,活泼快乐,很早就表现出过人的文学才华。十八岁时,她与吏部侍郎赵挺之之子、太学生赵明诚结婚。夫妻二人把酒品画,分茶话诗,情深意切,志趣相投,共同整理校勘金石碑刻、书画古籍,生活美满幸福。

二、学术界对李清照的评价1

女作家文库——李清照

李清照,号易安居士,生于宋神宗元丰七年(1084),山东济南人。清照十八岁嫁太学生赵明诚,婚姻生活典雅美满。赵明诚做太学生时一月只能回家两次,出仕后也常外出,清照的离情别绪便化作这些词句。靖康乱发之后,1129年,明诚病逝,清照孤身流落,在杭州度过残年。大约在1151年到1156年间,清照孤冷地离开人世。她是中国古代文学史上首屈一指的女作家,作品颇丰,但经过历代大量地散佚,到清朝加以整理时已所剩无多。全集有李文奇辑《漱玉集》五卷,收词七十八首,诗十八首,文五篇,其中伪作不少;词集有王鹏运四印斋本《漱玉词》一卷,辑有词五十首;另外还有近人赵万里《校辑宋金元人词.漱玉词》收词六十首,其中存疑九首,伪作八首作附录。根据这些辑集,李清照的词现存可能在五十首左右。我们选其中最为优秀的三十九首词,十四首诗,大略地管窥这位天才的女作家。

李清照 (公元1084—约1151年)
南宋词人。号易安居士,山东济南人。宋神宗元丰四年生,父亲是文学家李格非,母亲是状元王拱辰之女。少时清照随父居住京城开封,熟读经史、诗词歌赋。18
岁与宰相赵挺之子赵明诚结婚。丈夫知识渊博,爱好书画金石研究,清照与其共同致力于书画金石的收集整理。金兵入据中原后,他们流寓南方,后明诚病死,李清照只身飘泊于杭州、台州和金华一带,过着颠沛流离,凄凉愁苦的生活。她多才多艺,诗、词、文俱佳,尤以词著称。她的词前期描写少女、少妇生活,大胆抒发妇女的内心情感,后期词中反映她的不幸遭遇和国破家亡的感情。在宋高宗初年,她反对以高宗为首的民族投降路线,写下了一批慷慨激昂的爱国诗篇。她的著作有散文《金石录后序》,曾刊行《易安居士文集》七卷、《易安词》七卷,已散佚。后人辑有《漱玉词》。

宋词名家选四!

李清照,南宋女词人。号易安居士。所作词,前期多写其悠闲生活,后期多悲叹身世,情调感伤。形式上善用白描手法,自辟途径,语言清丽。

李煜,南唐中主第六子,世称李后主。后主前期词作风格绮丽柔靡,后期词作凄凉悲壮,意境深远,为词史上承前启后的大宗师。

柳永,北宋词人。其词多描绘城市风光和歌妓生活。创作慢词独多。铺叙刻画,情景交融,语言通俗,音律谐婉,对宋词的发展有一定影响。

朱淑真,宋女作家。号幽栖居士,生于仕宦家庭,相传因婚嫁不满,抑郁而终。能画,通音律。词多幽怨,流于感伤。也能诗。

婉约词

代表人物 :李清照

婉约词上承花间词,去其浮艳多分雅致,形式上以蕴籍雅正见长,严守音律贵尚含蓄。语言秀丽而清新,情思曲折而真切,对当时及后世词坛影响甚大。
希望能帮助你

⑽ 体现李清照品格的诗句

生当作人杰,死亦为鬼雄。至今思项羽,不肯过江东。